拥有丰富多彩历史的殿堂级品牌卡地亚,在装饰艺术历史上曾扮演过举足轻重的角色。卡地亚的设计,从经典作品,到兼具几何造型与异国情调的新艺术作品,都是艺术品味与社会礼仪变迁的生动证明。卡地亚的珠宝、钟、表以及各种精美而实用的器物,曾令20世纪最富有品味的优雅人士为之折服。
卡地亚敏锐认识到传承的重要,将珠宝、钟表及器物相整合,于1983年创立“卡地亚典藏”。每件典藏作品都由卡地亚通过私人藏家、交易所和拍卖会,依据风格、灵感、来源、材质以及技法和工艺等标准精心挑选。
这一精心构思的典藏汇集了冠冕、项链、手链、耳饰等珠宝藏品,以及包括17件“神秘”时钟在内的时计作品。烟盒、化妆盒、粉盒、文具、书写笔和硬岩小雕塑等珍贵器物,令这个丰富的典藏更臻完善。从最古老的1860年代,到1990年代晚期,这些作品不仅见证了卡地亚165年的悠久历史,更广义地来说,亦是自19世纪末以来的装饰艺术的历史。
卡地亚典藏目前一共收入了近1500件作品,并且仍在不断扩大。非凡的文化意义,使其获得了众多博物馆的关注,从1989年在巴黎小皇宫的第一次大型展览开始,卡地亚典藏已经在20多个全球最顶级的文化艺术机构举行了面向公众的展览,其中包括纽约大都会博物馆、伦敦大英博物馆、里斯本卡洛斯特—古尔本金安基金会博物馆、莫斯科克里姆林宫以及北京故宫博物院。
1号门廊神秘钟,1923年
铂金,金,凸圆形珊瑚,缟玛瑙,黑色珐琅;透明水晶表盘、立柱和佛神像,玫瑰式切割钻石,透明水晶传动轴。
喀迈拉神秘钟,1926年
金、铂金,黄水晶(表盘),玛瑙(喀迈拉),软玉(波浪),缟玛瑙,珊瑚,玫瑰式切割钻石,珍珠,凸圆形祖母绿,红色、黑色珐琅。
“水果锦囊”晚装包,1930年
金、铂金,雕花红宝石、祖母绿和蓝宝石,明亮式切割、圆形旧式切割和单式切割钻石,天然珍珠和编织种子珍珠织物,象牙色珐琅和丝绳。
天堂鸟胸针,1948年
铂金、白金,1颗祖母绿切割钻石,2颗方形切割钻石,991颗长阶梯形切割、明亮式切割、花式切割钻石。这枚胸针为特别订制的作品,难得一见的体量(长20.20厘米,重156.45克)使这枚胸针成为二战后极为罕见的高级珠宝作品。
猎豹胸针,1949年
豹身铺镶钻石,蜷伏在一个重达152.35克拉的凸圆形蓝宝石上。
回顾历史 传承经典
1989——1990年巴黎 小皇宫博物馆卡地亚艺术展
小皇宫博物馆(Petit Palais Museum)的“卡地亚艺术展”揭开了一系列即将在全世界展开的大型回顾展的序幕。此次展览由小皇宫博物馆馆长吉尔·加扎尔(Gilles Chazal)主持,吸引了创记录的26万名参观者,仅次于安德烈·马尔罗(AndréMalraux)在1967年组织的图坦卡门展所吸引的汹涌人潮。此展览自私人藏家手中租借了大量藏品,与其时羽翼未丰的卡地亚典藏同时展出,其中包括一整套独一无二的法兰西学院院士剑。
1997年纽约 大都会博物馆卡地亚190——1939年回顾展
1997——1998年伦敦 大英博物馆卡地亚1900——1939年回顾展
纽约大都会博物馆(Metropolitan Museum of Art)与伦敦大英博物馆(British Museum)联合主办“卡地亚1900-1939年”回顾展(Cartier 1900-1939),庆祝卡地亚150周年华诞。此次展览讲述了卡地亚设计的传奇故事,横跨现代风格早期直至第二次世界大战前夕。
大英博物馆著名策展人朱迪·鲁多(Judy Rudoe)与大都会博物馆设计部专家史都华·约翰逊(Stewart Johnson)经过细致研究,编写了展览图录。纽约展览为期四个月,吸引了42万余名观众。次年,芝加哥富地自然历史博物馆再次举办了这一展览。
纽约大都会博物馆(Metropolitan Museum of Art)与伦敦大英博物馆(British Museum)联合主办“卡地亚1900-1939年”回顾展(Cartier 1900-1939),庆祝卡地亚150周年华诞。此次展览讲述了卡地亚设计的传奇故事,横跨现代风格早期直至第二次世界大战前夕。
大英博物馆著名策展人朱迪·鲁多(Judy Rudoe)与大都会博物馆设计部专家史都华·约翰逊(Stewart Johnson)经过细致研究,编写了展览图录。纽约展览为期四个月,吸引了42万余名观众。次年,芝加哥富地自然历史博物馆再次举办了这一展览。
2004年上海 上海博物馆卡地亚艺术珍宝展
卡地亚典藏在上海博物馆举行了首次在华展览。这座博物馆采用醒目的圆形建筑形式,以纪念馆藏的青铜器珍品。此次展览由中国团队策展和设计,将私人藏家贡献的当代高级珠宝作品与卡地亚典藏的藏品同时展出。其中一个展厅特别展出了设计师工作室的设计草图。卡地亚是第一个向中国公众展示其工作全景图的珠宝商,尤其是品牌历史上特有的以中国为灵感的作品。
2009年北京 故宫博物院卡地亚珍宝艺术展:皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝
