解构与重建:中国民间美术在现代艺术设计中的创新性应用

麻 可

（1.集美大学诚毅学院，福建厦门361021；2.福建师范大学美术学院，福建福州350000）

民间美术是中国民间艺术的重要组成部分，它反映了人民群众的审美情感、审美准则和审美意识。民间美术与现代艺术设计由于产生于不同的民族、地域、时代，导致二者在形式上表现出巨大的差别，但现代艺术设计与民间美术有着共同的生存土壤和相似的理论基础，存在着二者互相促进的可能性。而且随着我国国家综合国力的不断提升，传统文化的认同感和归属感在国人心目中表现得也越来越强烈。这就需要现代艺术设计师对中国的美术传统文化在精神方面要有更深层次的理解，并且以一颗爱国之心来努力挖掘传统民间美术丰富的素材和资料，不断创新与实践在现代艺术设计中。

一、传统民间美术的分类及其特点

中国民间传统美术直接体现了我国劳动人民的审美观点和思想感情，反映出他们的生活智慧和艺术能力，其始终贯穿于我国劳动人民的社会生活和精神世界的多个领域中。中国民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，从其与人们日常生活关系的角度出发，一般来讲中国民间传统美术大致可以区分为以下几个类型。①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。②雕塑。有彩塑、建筑石雕、木雕、砖刻等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。⑧剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩编织。包括草编、竹编等[1]。

通过对我国民间传统美术进行简单分类，我们可以发现中国民间美术具有多样化的形式和丰富性的内容。因此，我们必须从多方面多角度来审视和把握民间美术区别于其它艺术的特点。从民族传统美术的分布区域来看，因为不同地域的不同文化风俗的差异性，使得民间美术形成了多姿多彩的品类和千差万别的风格，但民间美术又具有内在审美价值和社会实用价值相统一的鲜明特点。另一方面，中国民间传统美术工艺品大多使用的制作工艺材料主要是来自于民间随处可见的非常普遍的纸张、木材、泥沙等，但因为民间美术工作者普遍制作技术水平高超、构思巧妙、大胆想象、思维夸张，且通常运用社会群众接受的意谐音手法表达我国劳动人民对美好生活的积极乐观的理想和憧憬，表现出非常明显的理想主义和浪漫主义色彩。

二、传统民间美术与现代艺术设计的差异

(一)传统民间美术讲究实用性而现代艺术设计注重经济性

人们在造物之初首先考虑到的是它在日常生活中的实用价值，在满足实用性的要求后才开始进行美的再创造，逐渐产生出对物品审美价值的追求，从而使民间物品可以同时满足实用的物质需求和审美的精神需求[2]。因此，民间美术最明显的特征无疑是实用性，民间美术的实用价值总是和人们的日常生活中的实用器物如房屋、服装等联系在一起，是为满足着人们的日常生活需要而产生的，实用性也成为中国民间传统美术的艺术主题和风格。而现代艺术设计是社会经济的艺术表现形式之一，与社会经济发展需求之间存在着非常密切的关联。

现代艺术设计主要目的在于促进社会经济发展，社会经济的发展情况影响着现代艺术设计自身的发展情况，同时，现代艺术设计的发展有利于推动社会经济的发展。因此，现代艺术设计更注重艺术产品的经济性。

(二)传统民间美术讲究审美性而现代艺术设计注重社会性

民间美术在长期的发展过程中逐步形成并完善为一种相对独立的文化意识形态，体现出了我国先民对生命价值的不懈追求。民间传统美术本身具有的审美性更多的是来自于中国传统审美意识的深刻影响，如我国传统文化审美中以对吉祥、如意为代表的对美好生活的祈求，对趋利避害等求生欲望的追求，渴求幸福的善良精神等，而这些良好的审美思想逐渐内化为民间美术的审美价值[3]。而现代艺术设计主要迎合社会的消费需求，它设计的服务对象是广大的社会群众群体，给群众提供便利且高质量的生活用品，营造舒适方便的生活环境，因而具有非常强烈的社会性特征。

(三)传统民间美术讲究民俗性而现代艺术设计注重科技性

民间美术主要来源于中国传统社会的民俗活动，成为民俗传统活动的视觉形象载体。如风筝、面具、剪纸等民间美术大都起源于先民祈福避灾的民俗活动，而随着时间不断演变已经逐渐脱离原有的作用和功能，更多的情况下以审美愉悦的艺术形式体现出来。由此可以看出，民间美术的形式和内容大多受到民俗活动和民俗文化的制约，从而使民间美术形成鲜明的民俗性特征[4]。与民间美术不同，现代艺术设计更多的受到现代科技的影响，并且随着科技水平的不断提高而迅速发展。科技的发展使得现代艺术设计的对象、手段和思维发生变化。

三、传统民间美术与现代艺术设计的共通性

(一)人文观念的共通性

民间美术在其产生发展的过程中始终如一的贯穿着以生命价值、人生理想、宗教信仰为主的传统人文观念。集中表现出人们对生命、自然和生活的热爱以及对美好愿望的追求。而在现代社会生活中，随着新科技的不断产生与兴起，现代艺术设计在为我们创造出大量的物质产品的同时却逐渐背离人类属性的发展轨迹，在设计中忽略了人文精神的回归和以人为本的设计理念。从空间观念和时间观念来看，民间美术所蕴藏的丰富人文内涵对现代艺术设计向心力具有重大的价值。因此现代艺术设计必须注重吸收民间美术的丰富人文内涵，从而在艺术设计中达到世界性、精神性和物质性以及现代性和传统性的高度融合。

