宜兴紫砂壶之我见

潘云燕

摘 要：宜兴紫砂是我国具有优秀民族传统的实用工艺美术陶，自闻名国内外以来，已有五百余年的历史。作为宜兴陶器中重要的具有代表性的类别，随着中华茶文化的发展而变化，其实用功能的内涵也随着茶文化的发展及市场的需求变化而变化。

关键词：紫砂壶；宜兴；工艺美术

1 历史中步步走来的宜兴紫砂

宜兴紫砂始于北宋，盛于明清，历代艺匠辈出。得天独厚的宜兴紫砂泥质地细腻柔韧、渗透性好、可塑性强，紫砂壶一经问世就被文人雅士、达官贵人所钟爱。她端庄典雅、独领风骚，“温如玉，润如珠”的手感效果是任何陶瓷器都无法与之比拟的，当今来研究紫砂的渊源与发展，宜兴以盛产世间独一无二的紫砂陶而闻名。其原料是一种深藏于岩石中的岩中岩，经风化、粉碎、提炼成紫、红、黄、绿、清自然五色土。

据考证，北宋著名诗人梅尧臣诗云：“小石冷泉留早味，紫泥新品泛春华”，宋代大文豪苏东坡一生嗜好啜茗饮茶，强调饮茶必备紫砂壶、阳羡唐贡茶和金沙寺的金沙泉水，并自制一把提梁式紫砂壶，自烹自吟：“松风竹炉，提壶相呼”。又相传明代一书童供春藏金沙寺读书，依寺中千年银杏树癭为本，捏制成“树癭壶”而一鸣惊人，世称“供春壶”。时大彬曾拜供春为师，带有两徒李仲芳和徐友泉，师徒三人有“壶家妙手三大”的美誉。到清代，著名金石书画家陈曼生和制壶高手杨彭年合作，字依壶传，壶随字贵，逐步形成独领风骚的紫砂文化。由于紫砂泥可塑性强，适合手工制作，因此成为历代艺人争先斗奇、工绝技匠、艺拔人文的造型角斗场。千姿百态的紫砂造型艺术无不令人叹为观止，或文质彬彬（以传统东方艺术造型）或平中见奇（圆不一相，方匪一式的几何体造型）或华而不奢（自然界花、木、虫、草写实形体）。纵观紫砂壶的艺术造型，其美学风格凝练而庄重、质朴而含蓄。

2 当下的紫砂风

当今紫砂文化已成为盛世收藏的热点。紫砂壶贮茶纳茗，汤不变色、味不涣散、冬可焐手、夏不易馊，有“世间茶具谓之首”美誉。

中国是茶文化的故乡，深沉而含蓄的东方文化底蕴历史久远，紫砂壶是茶文化最好的载体，在几千年茶文化的熏陶下，使得紫砂壶更具诗风茶意、雅俗共赏的韵味，名人作品价超黄金，或收藏作壁上观，或品茗细细把玩，兼具实用功能与艺术鉴赏价值与一体，深受民众的欢迎。八十年代初港、台、东南亚兴起了紫砂收藏热，万金易得，一壶难求，成为紫砂名家壶千金难得的写照，近几年虽有所降温，但随着国内外经济的发展，人们生活水平的提高，文化品位的提升，茶之风日盛，爱好、收藏的人越来越多，然而许多初涉者由于所具备的紫砂壶鉴赏能力低，而热情较高，在当前时常假货充斥、泥沙俱下的情况下，难免不上当受骗，最关键的要点是提高我们的文化素养，领悟我们的艺术修养。紫砂市场必然回游正本清源的时候，真正的艺术品是经得住考验的，像“中国印壶”就是突出下面的印，而往往文化不深的藏家忽略了下面的印导致买了假壶，通常说：“不懂壶，壶上的字画常人都会看出优劣，一般好壶配好字，粗制滥刻的一看就明，形到神不至”。俗话说：“真金不怕火炼”，喜爱紫砂必须熟悉紫砂，日积月累形成鉴赏能力，就能起到事半功倍的效果。

3 感悟

弹指一挥间，从事紫砂事业已多年，创作的紫砂新品也不胜枚举，这些作品都是从指缝中捻来、生活中积淀、心灵中悟出，其中有随波逐流的“泛品”，也有刻意追求完美的“精品”，还有在不经意中水到渠成而完成的众口称颂的“上品”，还有空灵想象的奇品、绝品等，然而艺无止境，既然与紫砂已结下了不解之缘，就将上下而求索，为人无求而悟道。