模型设计工作室——食人魔王国

食人魔王国复兴，带来了比以往更多的单位和精雕细琢的模型，并且Eavy Metal工作组也出品了一系列炫目的涂装模型。这里是其中一部分，带给你视觉的享受。

食人魔军队的形象，充分彰显了他们凶残野蛮的习气。也许挥舞巨大的武器仅仅是一种嗜好而已，这种武器大到让最壮硕的黑兽人都难以驾驭，但是我们仍然不能否认他们的残暴和粗野。

在开始涂装新的食人魔军队的时候，‘Eavy Metal工作组打算尽其所能表现他们的残忍。他们着力描绘锈迹斑斑的武器和护甲，还有皮肤上那可怖的氏族纹身，以此表示他们对“巨胄”的效忠。作为臭名昭著的流浪者和拾荒者，食人魔对于其他种族的装备也颇为感兴趣。

贪得无厌的食欲，是所有食人魔军队的共性。几乎所有的模型身上，都会残留着他们上一餐享用过的食物的残渣。或者是要带上那些近乎生肉的小吃，甚至他们常常需要孬不拉奴隶来背负食物。

屠夫

这款屠夫由Joe Tomaszewski上色，他花了很多的时间描绘那些被野蛮地穿刺而破裂的皮肤，使之看起来尽量真实。他还对这个模型做了大量的细节处理，细致刻画了那些挂在腰带上的肉，让它们极尽腐烂破败之象。

老旧泛白的蓝色围裙凸显了散布其上的血迹斑点。对于腰带上的小布片，Joe先用较浅的米黄色打底，然后再涂上一层污秽和血迹。

由于这只食人魔将成为Eavy Metal食人魔大军的一分子，所以为了配合其他的模型，Joe将这个屠夫的右手涂成红色。这样，整支军队看起来就有了同一部族的风格。

火胃

Anja Wettergren的首个火胄，中规中矩的作品。但是在靠近火焰的位置进行了较大面积的高亮处理。完成了这一步之后，她从火焰爆发的方向审视模型，借此确定何处应该被光亮笼罩；何处又该不受影响，仍然位于阴影之中。

她在对这个区域进行高亮处理的时候，采用了和火焰相同的颜色。但是在她认为会有更多反光的位置，刻画了更多的细节，比如腰带上的火甲虫头。

屠夫

‘Eavy Metal的第二款屠夫作品，旨在对比Joe的模型。他着重刻画了模型的围裙，Mark Holme选择使用浅色，但却不满足于围裙上只有干涸的斑斑血迹，而是做出了鲜血滴答的效果。

铁胃

这款铁胄是Anja的一件实验性作品。对食人魔皮肤的阴影和锈迹均采用了与以往不同的处理方式。

食人魔旗手

Neil Green的这件作品证明了用于大军团旗帜的设计同样适合于旗手本身。他很聪明地在旗手胄甲的位置上复制了这个图案。

食人魔旗手

这个模型，同样由Joe Tomaszewski涂装。旗帜被涂成抢眼的红色，简洁的白色“巨胄”设计也提升了整体效果。

喷弹者

这款喷弹者具有很多不拘一格细节，比如手指上燃烧的火药和枪筒周围的“巨胄”图案。

食人魔徽记

所有食人魔徽记上的绘图均与“巨胄”有关，昭示了他们的文化和身份。Neil Hodgson的绘画充分地诠释了这一点。

食人魔

Neil在食人魔身上使用了一个不常见的刺青。漩涡状的图案位于左臂上部，完整的刺青则覆盖于铁拳套之下。

雪怪

这款雪怪的作者Mark Holmes，旨在实验模型武器上真实的冰封效果。他非常仔细地处理冰块上的渐变效果，让人如同真的见到了封在其中的木棍一般。可以想象，他在涂装的时候要付出多大的努力以保证模型处于正确的角度，否则将会功亏一篑。

铁喷炮

Darren Latham作品，金色与铜色相间的天空泰坦之铁喷加农炮。非常小心地避开了银色，因为这个颜色会和犀牛灰色的皮毛相冲突。然后他为这件巨大的兵器增加了一些铜绿，以彰显其铸造年代的久远。最后的点睛之笔，对覆盖于炮筒处的兽皮，他描绘成了与Eavy Metal版剑齿兽相同的颜色，就好像食人魔为这些死掉的野兽的皮毛找到了一个不错的归宿。

食人魔

另一款出自Neil之手的食人魔，尝试了不同的刺青。从一部食人魔王国的典籍徽标中汲取灵感，图案从胄甲下面延伸至胸部。

石角兽

灵感来自于Kevin Chins的美术作品——石角兽的中古动物画集，Neil Green选择了火焰般的红色来涂装它的皮毛。石角兽的好战和野蛮是人尽皆知的，采用与光明法师相同的渐变色处理方式，可以很好地契合这一主题。

在浓密毛发的覆盖之下，石角兽坚如磐石的内骨骼依稀可见。这种野兽笨拙异常，皮毛上到处是迷路的时候，刮蹭与碰撞留下的伤痕。Neil一丝不苟地刻画这些细节，包括雕刻在大面积暴露区域上的巨胄图案。石角兽的鞍座上镶嵌着熠熠生辉的宝石，它们被涂成了浅蓝色，和周围的暗色区域形成了鲜明的对比。