全世界最顶级的博物馆之一——北京故宫博物院首次向珠宝商敞开自己的大门:午门展厅位于北京故宫的入口,通常只举办与皇室宫廷历史相关的展览,比如凡尔赛宫、辉煌的拿破仑时代、或者是沙皇帝国。此次展览以“卡地亚,皇帝的珠宝商”为主题,由故宫博物院策展。展览吸引了235,000余名参观者,其中最为引人瞩目的当属众多以中国为灵感的珠宝藏品。藏品由名贵的玉石、漆器或镙钿等材质精雕细琢而成,中国传统的图腾纹样(比如龙)便装饰在这些奇珍异宝之中。此外,饰以喀迈拉形态的珠宝和门廊系列神秘时钟也在此次展览中大放异彩。
2012年台北 台北故宫皇家风尚——清代宫廷与西方贵族珠宝
卡地亚典藏受邀与沈阳故宫馆藏品一道,在台北故宫举行了一场大型皇家珠宝展。展览展出了东西方宫廷珠宝,既包括为王公贵族制作的家传珍宝,也包括受皇室贵胄的启发为显要客户打造的珠宝。中西方文明对珠宝设计的交互影响,令观众大饱眼福,得以欣赏到卡地亚工作室制作的大量臻品佳作。这些藏品大多以中国雕塑和古董为原型进行设计。展览由台北故宫古代文物部首席策展人蔡玫芬(Tsai MeiFen)女士在周功鑫(Chou Kung Shin)女士的指导下策展,率先采用了多学科整合的方法,将卡地亚典藏变成了吸引艺术史专家广泛关注的特殊领域。
2013年12月4日——2014年2月16日法国巴黎大皇宫卡地亚:风格史诗
2013年12月4日,卡地亚典藏环球之旅将迎来极为重要的一站——法国巴黎大皇宫。全新展览为期三个半月,由大皇宫荣誉厅首席传承策展人劳伦·萨洛美(Laurent Salomé)策展,将以“卡地亚:风格史诗”为主题,通过解读卡地亚的传奇历史,展现丰富的艺术理念和变迁的时代品味。作为与这座城市血脉相连的殿堂级品牌,此次回归巴黎的展览无疑将成为卡地亚典藏环球之旅中的一座丰碑。
“卡地亚:风格史诗”是一场关于艺术史的展览。作为艺术作品,卡地亚的创造力在多变的用途与风格的演进中得以呈现。解读从1847年创立至1970年代的卡地亚历史,为我们提供了一个绝佳的机会,仿佛开启通往造型艺术实验室的大门,深入这个优雅精致的珠宝品牌,探索那些兼具内在之美与社会功用的珠宝与配饰。
600余件珠宝、器物、钟表,与礼服、外套、配饰、家具、绘画、广告摄影、版画和时尚杂志一道,向观众讲述艺术理念和时代品味。展览深溯品牌历史的每一步重要举措,透析卡地亚的每一次风格演变的根源。200多张手绘稿,无数的档案文件(存货簿、创意记录本、与和平街圣店相关的手绘稿、照片、石膏模型……),将观众带到了卡地亚作品幕后的故事。
此次展览是卡地亚历史上最为重要的展览,详尽展示了为卡地亚奠定地位的重要历史事件,以及创作过的所有类型作品,从加冕皇饰到最私人化的用具:化妆盒、烟盒和腕表——现代主义时期的三大经典象征。卡地亚历史上所有经典作品都在此次展览中展出,首当其冲的就是一系列精美的冠冕,生动再现了卡地亚工艺大师的巧夺天工,以及客人不断提出的更高要求。为了突出展示制表对卡地亚的重要性,展览还展出了数量空前的神秘钟,共15座,每座神秘钟都是美学与工艺方面的传世佳作。
此次展览的展品主要来自卡地亚典藏,以及50件从公共机构或私人藏家处借来的作品。这些公共机构包括:装饰艺术博物馆(Musée des Arts décoratifs)、时尚博物馆(MuséeGalliera)和法国国家图书馆(Bibliothèquenationale de France)、歌剧院博物馆图书馆(Bibliothèque-musée de lOpéra)、装饰艺术图书馆(Bibliothèque des Arts décoratifs),等等。其中还有20件尊贵作品是通过官方或私人渠道从摩纳哥亲王(Prince of Monaco)的藏品中借来的珍品,以展现格蕾斯王妃(Princess Grace)的优雅品味。观众还将有机会一睹玛荷丽·梅莉薇德·波斯特(Marjorie Merriweather Post)的珍贵藏品,这位谷物帝国的女继承人是俄国和法国艺术品的重要藏家,也是卡地亚纽约最重要的客户之一。此次展览得到了希尔伍德基金会(Hillwood Foundation)(总部位于波斯特在华盛顿的最后居所内)的鼎力相助。展览还特别关注了卡地亚历史上的众多标志性人物:重要的客户包括女演员或女继承人——芭芭拉·哈顿(Barbara Hutton)、玛琳·黛德丽(Marlene Dietrich)、伊丽莎白·泰勒(Liz Taylor)、玛丽亚·菲利克斯(Maria Félix);印度大公——当时如梦境一样的国度,现在却已不再遥远;或者是那些分别于不同时期在卡地亚历史上留下其个人印记的潮流领导者——黛西·法罗(Daisy Fellowes)、莫娜·俾斯麦(Mona Bismarck)、温莎公爵夫人(Duchess of Windsor)……
“卡地亚:风格史诗”是在刚刚修复的大皇宫荣誉厅内举行的首个展览,与这个高大宏伟的空间及其充满诗意的设计完美契合。展览并没有呈现珠宝商店的感觉,而是像传奇故事一般展开,每一个章节都营造出不同的氛围,使作品本身的魅力自然展现,同时为观众提供了解读这部跌宕史诗的密匙。