杜琪峰：『大佬』的情怀

谈到“香港制造”，你也许会想到很多响当当的名字，徐克、王家卫、关锦鹏等等，他们或痴迷于打造快意恩仇的武侠巨片，或执着于考究的画面和耐人寻味的台词，又或意在讲述一段悠远而迷离的故事……而当说到港片最具特点的“警匪片”时，很多人脑海中浮现的则是那个总会双臂环抱，雪茄不离口，目光坚定的“大佬”形象，他，就是杜琪峰。

作为新一代香港导演的领军人物，拥有自己的暴力美学是外界对杜琪峰的一贯评价，他极擅长用一个个血腥、残暴的镜头击碎人们的心理防线。警匪片的“假”早已是老生常谈，各种荒谬的情节、无厘头的打斗总让人大跌眼镜。而杜琪峰却有一种特别的能力，在他的影片中你很难“跳戏”而联想到假血浆、糖玻璃或是事先锯断的道具，你所能感受到的只是剧中人物的绝望挣扎或千般苦楚。无论是《黑社会》中的“搅人肉泥”、还是《神探》中的“割耳”特写，再到如今《毒战》中的“注射死刑”，太多情节让人看了就忘不掉，深陷在他所勾勒的宛若地狱般的残酷中。

当然，如若只是暴力二字，自然无法成就今日的杜琪峰。除了他的黑色风格之外，更让众人所追捧的是影片中有关宿命的阐释。多少是非恩怨、爱恨情仇在杜琪峰的手中被巧妙编排，让人不禁陷入对因果轮回以及人性的思考中。“我自己的生存理念就是宿命，很多时候人都会重复犯错，不是重复一次，而是不断重复，这就是人生。用在宿命上，人生是可爱的，可笑的，有趣的。 ”杜琪峰如是说。

1955年出生的杜琪峰如今已过知命之年，曾被称为“最后的港片坚守者”的他在今年带着“银都机构”最终踏上了北上之旅。而《毒战》作为他人生中拍摄的第50部作品，无疑是次全新的考验。面对与先前完全不同的制作背景，更为严格的审片制度，一句：“我并不想去挑战国家的方向。《毒战》是港产导演少有能拍的全国的警匪片，就是因为少，所以我才想去做，内地是需要一部警匪片的。”则道尽了杜琪峰对于情怀的坚守与深刻的人生智慧。