好莱坞,一个人才辈出的地方,这里永远不会缺少大师级的导演。在这里,你可以找到像蒂姆·波顿,史蒂文·斯皮尔伯格,詹姆斯·卡梅隆等许多很有资历的导演,你还可以发现炙手可热的好莱坞天才导演——克里斯托弗·诺兰。
有人说他是当代的希区柯克,因为他们都是来自英伦的悬念大师;有人将他和库布里克相提并论,因为他们的作品都已超越电影本身,参透了对终极意义的探索。他有着独一无二的叙事方法,他的作品如漩涡般让人深陷其中,彻底癫狂。作为当今好莱坞最具王者气质的天才导演,十二年来,诺兰已为我们带来了六部惊艳的旷世杰作。《白夜追凶》、《追随》、《记忆碎片》、《致命魔术》、《盗梦空间》、《蝙蝠侠前传》三部,部部经典都是力作。
如今他的新片《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》在科罗拉多州首映现场的枪击事件,将他和他的电影推向了风口浪尖。
克里斯托弗·诺兰说:请相信,每个人都身怀绝技,在这个世界上,没有一无是处的人,当然也没有从头到脚都能闪瞎人眼的人。请相信,再不起眼的人都会有过人之处,再不自信的自己,也会在某个夜里,在万籁俱寂一片漆黑的晚空之上,发出一丁点光亮。
克里斯托弗·诺兰,他七岁就用父亲的超8摄影机拍摄自己的玩具兵人,开始了最早的电影创作。孩提时代,他住在芝加哥,后来考上了黑利伯瑞学院,这是一所位于伦敦赫特福德郡的独立学院,后进入伦敦大学学院学习英国文学,在校期间拍了大量短片。
一九八九年,短片《塔兰塔拉舞》曾在PBS创办的独立电影、VIDEO展——IMAGE UNION上放映过。另一部短片《偷窥罪》(Larceny)在一九九六年的剑桥电影节上放映。《狮蚁》是他短片中较为知名的一部,由杰里米·西奥博尔德主演,他也是《追随》的主演。
他很有爆发力,有很强的拍摄饥渴,又善于思考,每两年一部大片,每部都努力不重复。他的电影华丽繁复,意象奇诡,令人目眩。拒绝向人们习惯的表达妥协,不断的跳跃、发散、蔓延,使得还原当时对话成为难题。他不断地沉入到思考里,终极思考的背后是忧郁症的爆发。但他依旧不放弃思考,不放弃电影的拍摄,一部一部努力地推陈出新,和身兼导演与制片人的罗科·贝利克一起拍摄短片。
1998年之《跟踪》
这一年,仅二十八岁的他用了6000美金打造了一部独具匠心的处女作:《跟踪》。在这部电影中,首次展示了后来成为他标志性特色的高超技巧:非线性叙事,也就是故意将一个故事打乱顺序,再讲给观众听。为了不让观众看得毫无头绪,他极具创意地选择了一种很有效的方法来进行区分,那就是“伤疤”。《跟踪》的男主角在片中有3种不同的造型,按照故事的时间顺序分别是:“胡渣皮装型”、“油头粉面型”,和“油头粉面有疤型”。只要注意到主角的不同外形,观众心中的时间线就不会乱。就好像看到一幅打碎的拼图,但依然能想象出拼起来以后的样子。而伤疤这一元素也几乎出现在了他的每一部电影中。这部具有先锋派艺术风格的实验电影很快就赢得了嗅觉敏锐的好莱坞电影投资人的青睐,不久后诺兰就获得了一笔投资,进一步将内心的抱负化为现实。
2000年之《记忆碎片》
这一年,他的《记忆碎片》横空出世,惊世骇俗。这部影片改编一部短片小说,讲述了一个患有短期失忆症的男子为妻子报仇的故事。所谓短期失忆症,就是任何事情只要过了五分钟,患者就不记得了。如果您在事先一无所知的情况下观看此片,可能至少要看半个小时以上才会理出思路,因为这是一部完全倒叙的影片。
2002年之《白夜追凶》
