美术鉴赏教学中的情感教育

闻晔

传统的美术教育往往是知识信息传递和反馈的交流过程，排斥学生的情感反馈，以致阻碍了美术教育中对情感的培养，因此，美术教育在传播知识技能的同时，要从师生双方情感交融与共鸣入手。现将我多年美术教育实践中总结出来的有关情感教育经验介绍如下。

一、把握情感，激发学生的学习兴趣

要想培养学生的鉴赏能力和观察能力，必须创造良好的情感氛围，把握学生的情感，变被动为主动，增强学生的感受能力和接受能力。教师在教学中表现出来的信赖、理解、关怀、尊重，能使学生从内心产生对你的好感，随之，对你所任教的学科也会产生好感，积极性也就高了。为达到这一目的，我尝试了以下几种方法：

1. 确立学生的主角地位

在教学过程中，尽量不要让学生产生“美术课就是画画、看画”这样的错觉。每一堂课，我都尽量营造一个愉快教学的气氛，让学生放松心情，体会到美。例如上《剪纸》一课时，我通过提问的方式进行情境导入，引出与教材有关的并且是学生比较感兴趣的话题——剪纸艺术以及其来源、特点和作用。学生在此环节都表现得非常积极，踊跃回答我提出的问题，并把他们平时见到过的剪纸（包括窗花、门上的“福”字和“喜”字等）都罗列出来了。紧接着，我趁他们兴趣正浓的时候，给他们讲解了有关剪纸的来源、特点和作用。然后，为了调动学生的学习兴趣，我运用投影仪让学生看了一些剪纸作品（包括他们刚才回答到的一些剪纸作品）。当学生看到他们的答案正确时，都很兴奋，学习兴趣也更浓厚了。为了更好地完成本节课的学习目标，我在接下来的教学环节中讲解了剪纸的整个创作过程（只是选取了一些简单、易操作的造型）。剪纸的创作过程分四个步骤：（1）确定内容；（2）造型夸张；（3）双线稿添加纹样；（4）剪刻。注意事项：①形象要装饰性强，线与线要相连，每一部分不要刻断；②要先刻中间的，再刻外边的，最后剪外形。最后，为了使学生更直观地感受剪纸的创作过程，我以剪纸《小熊维尼》和《福娃》为例，给学生展示了整个创作过程，并运用多媒体课件出示了创作步骤图例。在整个教学过程中，学生都是很认真地在看、在学，因为他们的学习积极性已经被充分调动起来了。

2. 正确评价，善于用启发教育使学生主动获取知识

学生不管是完成作品还是回答问题，总是希望得到老师的肯定的。而中学生已具备一部分成人的情感，在获得认同和肯定期待中往往夹杂着许多自尊心理的成分。因此，教师要首先要对学生积极参与的态度表示赞赏，然后对具体的作品作具体的分析，并作出科学、合理的评价。这样，既保护了学生的学习热情，又能帮助他们提高分析与鉴赏的能力。

二、调动情感，使学生产生情感的震撼，提高审美的能力

在一幅美术作品中，艺术家会用符号、色彩等激发观者的情感，使人产生视觉高潮，引起情感效应。所以，光有一个好的课堂环境还不够。美术作品、艺术家和学生之间存在着差距，教师要在学生和艺术作品之间架设起一座桥梁。同时，教师要学会以情育人、以情动人，叩开学生情感的大门。

如在欣赏19世纪俄国画家列宾的《伏尔加河上纤夫》这幅批判现实主义作品时，我让学生先看作品，然后再说说体会。我对这幅画的背景进行了简单介绍。在学生时代，彼得堡涅瓦河上纤夫的沉重劳动引起了列宾的同情，从那时候开始，他就想描绘一幅表现纤夫的作品，以展现下层劳动人民的痛苦生活和批判社会的不平。1870年夏季，列宾与同班同学去伏尔加河旅行写生，典型的俄罗斯风光和纤夫的生活给他留下了难忘的印象。我紧扣几个问题：“纤夫们快乐吗？为什么？他们都有哪些表情和动作？”同学们对画面观察得很仔细。随后我再给他们讲述当时的时代背景：画中列宾画了11个饱经风霜的劳动者，他们在炎热的河畔沙滩上艰难的拉着纤绳。纤夫们有着不同的经历和个性，他们生活在社会的最底层，但这是一支在苦难中练成的坚忍不拔、互相依存的队伍。背景运用的颜色昏暗迷蒙，空间空旷奇特，给人以惆怅、孤苦、无助之感，切实深入到纤夫的心灵深处，亦是画家心境的真实写照，这对画旨的体现、情感的烘托起了极大的作用。因此，本画的构图、线条、笔力等绘画技巧都是相当成功的。同样，《伏尔加河上纤夫》体现的劳动者的悲惨，也能让人联想到焦灼、沉闷、单调和纤夫生活的艰辛、贫苦。

又如，在教学《中国古代山水画》一课时，我配上了中国古琴名曲《平沙落雁》，低吟悠远的琴声一下子就扣住了学生的心。当我缓缓地打开一幅幅4尺宣纸绘制的挂带山水画摹作时，一时间教室里纸香墨飞，学生的激情溢于言表。

总之，美术教师在教学中要用自己的真情实感去感染学生，诱发和激励学生的良好的情感体验，营造适宜的课堂氛围，以收到“随风潜入夜，润物细无声”的教学效果。

（靖江市礼士中学）