(二)视觉感受的相似性

传统民间美术色彩具有明显的表现性和装饰性，同时还具有浓郁、真挚和朴拙的特点，这些特点下的民间美术作品带给人们以强烈的视觉冲击力，简约又朴拙的色彩冲击着人们的心灵。而现代艺术设计则需要以最简洁的方式表达出最丰富的信息内容，而传统民间美术作品中以最简约又朴拙的方法形成强烈视觉感受恰好符合现代艺术设计追求单纯、醒目的设计要求，因此，现代艺术设计和民间美术色彩在视觉感受上具有较高的相似性。

(三)自然观的共通性

民间美术使用的制作原料大都是取自当地民间资源，如随处可见的普遍的泥土、木材、布料，利用简易的工具和身边的物质进行艺术创作，从而铸造出多姿多彩的中国民间美术形态。民间美术将艺术创作与现实生活融为一体，整体表现出纯朴且简约的艺术性。民间美术造物观的自然理念可以有效弥补现代艺术设计理念的不足，为其设计选材提供艺术灵感。

(四)服务对象的相似性

中国民间美术和现代艺术设计服务的对象均为普遍社会大众。民间美术历经几千年而能够延续不断的原因，正是因为其服务广大劳动群众，以满足广大劳动群众的需求为目标服务，艺术源于生活又反过来服务于生活。

四、传统民间美术在中国现代艺术设计中的创新性应用

(一)传统民间美术丰富了现代艺术设计的民族文化内涵

任何的民族艺术设计创造活动都没有办法离开本民族固有的文化传统背景，脱离不了那个社会生活环境中形成的民族文化底蕴，目前的现代艺术设计都是悠久历史传承下来的中华文化统一体的延续部分，没有文化历史积淀的现代美术艺术设计是无源之水、无本之木，而只有很好的保护和传承了本民族的独特的艺术特点，现代艺术设计才可以在世界艺术之林中取得自己应有的位置。正是因为民间美术保持了鲜明的民族本土艺术传统的特点，具有不同于其它艺术的文化价值，从而才可以与世界其它艺术形式相媲美。

必须将现实与传统有机的结合起来，在继续丰富民间美术文化内涵的基础上发展现代艺术设计。而且只有拥有丰厚底蕴的传统文化的和深厚的创造力的双重支撑才可以给予艺术设计师源源不断的灵感源泉和创造力。因此，当代艺术设计师必须主动学习中国优秀美术文化修养，深入学习和理解中国民族美术的精神境界，防止艺术设计师以一种猎奇式、符号化的错误观念来组合民间美术元素。

(二)传统民间美术扩展了现代艺术设计的思维创造力

我国丰富多彩的民间美术元素为我国现代艺术设计提供了大量的创作思路和设计内容，有助于扩展现代艺术设计师的创作思维和艺术创造力。以中国民间剪纸为例，长期身居农村的剪纸创作者大多数从来没有见过现实中的真老虎，但创作者却可以利用自己丰富的想象力，结合得心应手的巧妙构图方式剪裁出栩栩如生的老虎形象，甚至可以对老虎内部进行深入造型，如小虎形象出现在老虎身上等。民间美术是按形式美法则的抽象思维进行艺术造型，而这种创造性思维的运用有助于培养创作者的创造力和想象力，使其可以巧妙地运用艺术语言表达创作者的创造性思维。民间美术的这种创造性思维有助于现代艺术设计师在艺术创作中养成开拓思维方式，使艺术设计思维更广泛、更周到、更合理，而更丰富的设计思想和更深刻的设计内涵，一定程度上有利于提高现代艺术设计的创造力。民间美术扩展了现代艺术设计的思维创造力，可以创作出更具有浓郁中国特色的美术艺术设计作品来。

(三)传统民间美术有益补充了现代艺术设计的审美精神

民间美术在长期的发展过程中逐步形成并完善为一种相对独立的文化意识形态，体现出了我国先民对生命价值的不懈追求。民间美术注重将自然万物中人的思想感情和高雅情趣有机地融合起来，在艺术创作过程中注入作者自己的情感因素，从而使得作品体现出一种朴实的自然亲切感和和谐的人情味，达到了艺术创作者与使用者内在情感的有效交流。如象征富贵的牡丹、象征长寿的仙鹤、象征游子思乡的海棠花、象征爱情的红豆、象征吉祥富贵的牡丹等等，而且为了更好地突出美术作品中的形象，民间创作者会以夸张且不符合常情的表现形式，如鸟的羽毛转化为盛开的鲜花，鱼身长出龙的尾巴等，但是长期接受中国传统文化熏陶的人就是顺其自然的领悟出作品的审美意义。而现代艺术设计发展到现在已经在我们日常生活中占据着数量上的绝对优势，但有一些令人费解的设计理念，民族文化特点，而不受社会的欢迎而遭到冷遇。

[1] 黄晓娣.民间美术对现代艺术设计教育的几点启示[J] .重庆文理学院学报(社会科学版)，2007(04):116-118.

[2] 王建丽.现代艺术设计与民间美术色彩的结合[J] .安阳师范学院报，2010(10):1411-142.

[3] 李丹.现代艺术设计与民间美术的差异与融合[J] .长春理工大学报，2011(04):104-106.

[4] 仇国梁.论民俗美术与中国现代艺术设计的本土化[J] .艺术百家，2008(02):206-207.

[5] 李正淼.服装设计中传统文化元素审美与艺术价值运用浅析[J] .网络富，2010(02):117.