编译/李小妹 审校/徐 奇
剧场前导空间的规划与设计(二)
编译/李小妹 审校/徐 奇
介绍剧场前导空间的作用,阐述设计准则、要求及其具体空间与设施的规划与设计。
剧场;前导空间;设施;门厅;空间;流线;标识
可以选择设置门厅接待处和问讯处,全天为顾客服务。问讯处可提供电子礼宾设施以便顾客对剧场建筑和演出有更多的了解。
虽然售票服务经常外包给相关专业票务公司,并越来越多地通过网络售票,但仍有一些顾客会到剧场购票或领取预订的票。
售票处通常设在入口大堂,它可以在剧场停业休息的时间开放,在这些时段,售票在入口大堂内进行,可有效防止来访者进入剧场的其他部分。售票处的风格应该反映出剧场的艺术品位。售票处从最初小的、封闭的、用安全玻璃与顾客隔离开的售票亭逐渐演变为开放式柜台。图3为皇家德恩门剧院的开放式售票处,图4为英国巴金百老汇剧院的封闭式售票处。
为便于沟通,售票柜台最好不要用玻璃窗将顾客和售票员隔开,因为玻璃阻碍声音和信息交流,员工也更愿意同顾客有目光沟通。买票的顾客也希望看到他们的座位所在,因此,坐席平面需要显示出来或所用的电脑屏幕要能转向顾客。
在售票处要存放少量的现金,大多数买票的顾客会使用借记卡或信用卡,所以,设置POS机和密码器的位置时要考虑便于使用。现金需要快速转移到安全地点。
如果采取开放式的售票处,必须注意确保员工的安全,要做好格局安排,顾客不能去到员工后面;其位置也应通风良好,并且有局部的环境控制。
观众临演出前取预订好的票,可以在售票处或在一个单独的柜台进行,也可以根据需要选择打印票,设置自动售票机可以满足取票需求。
售票处柜台的感应器会帮助那些听力有困难的顾客,轮椅使用者也期待能有一个舒适的水平高度可以方便起身靠近柜台。以下一些设置适用于所有售票处:
(1)单独的售票柜台,可以用来为顾客提供选位服务;
(2)售票处周边的展示,包括海报板和剧目活页单架;
(3)视频显示屏/电视显示器正成为一种用来推介预告剧目的受欢迎的和更加灵活的手段;
(4)尽管大部分观众都有手机,还是应该设置公共电话;
(5)提供一个壁挂式、固定IP地址的屏幕允许顾客浏览未来演出情况。
图5为售票处柜台的平、剖面示意图。
票务经理室和财会室,电话、互联网和电子邮件订票处等辅助空间最好设在售票处后面。当在这个区域进行现金操作时,应该考虑门窗的安全性并设置紧急报警系统。
设置后方办公室和经理室时应考虑:使柜台在可视范围内,以便忙时可以到柜台帮忙或通过电话监督和调度员工。随着电话购票业务的增长,所需的办公空间要扩大,可能要在别处设置,如行政部门内部,甚至场地外。
衣帽间所需的容量备受争议,欧洲的剧场时常为每个坐席配备一个外套挂钩,而英国剧场的经验是,即使受节日活动或意外坏天气的影响,也仅仅25% ~35%的观众会留下他们的外套寄存。一个建议可供参考,为每件外套留出0.1 m2储存空间。当观众厅采用座椅下送风空调系统时,衣帽间的服务将变得更为重要,因为如果观众将外套塞在座位下的话,会减少新鲜冷空气的流通。
提供衣物寄存系统,服务速度很关键,尤其是在散场时,观众应能在衣帽间选择人工服务或自助服务,或是二者结合。图6为伦敦巴比肯艺术中心寄存处。
一个行之有效的系统取决于快速的服务和良好的流通空间。人工服务需要一个长的柜台,员工在上面接收和归还衣帽,采用编码系统,使公文包、湿雨伞、帽子和购物袋等轻易就能放入伸手可及的货架。自助服务系统则需要更多的人行空间。
物品一旦存入衣帽间,需要确保其安全。如果是无人看管的衣帽间,则要求其是一个独立的防火区间。
对大多数观众来说,售货亭和糖果店是参观剧场很重要的一部分。通常将其设置于门厅中一个十分突出的位置,但要避免因排长队而引起人流阻塞。
商品储藏室必须是牢靠的,有适量的通风,紧贴在售货亭或糖果店的后面。它要足够宽敞并具有灵活性,可适于设置冷库或冰箱,甚至设有给排水。
销售剧目单和手册是前厅收入来源的必要组成部分,它们需要占据一个备受瞩目的位置进行展卖,既不阻碍人流交通,又靠近最主要的疏散点。
有驻团演出的剧场可以经营自己的商店,展卖演出商品;可选择自己经营或者外包特许经营。
