“混杂”巴洛克

msright

当你一看到BRAZILIAN BAROQUE这一系列产品，或许便能立刻猜出它的创造者。片段似的元素堆砌以及看似无序却热情涌动的设计风格，这就是典型的坎帕纳兄弟（FERNANDO & HuMBERTOCAMPANA）的设计。

对于巴西的坎帕纳设计兄弟组合（FERNANDO & HuMBERTOCAMPANA），人们并不陌生。他们用废木条做的椅子，用玩偶堆砌的沙发，看似无序却充满激情的设计风格，让大家看到他们那不断探索的创新精神。两人的工作室就位于巴西圣保罗市一个很不起眼的街道边，看上去像个街边车库，但这也正是他们的设计风格，二人深受巴西街头生活和流行文化的影响，最喜欢用各种在别人看来是边角料的素材来做设计原材料，如旧木头、绳子、毛绒玩具等这些在别人看来没用的废弃材料反而是两兄弟的创作灵感。

圣保罗丰富的混杂文化基因也为坎帕纳兄弟提供源源不断的设计灵感。在他们看来，圣保罗就是一个大实验室。设计师需要真正进入这座城市才会发现它的不同。卡帕纳兄弟有非常包容的设计视角，并能够捕捉各种生活场景，然后再用他们的设计语言诠释出来。每个项目他们都会先从材料本身入手，材料就是他们的灵感缪斯，或许最初的头脑里并没有成型的设计，一切都是在边进行边发展，而对材料独具匠心的运用也是他们设计的关键，生产也并不是他们首要关注的。

坎帕纳兄弟的最新作品巴西巴洛克系列（BRAZILIAN BAROQUE），片段似的元素堆砌以及看似无序却热情涌动的设计风格同样延续了两人的设计基因，这就是典型的FERNANDO&HUMBERTO CAMPANA风格。杂乱中的秩序，用看似随意的素材搭建设计，BRAZILIAN BAROQuE系列包括一系列椅子，沙发，灯饰和配饰，每个家具都用金箔或是纯铜的小物件装饰，受到十七八世纪巴洛克风格的启发，二人创造了这一系列奢华的奇妙家具。在这看似奢华的巴洛克的风格中引入了一种强烈的戏剧式的、哥特式和各种感官的元素，展示了洛可可时期的豪华装饰感。每个家具都是在罗马的一个工作室手工制造。

这个项目最初源于罗马的GALLERIAO提议两人来可以做巴西巴洛克项目，之后两人就受邀去参观罗马的一些空间。对他们而言，罗马就是一副巨大的图像，一派融合建筑和手工艺的巨大工作室的景象，这里的建筑、手工艺深深地吸引了兄弟两人。他们去了位于纳沃那广场（PIAZZANAVONA）的巴西驻意大利大使馆，使馆的客厅非常漂亮，那里都是科尔托纳（PIETRO DA CORTONA，1596～1669，意大利画家及建筑家，是罗马巴洛克盛期的奠基者之一）的装饰以及其他一些在巴西找到的小物件，这让他们有了灵感。但当他们在罗马参观了不同的地方，不同的景象印入他们的大脑，他们的大脑就是个巨大的熔炉，分解一切，也能融合一切。于是他们找到罗马的手艺人。但最初，他们并不知道要用什么材质，也不太明确是否要用大理石、石膏或是金箔，后来他们参观了一个铜艺工作室，那里的手艺人擅长修复17世纪的装饰家具，他们在那看到了很多镀铜的物件，这带给他们很大的启发。他们觉得这个方式很有趣，让手艺人与这些不完美的小物件打交道，比让他们努力复原完美要有趣的多。所以他们就在一堆物件中找到他们感兴趣的物件，做成铜质模型，然后巴西巴洛克系列家具中的所有小物件都是从中锻造出来的，物品种类应有尽有，有小鳄鱼、牙膏管、梳子、念珠和天使造型等，然后像拼贴画一样将它们拼合在一起。他们想到将这些物件融合在一起，于是将这些东西黏在一起，然后融合之后再创造一个整体，最终的那些融合都是基于一种随机的安排，基于对现代设计的自己的理解。他们对于材质和这样的方式并不陌生，这个项目的目的便是通过这些碎片达到一个整体。

对于如何将这些零碎的元素拼在一起，兄弟二人自有他们的逻辑：“将这些东西混在一起对我们而言是有逻辑的，不管什么时候我这样做，都会有安全感。只要拿起一个东西，我们就知道应该将它放在哪。”在这个系列作品中，他们要将他们的世界——巴西情怀，带入作品中，同时想将自己的世界与罗马碰撞，将巴西的小物件与罗马的奢华元素交织，形成巴西和罗马巴洛克时期的混合物。最初，他们对于使用这些材料还是有些担心的，他们想给这些作品的感觉是一种巴西式的感觉，而不是意大利式的，需要打破一种和谐，然后用他们自己的元素来与之混合。他们也并没有想用这些元素组成某个特定时期的风格，而是跟随自己的直觉，并根据巴西的传统，创造视觉效果，另一方面，这些夸张的设计表达，也正是他们自己的巴洛克，暗示着巴西的流行文化、街头文化以及多民族文化，而这正是巴西的现代象征。