电视栏目品牌塑造对主持人的角色要求——以《相约花戏楼》为例

马 滢

（安徽电视台，安徽 合肥 230022）

随着中国电视业的不断发展，各家电视台都在精心打造品牌栏目，以扩大影响，增加收视率。开办一个电视栏目，首先要考虑受众定位，确定出准确的受众群。安徽广播电视台《相约花戏楼》栏目创办于1999年，栏目以安徽黄梅戏和其他地方戏曲表演为主，辅以观众参与的互动节目，将戏曲文化知识和艺术欣赏巧妙穿插在一起，将竞技性、观赏性和知识性有机结合。风格淳朴平实，俗中见雅，走出了一条地方特色鲜明、雅俗共赏、老少皆宜的戏曲艺术与电视艺术交融之路。

电视栏目本身要体现文化特质，主持人要根据栏目需要，提升文化素养、展现个性风格。主持人的个性风格与电视栏目风格有机结合，才能打造品牌，提高收视率。

1 《相约花戏楼》的品牌特征

安徽电视台《相约花戏楼》栏目经过十几年的发展，栏目特点显现，地方色彩鲜明，品牌已经形成。

1.1 以电视手段来传播戏曲艺术

在全球化趋势深入发展的今天，以礼敬自豪的态度对待优秀的戏曲文化传统，努力用现代电视手段弘扬民族文化传统，是时代赋予电视人的任务。作为安徽广播电视台的栏目，《相约花戏楼》紧紧把握电视传媒艺术大众化、普及化的特点，立足电视、立足安徽做戏曲栏目，不断开拓创新，成为弘扬民族艺术的重要阵地。在办栏目的理念上，《相约花戏楼》紧紧抓住

“相约”二字，提炼出“生旦净末丑，相约花戏楼”这一口号，张扬中华戏曲和谐内涵，拓展栏目包容量，

以“集萃名家与票友，沟通历史与现代、展示台前与幕后”为架构，精心设置由名家表演拿手好戏的《名家名段》、介绍戏曲背景资料的《戏外戏》、进行专家访谈的《面对面》、推介新人新秀的大型活动《梨园新星榜》、《新世纪黄梅戏五朵金花评选》、《寻找七仙女》以及《戏迷擂台赛》、《非常戏迷》等多版块节目，以满足不同层次的观众观赏需求。在节目内容安排上，《相约花戏楼》以本土生产的黄梅戏为主打，同时兼顾其他剧种；创办十多年来，向观众全面介绍了30多个安徽省地方戏种类，如徽剧、庐剧、

黄梅戏、泗洲戏、淮北梆子、皖南花鼓戏等，播出近百出经典剧目和新创剧目，观众欣赏到了严凤英、

王少舫和马兰、黄新德、韩再芬等艺术家的风采，同时也推出了何云、王琴、吴美莲等一大批新人。节目还将昆曲、京剧、豫剧、越剧、秦腔、藏剧、琼剧等全国有影响的戏曲和代表人物一一介绍和推广，为不断丰富中国戏曲艺术宝库，促进文化事业的发展起到了积极的推动作用。

1.2 以吸引戏迷参与来推广戏曲文化

《相约花戏楼》始终贴近群众，探索将电视艺术的展示性与观众的参与性紧密结合，设置了《戏迷擂台赛》、《非常戏迷》等观众参与的板块，吸引了全国各地不同年龄不同职业的京剧、黄梅戏、越剧、庐剧戏迷的热情参与。多年来，先后有两千多位戏迷票友登上《相约花戏楼》的舞台展示自己的艺术才华。戏迷取代明星走入电视戏曲，不仅体现了戏曲艺术的魅力，也凸现了电视艺术“三贴近”的优势，深受广大观众欢迎。

《相约花戏楼》的“戏迷擂台赛”、“非常戏迷”，不仅丰富了电视节目，还为社会培养了基层文化活动骨干力量，推动了社会文化生活丰富多彩。“在《相约花戏楼》打过擂”已成为许多戏迷的无形名片和骄傲。不少京剧戏迷，从《相约花戏楼》走向央视《京剧票友大赛》，取得了骄人成绩；不少庐剧戏迷，成为农村职业剧团的”台柱子”，常年活跃在广大农村为农民演戏；不少黄梅戏迷是社区文化活动的领军人物，带动社区精神文明创建。还有一些华侨戏迷，通过《相约花戏楼》了解祖国博大精深的传统艺术后，专程回国来参与《相约花戏楼》节目，把祖国戏曲艺术传播到国外。《相约花戏楼》通过组织戏迷活动，切实让更多的人了解民族戏曲艺术，喜爱戏曲，成为民族戏曲艺术的承载者、传播者。