这一年,他翻拍了北欧电影《白夜追凶》,这部警匪惊悚题材的作品汇集了两大影帝级的老戏骨:Robin Williams和Al Pacino。他总是让演员来演与自身形象反差很大的角色。经常在喜剧里逗人开心的老顽童罗宾·威廉姆斯扮演一个行踪诡秘的杀手,而演惯了黑帮教父的Al Pacino则变身为一名为破案而备受煎熬的老警察。这个老警察不仅被命案折磨得心力交瘁,更要命的是,北极圈所特有的极昼现象让他患上了严重的失眠症。我们看到的不再是那个犹如雄狮般的Al Pacino,而是一个老态龙钟、睡眼惺忪的可怜人。
2005年之《蝙蝠侠:侠影之谜》
这一年,是他事业的转折点。他的老东家华纳兄弟公司决定重启雪藏了七年之久的《蝙蝠侠》系列,而这一让蝙蝠侠重现辉煌的重任就落在了他的身上。他接手后,整个蝙蝠侠系列出现了重大转变,不再是曾经的偏幻想路线,而是实打实的风格。
首先蝙蝠侠的扮演者他选中了新一代的演技派帅哥克里斯蒂安·贝尔,刚拍完《机械师》而变得骨瘦如柴的贝尔为了能撑起坚实的蝙蝠衣,在短短数月内增重25公斤,他的敬业精神超乎所有人的想象。而配角的阵容更是空前强大:加里·奥德曼收起一脸邪气,扮演对现实无奈的副警长;老戏骨摩根·弗里曼和迈克尔·凯恩甘当绿叶,成为蝙蝠侠的左膀右臂;利亚姆·尼森则不再如《辛德勒的名单》里那样悲天悯人,化身为不可战胜的终极Boss。
这部全面升级的新蝙蝠侠获得了高度赞扬,它不再是一个简单的“正义战胜邪恶式”的英雄神话,而是深入探讨了正义、复仇与私人执法权之间的辩证关系,厚重的现实色彩为这个系列的下一个高潮奠定了基础。
2006年之《致命魔术》
他的首部蝙蝠侠获得巨大反响后,他并没有马上开拍续集,而是转向一部更加风格化的电影《致命魔术》。这是一部在叙事层面上复杂到无以复加的电影。因为它几乎每一句台词都是双关语,每一句台词都在暗示观众下一步的剧情。故事讲述了两位性格迥异、天赋超高的魔术师,通过互相偷窥对方的日记,与对方进行寸步不让的竞争,最后升格为不共戴天、你死我活宿敌的故事。
2008年之《蝙蝠侠:黑暗骑士》
无论从哪一个指标来看,《黑暗骑士》都是好莱坞史上里程碑式的电影,打破了十几项票房纪录。任何人谈论《黑暗骑士》,都有一个无法绕开的话题,那就是亘古绝伦的至尊反派:由希斯·莱杰扮演的小丑Joker。新小丑在选角之时就已备受关注。他在对其描述时说:“他不仅仅是一个银行抢劫犯或普通的犯罪分子,他的主要动机其实在于根深蒂固的无政府主义”。
2010年之《盗梦空间》
《盗梦空间》就像之前他所有的作品一样,别指望能从预告片和各种花絮里猜出剧情,因为这位全世界智商最高的导演最擅长的就是玩弄观众的潜意识,造成各种误导。他对这部电影的定义是“一部发生在意识结构内的当代科幻动作片”,他用钢筋水泥浇铸成迷宫般的梦境,在无数次颠覆了观众的时间观念后企图进一步颠覆观众的空间观念,探寻电影对人脑运作表现力的极致。
2012年之《蝙蝠侠前传3:黑暗骑士崛起》
《蝙蝠侠:黑暗骑士崛起》的整个故事主线是痛苦。这部电影延续他任何一部经典作品的优秀元素,阴郁的气氛,跌宕的故事,有趣的人物,让这部接近三个小时的巨片,看起来非常刺激。他大胆地将故事主题扎根在两个时代特征——恐怖主义以及对美国经济崩溃的忧虑,他照旧针对全球性的热门话题,对美国社会在无政府状态下的正邪较量进行了合理的想象,在影片中出现的大规模杀伤性武器和拉风的奔滑车点燃了整个银幕。
后记:
“我是克里斯托弗·诺兰,一个典型的英国人,像我的前辈希区柯克那样,不仅是一个导演,也是一个拥有奇想能力的人。”这是诺兰对自己的评价。
每次看他的电影,就好象参与一次无比过瘾的头脑风暴。他不会留下一丝让人喘息的机会。他经常通过角色之口表达自己对现实世界的虚无主义态度:尽管个人可以通过努力改变很多事情,但在真正宏大的意义面前,所有的人和事都不过是渺小的井底之蛙。
我想说:如果光影世界是我的教堂,诺兰他则是我心中的上帝。