“裂帛”:双风共奏霓裳曲

　　很多都市女性听到 “裂帛”二字，马上会双眼放光：咦，就是那家特有味道的卖衣服的网店吗？
　　的确，“裂帛”是一家网店，自2006年创业，以40%的重复购买率、300%的年增长速度发展，2011年，这家网店营收近亿。将众多民族元素完美融于时装领域，原创设计，助推公益，“裂帛”无疑又是一个具有时代意义的文化品牌。
　　完成这一切的，是两个年轻漂亮的亲姐妹：大风和小风。
　　
　　
　　我们也做衣服吧
　　“如果梦有衣服，它是什么颜色？”
　　2006年的一次云贵旅行中，20多岁的江苏女孩汤大风问妹妹汤小风。小风望着山谷里灰瓦白壁的民居，幽幽地接过姐姐的话茬：“世间所有的物什是因为生命的触摸与关联，才带着体温，在某些瞬间击中了心灵，蓦然感伤或喜悦……”
　　如果梦有衣服，它的颜色应绚烂丰富，也应有自由的呼吸和情绪。
　　那时的姐妹俩，在北京经营着一间叫“异星人”的设计工作室，尽管是自己创业，但客户常常傲慢无礼，自以为是，不怎么尊重设计师的意见，束缚无处不在，因此姐妹俩内心并不自由。
　　这次旅行将两个女孩从繁文缛节的工作中解脱出来，也为她们的未来重新确立了方向。返程时，姐妹俩在昆明机场整理此行淘来的民族服饰，惊喜不已，小风无意间对大风说，“姐，我们也做衣服吧！”
　　无意很快成为有意。大风和小风被负载在少数民族服饰上的美所震撼，那种美毫无掩饰，来自内心，朴实而又艳丽。那时，两姐妹还没想到如何将这些民族元素跟现代时装结合起来，做自己的品牌。她们只想，从各地淘来心仪的服饰，然后在网上销售。
　　改变需要一定勇气。姐妹俩抱着尝试的心态，在淘宝上注册了一家店铺，与所有网店一样，从经销商做起，她们带着1000元就开始进货。她们淘来的云贵少数民族和尼泊尔、印尼的服饰，很快受到网友追捧。
　　然而，困惑接踵而至，几乎一夜之间，大风小风就发现众多跟风者都卖起了民族服饰，而且互相杀价，鱼龙混杂。姐妹俩由此萌生了一个大胆想法，为什么不自己设计衣服？
　　努力和行动往往是成功最关键的因素。
　　一个月后，大风和小风抱着设计图纸，心怀激动飞到大理，寻找合适的代加工厂。本来，她们在网上找到好几个厂家，按图索骥，不料未等自己的想法说完，就被老板扫地出门，因为对方根本看不上这种小订单。
　　当时正是雨季，两姐妹冒雨叩开一家家厂商的大门，结果无一例外地被赶了出来。从未遭受过如此挫败和打击的两姐妹哭得一塌糊涂。她们不甘就此失败，即使上街找普通裁缝也要将图纸上的衣服变成现实。
　　回到北京，两姐妹立马上街找了两个裁缝，小风把做过服装的婆婆接来当打版师，用那种老式缝纫机，几个人摸索了几天将服装做了出来。接着，小风拉着大风做模特，穿上姐妹俩亲手设计的美丽衣裙，此时的大风就像山野怒放的玫瑰显得格外靓丽。于是拍照、写宝贝（网店7USGuFfGvtjN9RAkjdVBgg==）描述、销售，不大的居室里，大风和小风的梦波澜不惊地上演着。
　　 正式推出之前，大风和小风给宝贝取名 “裂帛”这个名字，缘于简帧的《四月裂帛》，诗意而美丽。2006年11月，“裂帛”品牌正式上线，在没有真人模特的淘宝时代，“裂帛”的真人实拍加文图精心装饰的质感，很快吸引了众多顾客惊艳的目光，订单如雪片般飞来。
　　
　　“裂帛”，向内行走
　　令人着急的是，姐妹俩自己设计的服装根本无法满足需求，不少衣服还依赖于从云南等地进货，这些服饰尽管很漂亮，但货源并不稳定，热销的品种往往供不应求，不对路的品种又常常滞销积压。有心的顾客留言说“裂帛”还没有真正找到自己。
　　这句话深深地触动了大风，因此，一个大胆的想法在她心头滋生。也正是这个大胆的想法让当初那个一个样板师、三四个工人的家庭式小作坊，变成了今天拥有几百名工人、1300平方米厂房的特色服装生产企业。
　　大风小风关闭了位于西单核心区域、生意极好的实体店，交出大部分管理权，全面把关设计，每期确定一个主题，并严格筛选，每设计十件衣服只上线三四件。同时，全面扩展生产车间，更大程度地满足销售需求，逐渐改变了从外地淘货来卖的局面。
　　 这种大刀阔斧的革新换来了市场的掌声。很快，“裂帛”在不断枪毙中找到自己的模样：飞扬的裙摆、灿烂的花朵、艳丽的袖口、浓烈的色彩冲撞，野性、神秘、流浪、异域，张牙舞爪中透着超然尘世的安静，仿佛独行荒漠的女子，坚韧、热爱、勇敢。