无论采用哪种经营模式,剧场经营者都可从商卖中抽成获利,并会热衷于效益最大化,这会造成观众厅门外最醒目的位置被占用。如果没有展示好或经过深思熟虑布展的话,演出商品展卖可能会成为一项让人尴尬的活动,甚至会有潜在的危险。
演出商品展卖应该考虑:
(1)展示空间不妨碍观众寻路、通过或逃生疏散;
(2)每一个售卖点都具备电力供应,以便照明、备用数据线缆传输和信用卡授权使用等;
(3)储存空间是必要的,展示要在每场演出之前设置好。
食品和饮料服务越来越被看作是参观剧场的重要组成部分,需要在规划阶段前期就加以考虑。酒吧售卖通常要比食品售卖利润大得多,对提升剧场整体收入有显著作用。一个剧场可以放弃食品供应,但不可能放弃酒水供应。图8为纽卡斯尔北方舞台剧院的酒吧。
剧场可以选择自营酒吧和餐饮服务,或者外包出去,但外包酒吧服务在财务贡献上很少能达到自身直接运营同等水准。在某些情况下,承包商会将对酒吧设计和布局有非常具体的要求,但应该注意不要同剧场的整体设计、艺术品位及其前导空间冲突。
剧场经营餐饮服务可能具有更大的风险,要考虑更广泛的选择范围,从开演前、中场休息的酒吧小吃,到独立设置的餐厅,都会对普通大众开放。还要考虑哪些餐饮服务会对前厅区域的设计和布局、附加设施以及所需要的空间尺度产生影响。
为了最大限度地提高酒吧销售额,要使观众相信他们会得到快捷的服务并有足够的时间享用饮品。剧场酒吧(不像普通酒馆和酒吧)在开演前半小时和中场休息期间有非常集中的客流高峰和短时间的持续需求,因此,通常保持产品的种类选择不要太多。
酒吧前台、后台和储藏室的细节设计,应当配合剧场的类型和已形成规律的演出风格进行调整。观赏歌剧和芭蕾舞的观众更多选择葡萄酒会;而喜剧演出或摇滚音乐会演出,啤酒会卖得更“火”些;上演儿童剧时大部分卖软饮料;而午场演出时,要多备茶水和咖啡。还要进行以下方面的考虑:
(1)员工在酒吧区域工作时,来往走动的人体工程学特点;
(2)合适的台面高度对在吧台后工作的员工和轮椅使用者来说很重要,如果结合降低了高度的台面一起考虑,那么,这部分台面不要设在吧台尽端,否则可能会被员工忽略而忘记收拾这部分台面上用过的玻璃杯;
(3)电子POS机系统受到消费者的欢迎,剧场越来越多地在酒吧售卖中使用信用卡结算。
酒吧的位置和大小取决于观众厅每层坐席的观众数量。酒吧需要易于到达,设计时要考虑便于观众能买杯饮料,然后退到一个相对不那么拥挤的空间。如果这些期望得不到满足,观众会待在观众厅内,宝贵的售卖机会就错失了。长长的吧台和备有多种现金的酒吧能提供更快的服务,而将吧台分段设置并设有专门服务位的酒吧会导致消费者在每个区段前排起长队。
酒吧的设计需要考虑不同的当地文化。一些国家是不鼓励或不允许酒精消费的;即使在那些允许卖酒精饮品的国家,安放酒吧设施时也要谨慎,或者设置在封闭的休息室内。
大堂酒吧应该设置在远离临近观众厅墙体的地方,同样地,辅助的洗锅机、洗碗碟机、压缩机和冰箱也要远离观众厅墙体。如果在空间规划时将它们连在了一起,则需要另外设置独立的墙体,所有的噪声和震动设备都要有效地被隔离在观众厅结构之外。
为减少延误,剧场常常鼓励观众预订中场休息的饮料,这需要把饮品放在酒吧以外又避开人流密集路线的架子上。饮品架要足够长以使消费者可以舒服地找到和取出饮品。
酒吧应该分成1.5 m~1.8 m的单元模块,以形成一个典型的备餐工作站,这是根据瓶装冰箱、一系列烈酒、软饮料自动售货机、啤酒唧筒、干净的玻璃杯和收银台等设备的宽度确定的。如图8所示。每个工作站配备一名训练有素、经验丰富的员工,就能为100名观众在正常的中场休息时提供酒水服务。
有必要说明的是,事实上,一些区域的人不会买任何东西,而一些区域会卖得比别处好(比如较贵的席位)。比如,一个剧场,池座500人,一层楼座包厢250人,二层楼座250人,最好有三个酒吧,每层对应一个。
基于每层的座席容量,可考虑以下设置:
(1)池座可设5个服务点,7.5 m~9 m长;
(2)一层楼座包厢可设3个服务点,4.5 m~5.4 m长;
(3)二层楼座可设2个服务点,3 m~3.6 m长。
