来自波士顿的启示

范凯熹

社区概念是美国文化很重要的一个部分，不理解社区也就无法理解美国。

作为美国重要的文化艺术中心，波士顿的社区艺术文化生活最为蓬勃兴盛。这个人口仅约60多万的美国中等城市，拥有艺术博物馆和画廊20多个，各类艺术群体50多个。100多所大学中，至少有30多所大学和社区大学有博物馆或艺术馆。当惊叹于当地浓厚的艺术氛围时，不由联想到这应该与当地的艺术与工艺教育有着某种联系。一次和朋友参观当地的艺术博物馆，偶然得知原来这个城市里活跃着一个面向大众培养艺术爱好者的“community art center”（社区艺术中心），位于波士顿坎布里奇市。

以社区为纽带

在波士顿，每个社区都有非常正规的艺术馆或文化活动中心。为调动居民参与的积极性，社区定期组织美术赛、绘画赛、艺术表演赛等各种比赛，其中坎布里奇社区艺术中心平均一年组织76次活动，大家通常是扶老携幼，风雨无阻，全家参与，中心已然成为当地社区艺术活动和交流的纽带。

社区艺术中心建立的初衷，就是希望为社区艺术爱好者提供一个相互学习和交流的场所，在政府的支持和社会各界的帮助下，规模逐渐扩大，几十年后的今天，已形成了拥有自己固定的办公室、培训教室、美术馆、艺术品商店等系列完善设施的社区艺术中心。据统计，每年大约有25000多人通过参与中心的各种活动而潜移默化地接受了艺术与工艺教育。

艺术中心除了通过美术馆展出艺术家的作品外，还通过艺术品商店销售艺术家的作品。该中心与200多名艺术家建立了长期的商业关系，多数作品都由艺术家专门设计和亲手制作，每件都有署名。在工业复制品充斥市场的今天，这些纯手工制作的艺术品尤显珍贵和别出心裁。

美国是个移民国家，非常重视外裔人的社区文化生活。美国人星期天上教堂，中国人、日本人星期天干嘛？1991年10月，坎布里奇中国文化中心成立，把弘扬中华文化、提升华人地位和促进中美友谊作为自己的宗旨。坎布里奇中国文化中心规模不大，但门类齐全，不但有周末班、暑期班，还有周日班；不仅教授中文，还开有工艺、舞蹈和绘画等30多种课程，全年开课近1400小时。

波士顿还有一个建筑面积不小的外裔文化活动中心。中心有日本人喜欢的插花和手工室，犹太人喜欢的花艺室、韩国人喜欢的陶艺室，以及各种各样的活动室，满足了来自各个国家移民的不同的文化需求。

在波士顿，你可以发现这里已经形成了一种以艺术培养、艺术展示、艺术商业和艺术基金构成的完整的现代艺术与工艺教育体系，其运营管理模式对我们具有诸多启示。

经费来自何方

要保证艺术中心正常运营，当然免不了资金的投入，美国赞助文化艺术主要有政府赞助和民间赞助两大渠道。当问坎布里奇社区艺术中心主管其资金来源时，她告诉我们，中心的融资方式与美国大多数的文化艺术项目一样，政府有少量支持（15%来自马萨诸塞州艺术委员会），其他的主要靠私人或企业赞助（约占50%～60%），以及自己的盈利（包括培训班、场地出租、艺术商店等的盈利）。

美国社区的文化生活非常红火，有何诀窍？

一是地方政府支持和充足的活动经费。美国社区文化建设历来受到重视，坎布里奇社区合作委员会成立于1994年，是一个负责全区环境建设和文化娱乐活动的非赢利机构。社区年经费约400万美元，虽没有政府财政预算，政府却给予了有力的政策支持。如，把社区公共停车场收入的税收部分归社区用，在社区房地产税中每1美元提取1.6美分给社区，个人财产税中每1美元提取4美分归社区。社区举办的所有文体活动，包括门票都享受政府免税优惠。

二是各行业的支持。社区委员会由11人组成董事会，他们来自银行、商业、艺术、地方政府等单位，便于把社区的文化娱乐机构与企事业单位密切联系起来，为社区文体活动提供场所。当地有美术室、工艺室、音乐厅、健身房、电影院数十处，这些单位无偿或打折供社区使用，既推动了社区文化活动发展，也为企业带来商机，形成“双赢”。

此外，美国还有一个流行的语汇叫“volunteer”（志愿者服务），社区艺术中心同样拥有大量志愿服务者参与到艺术中心的一系列活动中，如办公室的文案、培训班的组织、展览馆的布置及导游、艺术品商店的服务、艺术节的布展及清理工作等。据统计，在2011年艺术节中，就有来自当地各类学校的240多名志愿者参与服务，免费工作时间约300多个小时。

艺术牵手教育

为了让艺术家与大众零距离接触，社区艺术中心将每年9月的第4个星期日指定为一年一度的艺术节日。这一天，各地艺术家齐聚一堂，艺术流淌在坎布里奇市中心的上空。

2010年第40届艺术节上，来自美国中西部8个州的122名艺术家展出了作品，这些人大多属于草根艺术家，没有很大的名气，设计却很富有创意。绘画、陶艺、珠宝首饰、布艺、雕塑、玻璃、金属、摄影、混合媒体、木艺……各种各样的艺术作品吸引了约14000名参观者。他们中很多人并不把艺术当做谋生的手段，而是个人的业余爱好，因此出现了很多夫妻档的家庭工作室，他们乐于通过艺术创作来表现生活的千姿百态和表达自我的丰富情感，也乐于与别人分享自己的作品。

如今，波士顿各大社区已成为多种艺术形式自由交流的汇聚地，众多的大学可以让学生自由选择多种艺术专业。如果你不是艺术学校的学生，但你又想要学一些艺术课程，在Diablo玻璃工艺学校，你依然可以如愿以偿。

波士顿玻璃工艺在社区日益发展壮大，仅仅在一个世纪以前，年轻的玻璃工艺家的发展还被局限在工厂厂房中，艺术表现形式也被禁锢在简单的重复制造的工业品中。但现在，随着工艺品经销商对玻璃工艺作品艺术表现性的重新评估，越来越多的波士顿社区民众有机会通过玻璃这种艺术表现形式去体验和创造更多具有一定美学价值的艺术品。

提到美国的玻璃艺术，不能不说的就是玻璃艺术家Chihuly。近些年，他的作品更多倾向于创作大型建筑玻璃装置，进一步挖掘玻璃与色彩、形态、灯光的融合。他在罗德里岛设计学院做着教授，在坎布里奇拥有自己的工作室，甚至开设了社区的玻璃学校。在一场车祸中不幸失去左眼的他虽然已经很少亲自吹制玻璃，但从设计到指导，他与他的团队依旧在为世界奉献着精彩。

美国人的文化生活多姿多彩。当盘坐在露天草地观看各种演出时，当置身于博物馆欣赏各种艺术品展览时，当游逛于琳琅满目的艺术品商店而流连忘返，都会让人强烈感受到艺术不再只是阳春白雪的奢侈品，而已经成为一种平民化的生活品。这里的艺术家也没有沾染太多的商业气息，他们只是凭借手中的艺术真实而快乐地生活，不求闻达，不求暴富，只求自由表达，给生活增加一些美感和情趣。在这里，艺术与生活得到了和谐完美的交融，让人真正体会到什么是“艺术生活化”，什么是“生活艺术化”。