彭霞玲
(山西工商学院 音乐传媒学院,山西 太原 030006)
唐帝王诗作为唐诗不可缺少的组成部分,有着自己独特的风格和特征: 如气势磅礴的帝王气象,华丽柔媚的宫廷特色,风云变幻的政治色彩等等,都反映了唐帝王九五之尊的至高无上。但帝王也是人,人的情思是有共性的,超脱于宫廷与政治之外的唐帝王,有时候也会暂时放下王者的尊严,而写出抒发普通人情怀,与帝王气象不大相干的诗篇,像人生的感悟,爱情的炽热,友谊的真挚,都会在唐帝王诗中闪现,情之深,意之切,读来令人动容。
当诗的兴奋点离开家国兴亡、政治搏杀和种种世俗关怀,同为自然之子,唐帝王会对人生有超然的感悟: “对此留馀想,超然离俗尘。”[1]13“摅怀俗尘外,高眺白云中。”[1]14“寥廓烟云表,超然物外心。”[1]22努力获得澹乎若深渊之静、超然乎尘垢之外的心境。
唐太宗《望终南山》诗曰: “重峦俯渭水,碧嶂插遥天。出红扶岭日,入翠贮岩烟。叠松朝若夜,复岫阙疑全。对此恬千虑,无劳访九仙。”[1]7红日初升,烟雾浮动,诗人伫望良久,错将荫翳蔽日的松林看成拉开的夜幕、重峦叠嶂看成没有缺口的整体,进入一种幻境,以此受到大自然的熏陶,获得恬静的心情。这样,也就无须求访众仙了。又有一首《初晴落景》诗曰: “晚霞聊自怡,初晴弥可喜。日晃百花色,风动千林翠。池鱼跃不同,园鸟声还异。寄言博通者,知予物外志。”[1]8既道出类似陶渊明诗句“山气日夕佳”、“此中有真意,欲辨已忘言”之意,又隐含谢灵运“虑澹物自轻,意惬理无违。寄言慑生客,试用此道推”等诗句之意。中间四句摄取日光花色、风声林影、游鱼飞鸟等几组镜头,与谢灵运“林壑敛暝色,云霞收夕霏。芰荷迭映蔚,蒲稗相因依”、“鸟鸣识夜栖,木落知风发。异音同至听,殊响俱清越”等名句所造之境相高下。全诗表明,在“初晴落景”图的诱导下,诗人逸怀浩气而超然乎尘垢之外。
唐玄宗李隆基《春台望》中“初莺一一鸣红树,归雁双双去绿洲。太液池中下黄鹤,昆明水上映牵牛。”[1]29黄莺在殷红的树梢啼叫,成双成对的雁儿飞向青草萋萋的绿洲,轻盈的仙鹤翩翩飞落一池春水中,水中倒映着美丽的牵牛花儿,好一派姹紫嫣红的春日美景,能够欣赏这一美景,必得有一颗悠闲自在的心,是一个帝王操劳国事的间隙,身心投入自然的忘我情怀。
李隆基还有一首《春日出苑游瞩》(太子时作)“三阳丽景早芳辰,四序佳园物候新。梅花百树障去路,垂柳千条暗回津。鸟飞直为惊风叶,鱼没都由怯岸人。”[1]33也是描写春日美景,这回视野扩展到了郊外,梅花百树,垂柳千条,最妙的是后两句,鸟儿因风吹动了树叶而受到惊吓飞了起来,鱼儿因岸上有了行人而害怕得沉入水中,一惊一怯,生动地活画出鸟和鱼的逼真神态,似有庄子体味鱼之乐的人与自然合一的超然境界。
李隆基的另一首《初入秦川路逢寒食》:
洛阳芳树映天津,灞岸垂杨窣地新。
直为经过行处乐,不知虚度两京春。
去年馀闰今春早,曙色和风着花草。
可怜寒食与清明,光辉并在长安道。
自从关路入秦川,争道何人不戏鞭。
公子途中妨蹴鞠,佳人马上废秋千。
渭水长桥今欲渡,葱葱渐见新丰树。
