徐悲鸿《骏马图》赏析

程幼兰

成都杜甫草堂博物馆一直致力于搜集以杜诗为题材的书画作品，馆藏数量现已达数千件。其中，杜诗书法作品既有明、清及近现代大家的佳作，又有老一辈无产阶级革命家的墨宝;杜甫诗意画则以张大千、傅抱石、徐悲鸿、齐白石、潘天寿、刘海粟、于非闇、吴湖帆、李苦禅、吴作人、范曾、黄永玉等现代著名画家的作品为主。纵观全部藏品，可谓名作荟萃，异彩纷呈，美不胜收。其中，徐悲鸿的《骏马图》 (见《杜甫草堂珍藏书画集》第25页)十分有特色。

徐悲鸿 (1895年7月19日—1953年9月26日)，江苏宜兴人，中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随其父徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年，进入上海复旦大学法文系学习，半工半读，并自修素描。曾留学日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。

油画《田横五百士》、《徯我后》、《箫声》、《睡》，中国画《九方皋》、《愚公移山》、《奔马图》、《牛》、《梅花》、《春之歌》、《落花人独立》是其代表作品。他以马为题材的作品，尤为后人称道。

杜甫是我国文学史上的一代诗宗，他不仅在诗歌创作上承前启后，继往开来;被公认为“集大成者”，而且也是一位深谙传统书画创作个中三昧的鉴赏家和评论家。他创作了很多题画诗，将原作的神韵与精髓表现得淋漓尽致。同时，他的大量诗作，又以其内容的丰富广博、气势的跌宕激越、风格的顿挫沉郁以及形象的生动和意境的深远，成为后代书画家的创作题材和灵感源泉，他们创作出了大量再现原诗风采、又具鲜明艺术个性的杜诗书法和杜甫诗意画。

这幅《骏马图》就是徐悲鸿根据杜甫《秦州杂诗》之五的诗句写意而成的原诗如下:

西使宜天马，由来万匹强。浮云连阵没，秋草遍山长。闻说真龙种，仍残老驌驦。哀鸣思战斗，迥立向苍苍。

唐肃宗乾元二年 (759)秋，杜甫携眷，历尽千辛万苦来到了秦州。在秦州，杜甫游历名山古刹，走亲访友。隗嚣宫、南郭寺、太平寺、麦积山石窟……无一不成为其踏访之处，他先后用五律写下了二十首歌咏当地山川风物、抒写伤时感乱之情和个人身世遭遇之悲的诗篇，统题为“秦州杂诗”。这就是著名的组诗《秦州杂诗》二十首。

此《马》作于乙亥 (1935)年春，“九·一八”事变过去了四年，日本侵略中国的步伐加快。徐悲鸿根据杜甫在秦州生活的那段历史和诗意描绘，用战马静观默察的神态来表现杜甫流落秦州的心情。同时也隐喻出中华民族蓄势待发、不屈不挠的精神。

徐悲鸿用浓墨勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位，以干笔扫出鬃尾，浓淡干湿的变化浑然天成。马腿的直线细劲有力，犹如钢刀，腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性，富于动感。整幅画透视感强。这匹马站姿雄劲，体态修长，静中有动，呼之欲出，似随时准备着奔赴战场。而聊聊数笔的枯草，更让人感到骏马的脚踏实地。整个画面的谋篇布局疏密得当，留白精致，用印考究，名章和闲章又点缀出画面的端庄。题跋“哀鸣思战斗，迥立向苍苍”的书法与画面和谐，极具个性。

徐悲鸿擅长托物抒怀，以马喻人。笔下的这匹马也是“一洗万古凡马空”，独有一种精神抖擞、豪气勃发的意态。

徐悲鸿他早期的马颇有一种文人的淡然诗意，显出“踯躅回顾，萧然寡俦”之态。至抗日战争前后，他的马成为正在觉醒的民族精神的象征。建国后，他的马又变“山河百战归民主，铲尽崎岖大道平”的象征，仍然是奔腾驰骋的形象。

这幅《马》采用的是水墨画的表现技巧，豪放的泼墨和劲秀的线描写意，着重刻画马的神韵和气质。画中的马雄骏、矫健、生气勃勃，颇有“瘦骨铜声”之美感，不仅表现了马的精神和特征，也寄予了画家自己的个性和理想。

感受这匹马的精神，它那四平八稳的站姿不得不提。一般而言，徐悲鸿笔下的马大多是奔马。而此马四足着地，神色稳健。但同样体现出奔放处不狂狷，精微处不琐屑，气势磅礴，神形俱足的特点，深受人们喜爱。马在中国人心目中是人才的象征。徐悲鸿笔下的马没有马鞍，没有羁绊，是觉醒的自由之神，是民族奋进的象征，是中华民族之魂。

成都杜甫草堂馆藏的这幅《骏马图》，仅仅是徐悲鸿众多以马为题材的作品中的一幅。窥一斑而识全豹，从画面上我能感受到作者的功力和思想境界。作者准确理解把握杜甫原作诗意、精神，是反映当时历史背景、寓意深刻、体现民族精神和民族意志的警醒佳作。