1.3 以服务基层来发掘戏曲新人

《相约花戏楼》在完成常规性节目的同时，始终不忘电视媒体所肩负的社会责任，不仅通过举办各种活动选拔、推介戏曲新人，还通过各种形式服务于社会、服务于百姓。栏目多次与安徽省委宣传部、省文明委合作，开展走向社区系列活动和“送戏到基层”的演出，将舞台搬到社区、农村、厂矿、军营，把戏唱到生产、生活第一线，与广大观众和戏曲爱好者进行零距离接触，丰富了基层群众的文化生活。栏目还与中央电视台、安徽省剧协等单位联合，先后组织举办了 “黄梅新星榜十佳演员”、“第二届黄梅戏青年演员严凤英大赛”、“全国戏曲红梅奖大赛安徽赛区比赛”、“寻找七仙女——全国黄梅戏青年演员大赛”、“纪念改革开放三十周年——全省民间戏曲十大‘民星’评选”、“长江之星——长江流域青年戏曲演员大赛”等在全国有重大影响的发现新人、推荐新人的活动，推动了安徽地方戏曲乃至全国戏曲的人才辈出。

1.4 以不断创新来提升栏目品质

《相约花戏楼》一直努力寻求突破，试图找到更适应现代审美需求的传播民族传统文化的新路。经过不断探索与发展，节目在原有的架构中，逐渐添加了一些新颖活泼的表现形式，如《戏曲大课堂》、《戏曲全民总动员》等板块，主持人介入与嘉宾和观众的教学互动。这都使得《相约花戏楼》栏目在全国戏曲栏目中凸现了的自己独特的类型模式，形成了健康向上的格调。 2010年《相约花戏楼》栏目全新改版，推出两届《中国戏曲达人秀》，活动更突出参与、互动、娱乐，并用灵活、时尚、现代的电视表现手段，拉近传统戏曲与非戏迷大众的距离，强化“欢乐戏曲”的整体氛围，让戏曲更利于被广泛接受。

2 《相约花戏楼》对主持人的角色要求

主持人是一个栏目定位、形象气质最直接的反映，是栏目的门面。戏曲栏目主持人相比其他类型主持人角色要求和指向更明确。戏曲栏目观众属于小众群体，却有极强的忠诚度。观众对主持人的文艺素养、主持风格非常关注，这与戏曲观众对于戏曲表演的专业性、程式化的要求同出一辙。

2.1 主持人必须具备较高的文艺素养和丰富的专业知识

《相约花戏楼》属于综艺类戏曲节目。主持戏曲栏目，要求主持人有足够的文艺素养和戏曲知识储备，在访谈中要深度挖掘话题，否则，访谈就会变得没有新意，没有深度，会形成一种套路，节目就会变得索然无味，无法突破。主持人具备较高的文艺素养，一方面多读戏曲知识的书籍，另一方面，要多看戏、多学唱，只有这样，在主持节目时，访谈就会游刃有余。比如关于“板式”的问题，看文字定义还不能准确把握，只有在不断看戏的过程中才能真正分清各种板式之间的不同，分清流派、行当等的表演特点；只有在不断看戏的过程中才能真正领悟透彻；只有掌握一定的戏曲知识，学唱腔才逐渐明白专家经常说的 “字正腔圆”、“气息下沉”、“手眼到位”真正的含义。熟练掌握戏曲知识之后，在访谈过程中才能自然表达，与嘉宾有深层次的交流，才会对剧目以及演员的表演有自己的解读，才会逐渐形成自己的主持个性。

2.2 主持人必须具备一定的现场应变能力和现场控制能力

《相约花戏楼》近些年推出很多版块，每一版块的推出，对主持人的主持都是一个考验。嘉宾身份不同、水平不同、性格不同，现场主持会遇到许多事先难以预测的情况，可谓变化莫测，有了现场应变能力，就可以应付自如。

现场把握得体，取决于主持人的对象感，取决于主持人对对象的了解和熟悉程度。《相约花戏楼》的对象既有资深名家名角，也有普通戏迷，还有现场观众，主持人在主持节目前首先要全面、深入了解戏曲表演者的个性特点和表演水平，了解观众爱看什么，爱听什么，不爱看什么，不爱听什么，喜欢主持人说些什么，用什么方式说最能接受等等。现场应变和即兴表达是《相约华戏楼》节目主持人必备的功夫。

杨澜是深受观众喜爱的主持人，她在谈自己的主持感受时曾说过：“主持人应该引导、控制场上气氛，而不应该被节目牵着走。因此，我总想以最快的速度把握住现场出现的契机，总希望自己在现场上能够一直保持一种可以随时应变的兴奋情绪”[3]。主持《相约花戏楼》，也应该做到有“随时应变的兴奋情绪”。

