为自己代言？！

陈雅男

舌尖上的中国，让我们发现，味觉似乎成为一个利器，将蕴含在肉身下的层层情感撩起，递送来自遥远故乡绵绵密密的回忆，有关传统，有关逝去的美好。是的，所有的故事都有原型，所有的典故都有出处，英雄也问出身，华裳衣彩更是与名牌故事相交。而当社会甚至于媒体更关注室内设计师的身份之时，他们为理念、风格、趋势……苦苦“纠缠”，以至于他们的工作室是否富有活力、员工多寡、办公环境是否舒适等似乎仅成为掂量于手的资本，一种笑论风云的谈资。

我们试图反其道而行之，在我们看来，室内设计师们不仅仅从事的是“为他人作嫁衣裳”的工作，项目结束，钱货两讫。他们还是一群行走于商业价值与生活情调之间的人，往往因由公司业务和人员的变化，会将常换常新的思维投射进办公室的重新改造中。像大师梁志天现今的办公室就是以纯白色调一以贯之，一改往日神秘的黑调子。本期采访的几位设计师也都是在旧址之上的重新设计，将人生、工作的体认反复咀嚼，并在设计中灌注情感，体现价值。

工作室毕竟不同于家，设计师的家虽然也是独门制造，但多少带点私密的探访，只有受访者愿意公诸于众，才能满足外界的猎奇心态。工作室则是设计师及设计机构的门面，是一道正式的宣言，譬如梁志天先生就赫然将自己的格言“Enjoy Life·Enjoy Design”鲜明地印刻在办公区域，业内人一望，便有“见其字如见其人”的感受。大师的信手拈来，却也契合他的行业地位。而其他设计师们，大都重视对公司Logo的呈现，繁体中文的稳重，英文的西洋味、几笔勾勒的轻灵、简笔的精粹……有多少种设计面向特征，就有多少种平面设计表达。这种有关门面的阐释多少是商业竞争所然，但也是产业化发展不可或缺的一环。

藏身于创意产业园、前身可能是老旧厂房、改造没有太多设限，这几乎成为了大多数设计机构的选址前提，它与造价有关，更与设计创造有关，颇有点大隐隐于市的味道。得天独厚的更甚于拥有大片景观园，像萧氏设计，于上海闹市，小桥流水般细腻打造的是远离都市的“蝉幽园”，淘自明代的“福”字砖雕，隐于私人庭院中，还真别有一种闲适的况境。而东仓建设企业总部更是得上天眷顾，工作室坐落于醉观公园，公园景致尽收眼底，他们曾在受访时戏谑称，“甚至不经意被树上的果实砸到，这都是我们希望看到的”。独享的红莲雾果实，Z字形的美丽水景，岭南风情的垂青是多么难得，东仓又是如斯幸运。

但是，我们又不能否认，工作室除了创意表达及价值创造之外，它同时还像一间居所。成熟的设计机构都希望能构筑一间怡人的工作室为员工遮风挡雨。对设计师这类人群而言，空间被赋予的涵义包括了灵感、创意、师法自然的悟、中西合璧的融合等等，要全部做到，似乎有点“贪心”，但点中带面地做几分改良，让浸淫于设计王国的员工们也能在高压中体会到那点难得的放松与惬意，这也却是设计机构老总们乐见其成的事。

于是，驾轻就熟的事怎么可能假于人手。设计师工作室自然是要机构老总们费尽心机。甲方与设计方的合体，减少了谈判步骤，没有造价和风格调性的制约，但愈是如此，这种无条件的自如倒使得设计师们想得更长远。他们希望做回本心，亲自监督施工甚至挽起袖管参与，只为了保证设计效果。于他们的本心，显然更关注合理的动线安排及简约的调性。开放式办公场域已然成为共识，而在人性化的细节设置上却是因机构而异，有因设计老总的喜好设立瑜伽修行场的；有“任性而为”设置撞球桌的；也有为满足休憩、娱乐、商务需求而安放折叠床、衣柜的，更有单独开辟出厨房，把工作室当作家来处理的。

当高压的工作袭来，手边有醒脑的咖啡、普洱、铁观音，空间回荡的是轻柔音乐，随处可见怡人绿植，香氛淡淡飘至，当视听嗅三觉开始全面调动，身处其间，你感受到的难道不是创意爆炸、温暖甜蜜，还有一丝淡定的骄傲？