浅谈繁荣时期的瓷绘花鸟创作

江筱琴 张 暇

(景德镇市陶瓷研究所 景德镇市333001)

浅谈繁荣时期的瓷绘花鸟创作

Elementary talking about the creation of porcelain flowers and birds in the period boomed

江筱琴 张 暇

(景德镇市陶瓷研究所 景德镇市333001)

景德镇，具有千年制瓷历史的文化名城，在长期探索、继承、创新中创造出了流光溢彩的陶瓷文化，演绎出了天下惊艳的文化艺术奇葩。景德镇艺术陶瓷成为具有中国独特文化特色的艺术瑰宝。同样，景德镇陶瓷艺术也是精神文化的一种形式，她的形成与发展始终离不开其所在的社会环境，因此，艺术繁荣与否和社会有着千丝万缕的联系。

艺术创作作为人类的一种意识形态的产物，无不打上人类所在的社会和环境的烙印，一方面，艺术凸显了和表现着社会、时代的发展与变化，另一方面，社会也无时不在深刻地影响着艺术的流变和发展。随着时代的进步与发展，历经一代又一代陶瓷艺术工作者的探索与研究，在陶瓷表面，利用不同的釉料和艺术手法达到一种新的美的境界，赋予了一方水土独有的陶韵瓷魂。

进入21世纪以来，中国的国力日盛，经济和社会文化空前繁荣，人们在物质生活普遍富足之下，对精神生活的要求日益提高，其审美情趣也在悄悄地发生变化。作为精神文化领域一个门类的陶瓷花鸟绘画艺术，如何表现新时代的社会风貌精神气质？是当下陶瓷艺术家一个新的思考与命题。

纵观历史，国家的强大、经济的发展势必会带来文化艺术的繁荣。秦汉王朝是中国早期历史建立的中央集权制大国，疆域辽阔，国势强盛，丝绸之路沟通着中外艺术交流，绘画艺术空前发展与繁荣。到了盛唐时期，中国画的繁荣更是空前，无论绘画形式，还是艺术思想，均取得了杰出成就，成为中国绘画史上的高峰之一。

中国陶瓷的高峰时期的到来也是由盛唐开始，中国陶瓷业达到了前所未有的高度，真正成为了举世瞩目的奇葩。奔腾的骏马，“沙漠之舟”骆驼，肥硕的仕女俑，雄健的武士俑等，色彩艳丽的唐三彩成为唐代陶瓷工业繁荣的标志。

康熙、雍正、乾隆三朝史称“康乾盛世”，当时社会开放，文人墨客加入进来，欧洲的彩绘技法也得到借鉴，瓷器制作工艺达到了极高的水平。康雍乾三代的能工巧匠在继承和发扬明代传统的青花、五彩技法的基础上，创新了绚丽多彩的粉彩、珐琅彩、古铜彩技法，还出现了多品种的单色釉；而镂雕、转心的工艺技法，以及仿古、仿前代名窑技术堪称一绝，达到了鬼斧神工的境地，是悠久的中国陶瓷史上最光耀灿烂。

纵观上述，经济的繁盛，社会生活的稳定，有利于艺术的发展，可以为艺术生产提供更雄厚的物质基础，创造良好的艺术创作与消费环境，必然带来了艺术的繁荣。

到了21世纪，即当代时期，由于国家繁荣，政策宽松，民族自尊心回归，各类艺术百花齐放，争奇斗艳，就拿花鸟画来说，当代花鸟画，无论在时空表达的广袤性，还是在形式表现的丰富性上，均超过了历史上的任何时期，写实、表象、抽象、象征以及形式主义、观念主义等等或溯源于本土传统或借鉴于西方经验的诸多审美取向，随着都市化程度的迅速提高升，呈现出越来越自由与多元的色彩。

在盛世，陶瓷花鸟绘画该如何作为，笔者有如下思考：

首先，是来自于创作者自身。作为工艺美术创作人员，必须不断提高社会职责感与艺术修养，必须坚持深入实际，多写生、勤速写、苦练艺术眼力，做到身动、心动、手动，达到眼容心灵所感，手动随心所欲，所画景物形象使人触目，独成一格。要师法前人，取其精华，去其糟粕，旁采博取，外师造化，长期苦练，亲身实践，认真研究，博学修艺，多参考学习陶艺师们的优秀作品和绘画技巧，才能创作出引人入胜，形神兼备的优秀艺术精品。

二是要努力寻求与时代贴合的审美表达。中国画尤其是花鸟题材重的是意境，在欣欣向荣的时代背景中，在色彩搭配上也应该更加丰富。在花鸟瓷绘创作当中，尝试更多关于对繁荣时期大中国的表达，紧扣时代主题和时代脉搏，讴歌社会主义意识形态下取得的举世瞩目的成就。

三是工艺与表现形式要创新。随着时代的进步与科学的发展，陶瓷工艺水平达到了历史新高，为陶瓷花鸟绘画提供了良好的材质基础。作为陶艺工作者，不仅要熟练掌握陶瓷工艺，更要有驾驭这些工艺的能力，使工艺为自己的创作服务。

当下的中国，正逐步进入历史上的又一个黄金时代，它必然会和“文景之治”、“开元盛世”共同载入史册。社会的空前繁荣，给陶瓷花鸟绘画带来了无限的机遇与挑战，作为陶瓷艺术工作者，应该勇于担当，为盛世而歌，创作出更精、更美、更多的陶瓷艺术作品。