陶刻的装饰性语言

万志群

江苏宜兴 宜兴 214221

陶刻是集文学、书法、绘画、金石于一体的形式，它是紫砂装饰艺术中最普遍的也是最重要的一种装饰手段。文人的广泛参与使得紫砂陶刻的艺术性极具突破。陶刻刀法多变，有的俊秀细腻，有的粗狂奔放，有的写实，有的象征抽象，丰富的层次感和立体感体现陶刻生命力。随着社会的不断进步和人们欣赏品位、审美要求的不同，紫砂陶刻也形成了各种不同的风格。

为了符合多层次人的需求，陶刻风格是多变的。运用刀法间的变换、各种书法字体、各类诗词、茗文、名句，以及山水、花鸟、人物等等皆可用来装饰壶面，进行设色、对壶体留白的空间处理上要疏密得当，安排明快疏朗，书画讲究章法，设计与形式要统一。

当然，不应只是把这些现成的书画作品，搬移再现在紫砂壶上，忽略艺术的再创造。为应付而作的陶刻仅仅是一副摹作。只有真正体现作者意图的书画才是成功的陶刻艺术。清朝陈曼生的曼生壶陶刻装饰是极具历史意义和艺术价值的。从各种感悟和体会、切壶切景、品茗雅兴、人生哲理等等去书写。所刻铭文篆、隶、楷、行书都达到很高的境界。

陶刻风格追求文雅和情趣，并通过诗、书、画的装饰来提升紫砂壶的文化品位和艺术含量，同时也达到了壶与书画美的高度统一。通过前人的探索和研究，陶刻风格多种多样，那么现今诗、书、画、印结合为一体的陶刻艺术是以怎样的新面貌来展现紫砂艺术的呢？陶刻讲求个性和时尚。如绘画作品将美丽定格绽放于一瞬间，照片将时间停留在最美一刻，那么陶刻就是将最能体现诗情、画意、妙境的唯美雅致塑造在壶体上，把最美的意境留下。陶刻的方法有多种，表达的品味都不一样，有阴刻和阳刻，阴刻是将笔画显示平面物体之下的立体线条。阴刻为凹形状。凹陷下去的字是阴字，凸出来的字是阳字，是将笔画显示平面物体之上的立体线条，类似浮雕艺术。还有一种刻底子和空刻，这两种的最大的区别在于，刻底子为事先在壶胚上作好图形，然后依样作刻。空刻就是直接作刻，此类则对陶刻艺人有较高的造诣要求。另外一种就是清刻和着色刻。清刻就是不上色，刻后着颜色的叫着色刻。此外还有湿刻和干刻。泥胚未干时的叫湿刻，泥胚干后刻的叫干刻。此外还有近年流行的电脑刻字和激光刻字，不过刻出来的东西显得死板而没有韵味，没有手工刻字的质朴气息。

各种刻法表现出的本质和特点都不一样，但懂得其中门道的人都知道什么样的刻法和表现效果是最符合壶本体味道的。或许几种刻法相结合，展现刀法与陶刻方式之间的语言，把情感综合融入，极佳的表现壶的本质和意境。当然也是不是所以的壶都要进行装饰的，有些质朴的壶，本身就以素面素心来表现“形神气韵”的。

陶刻内容是内涵丰富的。有时下流行的词汇和艺术代表性的，具有时代气息的时尚风；有不着色或者黑墨着色的复古风；也有写意山水、人物图谱的叙事抒情风；还有以某个大事件为代表的纪念风；或者刻上名言警句、表情达意的个性风。

陶刻是展现艺术的手法，因此也是传情达意的手段，写出心境、描画景物、贴合壶意，才是陶刻真正的艺术语言。不管运用的是什么刀法，什么表现形式，只要能对壶体的装饰起到烘托、陪衬作用，赏心悦目，赋予雅趣，具有很高的观赏价值的陶刻就是优秀的陶刻。

[1]《宜兴茶壶的造型与纹饰》 美国谢瑞华 刊于台湾 《中国茶壶大观》 1985年版

[2]《装饰之源：原始装饰艺术研究》倪建林 重庆大学出版社 2007年版

[3]《黄伟民书法.陶刻集 》黄伟民 上海人民美术出版社 2010年版