每个酒吧应该设有一个就地的酒吧储藏室,用来储藏备用存货、白葡萄酒冰箱、可能用到的咖啡壶和洗手盆。
前厅的各个位置都应便于到达储藏室,需要设置:
(1)安全的葡萄酒和烈酒储藏室;
(2)冷藏酒窖,可以存放啤酒和软饮料;
(3)空箱/回收品储藏室。
从储藏室到前厅的搬运路线区域的地面需要耐磨并且能清洗干净。
在供应啤酒和调酒用的烈性饮料的地方,酒窖的位置很重要。小桶、天然气罐和唧筒会被保存在酒窖中,同单个的酒吧通过输送软管连接(输送软管是由一些小塑料供给管和冷却管捆绑在一起的一组管子组成,通常由啤酒厂提供安装)。
这需要一根管径225 mm的管道,附带一个可达的大掠弯,连接酒窖和每一个售卖点。线路组织在早期阶段就要考虑,应尽可能短和直接,以使管线铺设最节省,减少浪费。
剧场需要清楚为什么要提供食品,并且应该意识到这样一个事实:餐饮不是这个机构的核心功能。剧场可能会发现很难同周边的餐馆竞争,尤其是如果仅仅提供开场前的用餐服务。
一个餐饮顾问,如果是在前期阶段任命的,便可以就市场机遇和需要的食品服务类型给出建议;在后期阶段,也能就餐饮服务的布局和配置给出建议。
提供食品服务也许有以下各种的原因:
(1)产生额外收入;
(2)剧场想在白天为食客开放,吸引不观看演出的人进入剧场;
(3)剧场想在机构内部实现餐饮功能;
(4)当地的餐饮同行想同剧场合作。
一些场馆选择在开演前和散场后提供食品服务。有时会是一个独立的面向社会大众的售卖,有时是专为剧场的顾客服务。如果提供餐饮服务,业主需要明确服务目的,可以有以下选择:
(1)餐桌服务(通常从厨房取出镀金餐具或者偶尔银质餐具);
(2)辅助服务(通常是自助或柜台服务);
(3)美食广场(一系列自助柜台,顾客可在此点餐或就餐);
(4)外卖亭(一种外设服务,应对高峰时段)。
许多剧场发现顾客想在开演前来顿简餐,因为他们也许没有时间下班后先回家吃饭再来剧场,就想很快吃点东西,应该找到最好的办法满足顾客的这些需求。
需要仔细考虑餐厅的位置。如果服务对象仅是观看演出的观众,那么,就将餐厅集中设置在主要的大堂,这就需要设定一个区域,既不被进来的观众来回走动而打扰,又不受开场前频繁开门产生的气流影响。
如果既为观众也为非观众提供餐饮,就需要设在一个即使有午场演出也不会打断营业的地方。如果是在演出期间向普通公众开放,则既不能限制用餐者进出,也要避免噪声和气味窜进观众厅。
如果考虑为非观众提供餐饮服务,必须意识到一个成功的餐厅需要保证常规的营业时间,每天都要按点开门营业。如果经营一座餐厅的目的是在白天为非观众营业,却不得不经常因为剧场的演出而关闭经营,这是不可行的。
如果剧场提供餐饮服务,那么,其空间设置的大小适中很关键。由于餐饮服务并非是核心业务,餐饮的“后勤”配置经常放在次要位置,因此,往往会受制于空间不足。类似于就餐区域的空间需要容纳:
(1)厨房、配菜和烹饪;
(2)备餐室;
(3)清洗区;
(4)干区储藏;
(5)冷藏;
(6)陶瓷器皿和刀叉储藏;
(7)日用品储藏;
(8)葡萄酒储藏室;
(9)行政办公室;
(10)员工更衣室,带有独立卫生间和“厨师长淋浴间”;
(11)货物配送;
(12)废物处理。
当制定厨房和备餐的卫生管理规章制度时,可要求单独设置食品和食品垃圾的服务流线。
不管是在白天还是开演前或散场后的非正式演出,都会活跃前导空间的气氛。图9为英国曼彻斯特布里奇沃特音乐厅的非正式演出空间。
非正式演出需要前导空间提供:
(1)一个供演出的焦点位置;
(2)为合理的视线要有升起的平台;
(3)观赏者聚集或围坐四周的空间;
(4)周围空间界面的合适的声学处理;(5)临时的音响和灯光吊架;
(6)就近的存放室(比如说钢琴)。
赞助方、贵宾和艺术资助人是每个剧场日常非正式演出的必要组成部分,设备齐全的接待室或至少有一个赞助方的休息室是重要的。根据剧场的容量和制度,接待的类型会有不同。大多数活动只有5~8位观众,但或许同一晚有2 ~3个活动。另一种情况,如果说是首演或最后一场演出,要举行大型派对,会有50位以上的客人参加,这就需要休息室有较强的灵活性,例如,可以将一个大空间分隔成2~3个小空间。