　　“裂帛”的风格无拘无束，被大众指认为自然风、民族风。大风小风这样说：“我们的设计并不局限于某一个民族，云贵刺绣、西藏邦典、非洲部落图腾、吉普寨花纹都可成为服饰中的一个元素，这是一种大同的民族风。”
　　相比满街皆是同质化的欧美、日韩系服饰，大风小风的“裂帛”显得更中国更民族，它承载着人们对色彩、自然、情感共通的热爱与表达，并分享内心生活的感动和喜悦，因此被誉为离客户心灵最近的品牌。
　　很偶然的一次机会，小风翻出家里的旧绣花片，产生了一种莫明的感触：它并不怎么工整，但因为是手工的，它显得独一无二；这是奶奶的绣品，没有高超的针法，却生动朴实。于是小风找来手工师傅，借鉴苗绣的编线，模仿粗糙的针法，用色接近老绣的朴实，费尽心血研制成手工摇绣。
　　除了绣花，“裂帛”坚持的手工还有很多，比如雕花、编链、串珠，服饰上的流苏。手工是有温度的，大风说，通过物什的触摸，能感受到“裂帛”的温暖。
　　“裂帛”服饰每一季都有一个鲜明的主题，2011年秋天的主题是动物，大风想到多年前在西北看到的虎头鞋，虎曾经是华夏祖先的部落图腾，饱含平安勇敢的寓意，大风想用到服饰当中。可是怎么用好呢？正苦苦思索，小风走过来，哼着一首英文歌，大风突然灵光一闪，为什么不试试卫衣，将最中国的元素配合最西方的卫衣，于是就有了一款“我是王连帽贴布绣虎头卫衣。”
　　这款卫衣推出仅10天，便售出近万件，事实证明，卫衣也可以很中国。
　　“裂帛”的设计，往往就是这样因记忆、热情、痴恋而生。
　　当然，“裂帛”的销售奇迹，是在网上不断展现的。2007年，中国网购市场开始攻城略地，在别的品牌轻装上阵，剑指营销时，“裂帛”下功夫做基础，从设计、打版，到制衣销售，前后数十个环节，环环相扣，以质取胜。为了应对客户的需求，“裂帛”购买了ERP系统，能在3天消化几百万的制作量。
　　这一招，积攒了实力，2009年，淘宝力推品牌与品质转型，“裂帛”加入淘宝品牌，成为淘宝排名前十五的品牌女装；2010年，赢得五皇冠；2011年，赢得金皇冠……年营业额近亿，顾客重复购买率达40%，年增长达300%。
　　
　　做国际的中国品牌
　　如今，网商越来越多地参与和主导着人们的消费方式和生活方式，在如同实体店铺一样竞争激烈的网络世界中，“裂帛”为何能在千千万万家网商中脱颖而出？大风笑言，“是线下那些特别的女人成全了我们！”
　　原来，“裂帛”的一个理念是，服装不仅是一种装饰品，还要有内涵、文化。因此“裂帛”投入了很大的力量，为旗下的产品赋予了故事、文化，以强化产品的内涵深度。而越来越多的女性已经不甘于穿着那些千篇一律的所谓名牌上班、约会，她们想要表达与众不同的自己，“裂帛”无疑是最好的载体。
　　当然，花无百日红，服装行业更是如此。只要有市场空间，就有跟风者和抄袭者。为了保持自己在产品特色上的优势，“裂帛”非常强调设计能力，保证每周推出10款以上的新品，大量新品的频繁上市，保证了消费者感受上的新鲜度，也将竞争者远远甩在背后。公司对设计师的考核，是以产品本身为依据，销量作为辅助考虑因素。对销量好的产品，会给设计师特殊的奖励。
　　服装行业的传统销售思路是“新品不打折，过季之后打折，最后亏本清仓”，大风小风则推出了针对新品的8折限时抢购活动——“抢果果”，让新品在刚刚上市的时候就受到追捧。还有，姐妹俩将设计心得、服装搭配、手稿等发到网店论坛上，用这种别具一格的方式阐述品牌形象，生动亲切，点击率快速传播，形成粘性消费。粉丝们还可以在“裂帛牧场”发布新闻、交流心得、探讨民族时尚、穿衣打扮。
　　平价、快速、妩媚、格调、沟通，这就是独一无二的“裂帛”。
　　“裂帛”除了做生意外，也不忘做公益，从2007年开始，“裂帛”就成立了文化基金，资助有梦想的青年人，支援边远山区的孩子，只要有价值，“裂帛”就会尝试去做。
　　大风小风有自己的梦，希望三年后，将“裂帛”做成国内一线品牌，进而走向国际市场，成为叫得响的中国设计师品牌。
　　生活中的大风小风，还是当年那两个给梦想做衣裳的女孩，简单、素朴、纯粹。当然，时间和阅历也赐予了她们精干和妩媚，她们和她们的“裂帛”一样，坚持着自我，表达着最本真的生活状态。