关于高师音乐教育学生歌曲创作能力培养研究

程畅

摘 要:在高师音乐教育基础课教学中,歌曲做法课程作为学生的必修课,旨在让学生了解歌曲写作的常识和基本要领,能够简单的创作小型歌曲,但本人认为在歌曲写作课程的教学中学生的实践环节尤为重要。它不仅使学生在歌曲创作能力方面有所提高,也能够大大增强学生对社会的适应能力。

关键词:音乐教育歌曲创作教学实践

中图分类号:G642 文献标识码:A 文章编号:1674-098X(2012)05(c)-0175-01

当今,国内外各大师范类音乐院校相继成立了合唱团和管弦乐团等艺术实践团体,在各类音乐会中均有出色表演,社会各界的反响也相当不错。但是,在这些实践活动中,大都以演唱或演奏中外名曲为艺术实践的主要内容,鲜有以学生自己原创作品为实践出发点的,更鲜有将教学与实践相结合的艺术形式。音乐课仍旧以课堂教学为重点,教师是课堂的主导者,而学生是被动的接受者,完全忽视了艺术的实践性特点,以及音乐教学要以实践为依托的特性。那么如何打破这种单一注入式的教学模式？如何有效地将教学依托于实践当中,提高学生的创造能力？如何使这些优秀的艺术作品展现在舞台上,成为本文研究的关键,以便更有力地促进教学良性循环,从而能够在高师音乐教育专业的学生中培养出一批具有创作才华的学生。

1 掌握作品的基本理论及写作能力

歌曲写作课程不仅仅是作曲专业学生的必修课,更是各种不同专业方向的学生不可缺少的音乐理论知识基础课程。在教学初期,我们应注重对高师音乐教育专业学生歌曲理论基础知识的讲授。包括:音乐曲调构成的基本要素、歌曲的题材类型及曲式结构、音乐理论等基本知识的了解。通过对音乐曲调结构的大致了解,以及歌曲题材类别的分析,使学生深入地了解到歌曲写作课程的基本内涵。平时,学生应多欣赏一些好的优秀音乐作品,通过熏陶感受作品创作的特点,增加积累。夯实音乐理论基础,这在掌握作品基本理论中是至关重要的。当学生有意或无意聆听一首好的音乐作品时,脑海中被乐曲的动人所打动,使其有创作歌曲的欲望。而这时良好的音乐理论知识很快使学生谱曲并真实准确的表达其内心的意愿。这在培养学生歌曲创作能力方面十分重要。

歌曲写作课程中,写作的能力是高师音乐教育学生歌曲创作能力培养的又一个重要前提。在学习初期,一定量的歌曲写作,尤其是二声部歌曲的写作有利于学生思维方式朝着多声部化的方向发展,改变以往单一的思维模式,可以很好的培养学生的写作能力。同时,二声部歌曲写作的训练,更有助于学生对中小学音乐教育中齐唱、合唱等多种演唱方式的学习和了解,更好地适应社会的需要和发展。

1.1 注重学生自主创作能力的培养

以往歌曲写作课程仅仅局限于课堂教学,而如何打破这种传统的“教师单方面教授、学生被动学习”的单一注入式教学模式;如何有效地将教学置于实践当中,依托实践,在实践中检验教师的教学成果、提高学生的创造能力;如何调动非作曲专业学生的创作积极性,创作出形式多样、风格迥异的高质量艺术作品,成为这门课程实践研究的重点。