远看骊岫入云霄,预想汤池起烟雾。
烟雾氛氲水殿开,暂拂香轮归去来。
今岁清明行已晚,明年寒食更相陪。[1]29
于行路途中,芳树、垂杨相伴下,发出“直为经过行处乐,不知虚度两京春”的人生感慨,并不掩对“公子途中妨蹴鞠,佳人马上废秋千”的百姓生活的向往,更有着“暂拂香轮归去来”的潇洒自如,完全没有帝王的派头,简直就是一个想要归隐入道的方外之人。
帝王后宫佳丽三千,对男女之情似乎很淡薄,但从唐帝王的诗作中却可以看出,他们也有对真情的体验,也有对恋人刻骨思念的表露,如李隆基《题梅妃画真》:
忆昔娇妃在紫宸,铅华不御得天真。
霜绡虽似当时态,争奈娇波不顾人。[1]41
梅妃江采苹性情婉丽,能文善诗,开元初年由高力士选入宫中,为玄宗所宠爱。后杨贵妃得宠,梅妃被逼迁上阳宫,玄宗时常想念她,曾命赐一斛珠,梅妃不受,并谢以诗词《谢赐珍珠》“桂叶双眉久不描,残妆和泪污红绡。长门尽日无梳洗,何必珍珠慰寂寥。”[1]64词意凄婉,玄宗命乐府谱入管弦,名为“一斛珠”。可见玄宗和梅妃的感情深厚。后安禄山兵变,梅妃死于乱中。据无名氏《梅妃传》: “有宦者进其画真,上言似甚,但不活耳。诗题于上。”[2]658诗中前两句写了梅妃昔日在后宫时的情景,写江采苹不施浓妆,有自然之美。第三句写画像与梅妃的神态是多么的相像,最后一句转折,深深叹息: 怎奈那娇艳的目光不再看我了。那种睹画思人,恨不能再想见的真情令人感动。
相比之下,唐玄宗对杨贵妃的感情更为细致缠绵,流传下来的有一首《幸蜀回居南内梦中见妃子于蓬山太真院作诗遗之使焚于马嵬坡下》: “风急云惊雨不成,觉来仙梦甚分明。当时苦恨银屏影,遮隔仙姬只听声。”[3]368日有所思才会夜有所梦,玄宗对贵妃思念万分,但苦于生死永隔不得相见,只有在梦中相会,可相思之情未及诉说已经惊醒,梦中的情景还历历在目,遗憾的是在梦中也只是看到杨贵妃银屏遮挡的身影,隔着众多仙女听到贵妃的声音而已。
再如武则天的《如意娘》:
看朱成碧思纷纷,憔悴支离为忆君。
不信比来长下泪,开箱验取石榴裙。[1]59
《如意娘》是一首闺怨诗。这首诗写得真切感人,所抒发的心中积郁和深情厚意,真是达到了缠绵徘恻、凄人肝脾的程度。诗中所说的是对心上人的思念,不仅心绪不宁,甚至引起视觉模糊,竟把红色看成绿色。“看朱”典故出自梁王僧仁《夜愁示诸宾》中,“谁知心眼乱,看朱忽成碧”。神思纷乱如此,玉体又如何呢?接着便写出了消瘦得憔悴萎靡,困顿难支。即使这样,爱情的火焰仍在心中燃烧,所以思念的泪水都浸透了身穿的红裙,箱子里被泪水染得斑斑点点的裙子可以作证。苦思悲深真可谓“柔情衷肠一寸断,装满怨情千万缕”。通过此诗我们看到作为女皇的武则天也曾有过爱情的渴求,相思的痛苦和忧郁的情怀。诗歌离不开性情,应该是诗人的人格、品性、才调、志趣、情感等的反映;但由于受南朝性情渐隐,声色大开的影响,唐初作品难睹性情;而《如意娘》一首却表露了作者自己的情感、经历、个性,抒写的完全是个人情怀,因爱情而意乱情迷,为相思而伤心憔悴,将爱情的表白、情感的煎熬表现得鲜明而强烈,这在初唐文学中是不多见的。