2.3 主持人必须具有“平等”的主持理念

巴赫金认为“中世纪的狂欢节是由更古老的诙谐性仪式（包括古代希腊罗马时期的农神节）的几千年发展所准备的，在它的几百年发展过程中，可以形成了狂欢节的形式和象征的特殊语言，一种非常丰富的和能够表达平民复杂统一的对世界感受的语言”[1]《相约花戏楼》推出的如 《戏迷擂台赛》、《非常戏迷》、《戏曲全民总动员》等版块，宛如巴赫金所说的 “诙谐性仪式”，在群众参与娱乐中传承地方戏曲文化，是“作为对日常生活，亦即非狂欢化生活的戏仿而建立的”[1]，在《相约花戏楼》节目中，“消费者自愿被吸引到生产过程中去，‘外行人’变成了 ‘内行人’”[2]群众的自娱自乐意识得到加强，原本对平常人来说，高高在上的舞台，宽敞的演播室是无法企及的梦想，现在只要参加选拔，便可以彰显自己的风采，过一把“戏曲演员”瘾。观众与明星的距离不再遥远。《相约花戏楼》舞台除了专业戏曲演员外，还有业余戏曲演员，他们是普通民众，在舞台上给大众带去快乐的同时，也给自己一个实现梦想的机会，每个人的机遇在这里都是平等的。为此，《相约花戏楼》节目主持人必须始终传递 “平等”的理念，在主持节目时，外表要充满激情，内心要保持异常平和，以平易近人的态度，严格按照栏目定位行事，尤其在选拔性板块中，不要随便发表自己倾向性的看法和意见。无论是对专业的明星大腕，还是对普通的群众演员，不能因为表演者的身份不同而表现出不同的态度。尤其在戏曲擂台或新秀选拔中，对获胜者赞美要得体，对失败者更应该有话语的抚慰。正如杨澜所说“观众欢迎的是讲心里话的主持人，和他们像朋友一样平等交流，并用自己的个性把整台节目气氛挑起来的主持人”[3]。

综艺节目主持中“平等不仅是一种理念，也是一种节目主持的心态”[4]。“平等”，更是《相约花戏楼》节目主持的操作手段。

2.4 主持人必须具有呈现与栏目吻合的个性风格

电视节目主持人的个性魅力直接影响着节目质量，关系着节目价值的实现。主持人的个性化，要求主持人对节目内容、节目风格及传播对象要有全盘了解和把握。主持人只有了解节目的定位和传播对象的心理需求，正确分析和调试自己，使自己与节目融为一体，才易于被人注意，被人接受和喜爱，从而优化传播的效果。当今社会，观众已不再将“年轻漂亮”作为评价主持人的首要标准，有特点、有个性的主持人才更受观众喜爱。

戏曲节目的观众相对来说年龄偏大，知识面也各有不同，主持人过分的表现和张扬不受戏曲观众欢迎，而一味拘泥传统，过分有板有眼，又使得节目缺乏色彩。尤其是对于电视观众，与舞台戏曲观众完全不同，电视短平快，无法真正还原舞台效果，必须由主持人介入适当的阻隔与把控。而这种阻隔必须自然，既适合电视观众节奏，又不能引起戏迷反感。

主持人在《相约花戏楼》节目中要呈现个性化主持风格，首先要求主持人必须真诚。既要真诚面对观众也要真诚面对嘉宾，不修饰附加在主持人身上的外在的光环，不去演绎一个主持人。另外，主持人还要全身心地去了解戏曲作品和戏曲人的情感，寻找共鸣点。当主持人真正走进作品，与作品中的人共呼吸的时候，每一句话每一个表情动作，自然就形成了自己的风格。这样的风格因为自然，本真，所以没有表演的痕迹。

总之，主持人是电视栏目品牌核心价值和良好形象的体现者，栏目的内容和主旨几乎都依靠主持人来进行表现和发挥。一个知名主持人对栏目的收视率往往具有决定性的影响。面对日趋激烈的电视竞争环境，如何把《相约花戏楼》栏目打造成全国第一流的戏曲栏目，唱响黄梅，把徽文化进一步推向海内外，《相约花戏楼》栏目组成员必须不断开拓思路，扩展收视群体；栏目主持人更应该不断学习、不断展现自己的个性魅力和主持风格，争做深受观众喜爱的节目主持人。

[1]巴赫金.巴赫金论文选[M].佟景寒,译.北京：中国社会出版社，1996： 103，106.

[2][美]阿尔温·托夫勒.第三次浪潮[M].张炎,等.译.北京：生活·读书·新知三联书店，1983:336.

[3]张群力.句号·破折号！——杨澜谈她的节目主持人生涯（下）[J].电视研究,1994(9):43-44.

[4]魏江南.节目主持艺术学[M].北京：中国广播电视出版社，2006:279.