1.2 采用课堂教学与音乐会实践教学相结合

在注重学生自主创作能力培养这方面我们采用课堂教学与汇报音乐会实践教学相结合的形式开展。课堂教学是音乐学习的基础,实践教学是艺术品质的升华。只有将两者充分完美地结合在一起,并且依靠实践教学来促进课堂教学,才能极大地丰富教学形式,提高教学质量。从另一个方面来说,实践教学使学生很乐意将自己的创作成果表演给大家,学生在实践过程中,加大了对歌曲写作课程的学习动力,因为唯有“兴趣”是最好的老师。同时,实践教学也是老师跟学生、学生跟学生之间最好的交流方式,当看到别人作品中的闪光点时,就能够吸纳长处,弥补自己创作中的不足,这更有助于学生短时间内加深对技能的掌握。由于这门课程包括了各种不同专业方向的学生,学生都是利用自己的专长,充分运用到创作中,并以乐理、和声、复调、曲式等音乐知识作为创作的基础。当然,正是由于专业不同,有些学生受到专业限制而无法完成的内容则由其他学生帮忙完成。如,弦乐方向的学生创作了一部作品之后,因为演唱能力有限,就要由声乐方向的学生帮忙演唱:音乐教育方向的学生创作的作品,需要器乐专业方向的学生帮忙演奏等等。这样不仅提高了学生们的创作积极性,也使学生之间形成了相互沟通、互帮互助的优良学习氛围。

1.3 学生自主创作形式多样

我们以课堂作业的形式把创作方向给学生。比如,教师为学生提供歌词,学生要给这首词谱曲。原本相同的歌词,就逐渐形成了各种曲调、形式多样的艺术歌曲及部分健康向上的通俗歌曲创作或器乐曲的雏形。课上,教师将根据学生写的歌曲进行认真分析和评价。经过指点,学生要重新修改曲子,并为其设计钢琴织体配以伴奏,在班级进行演唱或演奏。对于学生创作的优秀课堂作品,我们会为其制作成MIDI来加强曲子的表现力和听觉效果。在学期末,围绕优秀创作成果进行作品汇报演出,以音乐会的形式展示给全校的老师和同学。而汇报音乐会这种形式可以将学生的创作潜能、表演潜能得到充分发展,使学生由被动地听讲转化为主动积极地参与和探索,从而更有助于歌曲写作课程教学的实施。

2 歌曲创作能力培养研究的意义

传统的歌曲写作课程多为“教师讲授、学生接受”的灌输式授课方式,缺乏学习互动和交流,学生完全是机械地接受老师讲授的内容和观点,学生创作出来的歌曲也无法通过舞台让大家感受到旋律是否足够优美动人,缺少各方面的评价。现在,我们意在打破这种仅限于课堂的教学模式,以汇报音乐会的教学实践形式,真真正正将学生创作的优秀作品通过舞台呈现给全校师生,用舞台检验作品质量,提升作品内涵,开阔了学生的创作思想和思路,开拓了学生的视野,调动了学生学习积极性,使本课程更好地通过实践来完成和促进教学,从而燃起学生对创作的热情和浓厚兴趣。同时,我们要求学生的创作要来源于自身真实的情感经历,把音乐融入进生活,将生活渗透到音乐,不再是为了完成作业而机械地写作。只有源自于生活,让音乐注满生活的活力,才能够使作品充满真挚的情感。在此基础之上,结合作曲技术手法,才会诞生出一部沁人心脾的优秀作品。

音乐,是丰富多彩、实践性很强的学科。因此,音乐教学要依靠形式多样的教学实践活动来完成。歌曲写作课程更应注重教学实践环节,因为创作是为了更好地推动音乐带给我们的精神动力。在调动学生创作灵感、创作积极性的同时,希望学生可以将属于自己的创作成果做以展示,不仅仅是通过舞台形式展现给全院甚至是全校师生,更是将相对出色的创作作品进行收集整理和保留。这实际上是对学生整体创作素质的检验,也是对老师教学的督促。在培养了学生创造性思维的同时,又丰富了学生的情感体验、陶冶了高尚的情操,使学生的综合音乐素质和能力不断提高,调动了学生创作的积极性,增进了学生对音乐创作的无限热爱。

参考文献

[1] 宋金环.从歌词分析入手进行师范生的歌曲创作教学实践,《音乐天地》,2004(10).

[2] 张健.普通高校加强音乐课实践教学要实现“五个结合”,《音乐天地》,2007(10).