赞助方期待吸引人们的注意力,他们会带来剧目的宣传展板、横幅广告或影像,在大屏幕或显示屏上演示。
赞助方和接待室需要:
(1)可随时进到厨房或备餐空间;
(2)大小适中的清洗用过的盘子和酒杯的空间;
(3)休息室家具;
(4)独立的酒吧设施;
(5)易于从前导空间到达;
(6)即使观众厅不向公众开放时也具有可达性;
(7)快速通道可直接通向贵宾的“内部保留”席位。
接待室可用于不同形式的报告、派对或宴会等,因此,就近要有足够的家具储藏间。
如果剧场提供会议或宴会设施,房间容量将由座位布局和桌子的尺寸决定。要想在竞争激烈的市场中胜出,这些房间要配有艺术视频音频演讲装置。
当提供教育设施时,应该将其设置在除接待套房的任何可能的地方。教育空间应临近门厅或成为门厅的一部分,其互动区将为公共区域带来活力。图10为北安普顿皇家德恩门剧场的教育空间。教育空间应该包括:
(1)专题教育展览区;
(2)为孩子准备的工作室涂鸦房,涉及涂料、水和材料等;
(3)一个要求安静的讲故事区,可供30个左右的孩子坐在垫子上听故事;
(4)能让学校团体找到地方吃午餐盒饭。
剧场前导空间可以举办与演出或其赞助商相关的展览,或是在会议时作展销会使用。
展览预备:
(1)需要足够的净高;
(2)加重地面载荷;
(3)需要各种可变的灯光;
(4)需要电源;
(5)展位必须避免阻碍逃生路线。
举办展览时,如果能从前门搬运,会更方便地布展和撤展。因此,在设计剧场的前门主入口时就应该将足够多且足够宽敞的开口纳入整体设计中。例如,对于一个汇集大型展览的剧场,要使轿车或同样尺寸的物体能进入建筑内部。
前导空间也可以为更多的文化活动提供一个展廊;比如说画展、摄影、雕塑或当地的手工艺人作品售卖,这些会有另外的要求:
(1)应该在整体设计中考虑集成的悬挂式演示系统;
(2)适当的照明和环境条件;
(3)额外的安全措施;
(4)能临时搭建和拆除的舞台位置,不会打断其他活动;
(5)天花和地板处的电源,甚至给排水;
(6)IT和数据网点,许多现代展览品需要使用投影仪、电影和视频、数码艺术等;
(7)除了为展览提供待展品、收藏品和撤展品的储藏空间,还需要为展览的演示系统提供足够的储藏空间。
凡公共基金支持的项目,可能会要求将艺术家和手工艺人的作品纳入到整体设计中。为了将这类装置妥善整合,要在早期阶段就进行规划。业主可以自己或者同建筑师一起去选择艺术家,也可以采用艺术委员会顾问的形式组织选拔。图11为英国艺术家加里·休姆在伦敦新萨德勒威尔斯剧院大厅的作品展。
前厅提供了一个理想的空间,对艺术家来说,有相当大的创作空间,涉及建筑元素的设计和制作,例如:
(1)地板饰面;
(2)栏杆和扶手;
(3)门和门家具;
(4)酒吧和吧台;
(5)照明;
(6)地毯和帘幕;
(7)家具。
有这样的案例,艺术家成功地将捐赠者的名字融入委托的作品中,例如,一面蚀刻的玻璃幕,一片面砖,一段装饰性砖砌墙,甚至于一支水晶大吊灯(图12)。
本文编译自英国剧场技师协会出版的《剧场建筑:设计导则》(Theatre Buildings: A Design Guide)一书。
(未完待续)
Leading Space Lay out and Design for Theatre (Pt.2)
Translate/LI Xiao-mei Revise/XU Qi
The function of theatre leading space was introduced, and design criterions and requirements were expound with the expression of space and devices layout and design.
theatre; leading space; device; hall; space; streamline; identification
10.3969/j.issn.1674-8239.2012.07.007
(编辑 潘 浪)