还有唐高宗的《七夕宴悬圃二首》:
羽盖飞天汉,凤驾越层峦。
俱叹三秋阻,共叙一宵欢。
璜亏夜月落,靥碎晓星残。
谁能重操杼,纤手濯清澜。
霓裳转云路,凤驾俨天潢。
亏星凋夜靥,残月落朝璜。
促欢今夕促,长离别后长。
轻梭聊驻织,掩泪独悲伤。[1]21
诗中以民间牛郎织女七月七日鹊桥相会的传说为题材,对两个相爱的恋人一年难得一次的聚会深表同情和感叹,“俱叹三秋阻,共叙一宵欢” ,“促欢今夕促,长离别后长”,以人王帝主之尊贵身份能体验男女间的离愁别恨实属不易,这可能也与唐高宗李治英雄气少、儿女情长的性格有关系。诗的结尾竟至“轻梭聊驻织,掩泪独悲伤”,从女方的角度写出了恋人离散后的伤感,诗的风格哀婉动人,令人不敢相信是出自拥有后宫三千粉黛的皇帝之手。
唐代君臣唱和诗有很多,帝王诗中也不乏这样的诗篇,多是应酬之作,平淡乏味,但也有个别融入帝王真实感情的作品却写得感人至深,如以下两首:
望送魏征葬 李世民
阊阖总金鞍,上林移玉辇。
野郊怆新别,河桥非旧饯。
惨日映峰沉,愁云随盖转。
哀笳时断续,悲旌乍舒卷。
望望情何极,浪浪泪空泫。
无复昔时人,芳春共谁遣。[1]13
吊白居易 唐宣宗李忱
缀玉联珠六十年,谁教冥路作诗仙。
浮云不系名居易,造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲,胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳,一度思卿一怆然。[1]49
唐太宗与魏征的君臣之谊可谓千古卓绝,太宗以魏征为正己之镜,对他的意见多虚心采纳;而魏征也因为太宗如此信任,而屡屡犯颜直谏,前后陈谏二百余事。魏征死后,唐太宗感慨地说: “以铜为鉴,可正衣冠;以古为鉴,可知兴替;以人为鉴,可明得失,朕尝保此三鉴,内防已过。今魏征逝,一鉴亡矣!”[4]3880太宗伤心不已,罢朝五日,表示哀悼,并在凌烟阁观绘制画像,赋诗缅怀。诗中写太宗亲自为之送葬,只觉日月无光,愁云惨淡,不禁泪下如雨,知己不在,美好的春光又有谁来共享?此种真情流露怎不让人动容!诗人的悲哀之情同“日”、“云”、“笳”、“旌”交织在一起,并分别用“惨”、“愁”、“哀”、“悲”来修饰,这就更加重了物象的感情色彩,然后从这些物象中渗透出诗人对死者的沉痛悼念,景中有情,情中有景,末尾更以情作结,显得情致幽远绵长。
与太宗、魏征的知己之交不同,宣宗和白居易是慕名之神交。宣宗很能破除陈规选拔人才,他即位不久,便宣召白居易进京为相。他仰慕贤才,思贤若渴,为国筹思已久,可是迟了,此时大诗人白居易已谢世数月了。白居易为宪宗所用却有始无终,后得敬宗看重又以年老被弃。如果白居易晚生二十年,得遇宣宗,岂不能遂其兼济天下之志,何至于醉卧香山独善终老。宣宗十分伤感,深以自己未能与声名已满行人耳的诗人一面为憾,只能读着他的诗篇,听着他的诗名,黯然落泪。而这首吊唁之作又写得很灵动巧妙,尤其中间两联,对仗工整,缀以白居易的名“居易”和字“乐天”及两首代表作《长恨歌》和《琵琶行》,将这位唐代伟大诗人的品格和成就生动展现,结尾“一度思卿一怆然”也同太宗的《望送魏征葬》一样,抒发了自己对这位伟大诗人的深深思念和痛悼之情。
另外,唐太宗的《饯中书侍郎来济》也满溢着真情,尤其最后两句“深悲黄鹤孤舟远,独叹青山别路长。聊将分袂沾巾泪,还用持添离席觞”[1]18,悲叹侍郎即将登舟远走,路远不知何时再相见,不禁泪沾衣襟,只有再斟满一杯离别的酒,再送上一程。这样动人的场景,这样真挚的感情,丝毫没有帝王高高在上的威严,尽含着与常人之间一样的深厚友谊之情,读之令人动情。
唐太宗还有一首《赐萧瑀》也很有名:
疾风知劲草,板荡识诚臣。
勇夫安识义,智者必怀仁。[1]19
诗中既赞扬了萧瑀作为臣子的忠贞不二,又非常亲近地勉励其要宽以待人,关切中可以看出唐太宗对臣下萧瑀是何等的了解,对其忠贞的评价与其说是一个皇帝对臣子的品评,还不如说是作为一个知己对他人格的认可;对他的仁义期望更是一个知心的密友的一针见血的忠告。二人超出君臣身份的真挚友情尽现于这首诗的字里行间!
唐玄宗也有一首很感人的送臣子告老还乡的诗《送贺知章归四明》:
遗荣期入道,辞老竟抽簪。
岂不惜贤达,其如高尚心。
寰中得秘要,方外散幽襟。
独有青门饯,群僚怅别深。[1]31
贺知章少年时期就以文词知名于世,李亨为太子时,迁太子宾客,授秘书监,这时期,他在政治上和文学上都获得了相当高的地位,成为深受玄宗爱重的文臣之一。天宝二年(公元734年)底,八十四岁高龄的贺知章身染重病,从梦境中顿悟,产生了返乡入道的念头,接着上表给玄宗,提出了这个请求。经过反复考虑,玄宗批准了老诗人的申请。贺知章提出把自己的越州旧宅改为庙宇,请玄宗赐名“千秋观”,作为返里后的栖息之所,玄宗点头答应;他还要求把周宫湖改为放生池,玄宗便赐他镜湖、剡川一曲。不仅如此,考虑到他回乡后的生活问题,玄宗还特意把他的儿子贺曾子由点设郎提拔为会稽郡司马,以便照顾侍养年迈的父亲。[5]102贺知章返乡之日,玄宗下诏在长安城东门外搭起帐篷,举办了盛大的送别酒筵,席上玄宗赋诗送别,“岂不惜贤达,其如高尚心”,体现出玄宗对贺知章选择的尊重,这份情已超出了君臣之义,是一种尊敬与爱戴下的深厚友谊。
帝王给人的印象总是高高在上,威仪天下,但当我们通过他们的诗作,拨开他们头上的帝王光环,展现在我们面前的是和普通人一样的真情流露。唐帝王统治的时代正是诗歌的巅峰时期,由于唐帝王特殊的地位,他们这些寄托了真情的作品对于当时诗风的形成有着重要的影响,特别是唐太宗、唐玄宗和武则天,影响了一代诗风的形成。
参考文献:
[1] (清)彭定求,沈三曾,杨中讷. 全唐诗[M]. 北京: 中华书局,1960.
[2] 无名氏. 梅妃传[M].上海: 上海古籍出版社,2002.
[3] 王重民,孙望,童养年辑录·全唐诗外编[M].北京: 中华书局,1982.
[4] (宋)欧阳修. 新唐书[M]. 北京: 中华书局,1975.
[5] 武原. 帝王诗词名作漫话[M]. 西安: 陕西人民出版社,1987.