两宋时期写真的审美功能

　　宋代写真的功能从重教化转向重审美，逐渐形成追求意境和诗性的表达，更加关注人的内心主观世界，注重自娱性，强烈抒发个人情感和民族情感。郑午昌指出：“唐代绘画，已讲用笔墨，尚气韵；王维画中有诗，艺林播为美谈。自是而五代、而宋、而元，益加讲研，写生写意，主神主妙，逸笔草草，名曰文人画，争相传摩；澹墨楚楚，谓有书卷气，皆致赞美；甚至谓不读万卷书，不能作画，不入篆籀法，不为擅画；论画法者，亦每引诗文书法相印证。盖全为文学化矣。明清之际，此风尤盛。”善画者多工书而能诗，画家不但画技要好，而且文化底蕴也要深，“画者，文之极也。故古今之人，颇多著意……唐则少陵题咏，曲尽形容；昌黎作记，不遗毫发。本朝文忠欧公、三苏父子、两晁兄弟、山谷、后山、宛丘、淮海、月岩、漫仕、龙眠，或品评精高，或挥染超拔，然则画者，岂独艺之云乎?难者以为自古文人，何止数公?有不能且不好者。将应之曰：‘其为人也多文，虽有不晓画者寡矣；其为人也无文，虽有晓画者寡矣。’”这里面就说明了绘画与绘画者之间全面修养的关系。文中所指的人物要么精于品评论画、要么画技登峰造极，后人仰止，文学与艺术相互融合，画品与人品交苒互渗，达到了至善至美的程度。宋代的绘画追求文学品位，推崇士人绘画，贬低画工绘画，苏轼有诗云：“吴生虽妙绝，犹以画工论。摩诘得之于象外，有如仙翮谢笼樊。吾观二子皆神俊，又于维也敛衽无间言。”由此可见，即便是唐代“吴带当风”的吴道子，到了宋代也不得不屈身于画工了。
　　宋代的文人画家通过绘画，以解胸中之郁结，借以达到愉悦心情之目的。“且如世之相押字之术，谓之心印。本自心源，想成形迹，迹与心合，是之谓印。爰及万法，缘虑施为，随心所合，皆得名印；矧乎书画，发之于情思，契之于绡楮，则非印而何？”一语划破，直抒胸意，使绘画的本体美学逐步挣脱社会伦理的桎梏，进一步升华。
　　
　　世人寄情抒怀的内敛与外化
　　
　　借画像作为情感依托，是人们表达尊崇、爱慕、祈福乃至闲情逸趣、自娱自乐的手段。将个人内心情感外化为写真向世人传达。唐代崔徽就以写真为爱情信物，表述衷肠，“唐裴敬中为察官，奉使蒲中。与崔徽相从，敬中回，徽以不得从为恨，久之成疾。自写其真以寄裴曰，崔徽一旦不如卷中人矣。”崔徽为唐代河中歌妓，裴敬中使蒲州，与崔徽相恋，数月后，裴离去。崔思念成疾，便绘制一幅自己的写真，寄给敬中，不久相思而亡。后世遂以此为典，喻指情真爱深的女子，歌颂伟大的爱情。故事真实与否无法考证，但至少说明一个问题，写真可以假借感情的信物，寄托人们无尽的思绪。为此，苏门四子之一的秦观曾写过《南乡子·妙手写徽真》，把崔徽描绘得貌美如仙，加以歌颂。由此可见，宋代写真的审美意味更浓，意义也更深远。
　　写真可以作为表现人们自娱自乐、闲情逸趣的工具，“君不见潞州别驾眼如电，左手挂弓横捻箭。又不见雪中骑驴孟浩然，皱眉吟诗肩耸山。饥寒富贵两安在，空有遗像留人间。此身常拟同外物，浮云变化无踪迹。问君何苦写我真？君言好之聊自适。黄冠野服山家容，意欲置我山岩中。勋名将相今何限，往写褒公与鄂公”。何充秀才画苏轼像，不过是为了“好之聊自适”，还有赵元俨，也就是后人所说的八贤王，“元俨生而颖悟，太宗尤所钟爱，不欲令早出宫，每朝会宴集，必侍左右，期以年二十始得出就封，故宫中呼为二十太保。广颡丰颐，资质严毅不可犯，其名闻于外夷。性喜儒学，在宫中时，孙奭为侍讲，平日与论经艺，尤所亲礼。多畜书，好为文词，颇善二王书法及飞白书，尝自绘太宗圣容”。他爱好广泛，诗文书法，样样精通，对绘画也很偏爱，自己曾亲手绘制其父圣容，这种雅致应和何充一样，自适而已。还有金代王庭筠（字子端，号黄华山主）也曾为其父写真，将其描绘得如仙人雅士，居青松碧水间，清静空闲，如入仙境，赞美之情，溢于画面。“仙人紫霞衣，危坐古松间，玉色映流水，不动如丘山。平生黄华老，得意每相关；九原如可作，与君相对闲。”画中此景，确实令人思绪绕梁，浮想联翩。
　　写真还可以用来展示内心的宏图大略，金海陵王完颜亮曾通过绘己像于吴山绝顶，彰显豪情满怀，壮志凌云，欲投鞭南下，一统江山，体现其内心强烈冲动的一次宣泄，“金主又潜使画工密写临安之湖山城郭以归，继则绘为屏而图己之像，策马于吴山绝顶，后题以诗，有‘立马吴山第一峰’之句，盖金主所赋也”。由于这次军事冒险彻底失败，其人也横尸瓜洲，他的深思妙想，最终也变成了临安遗梦。
　　由此我们可以看出，人们把深藏在内心的情感，诸如渴望、追求、苦闷、纠结、赞美等来之于心，行之于笔，表现于纸，外化为写真，展现给世人，才能得以解脱。
　　文人审美情态的记录与再现
　　宋代，文人学士深受统治阶级器重，他们在当时的政治生活和文化发展中起到了至关重要的作用。他们或写诗作赋，寄情山水，激情雅集；或为民请命，嫉恶如仇，一身正气；或血流战场，视死如归，丹心汗青；当然这其中也有投敌叛国、陷害忠良，令人厌恶的龌龊之徒。宋代的写真能表现出文人特有的内在思想和生活态度。但是，见之于记载和流传的写真，大部分是表现文人悠闲自适、雅然聚会的情景，用于显示歌舞升平的太平盛世。我们可以看一下传为李公麟现存的写真《西园雅集图》（图1），水墨纸本，白描入画，以写实的方式描绘了李公麟与众多文人雅士，包括苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄、秦观等名流，在驸马都尉王诜府中做客聚会的情景。画中之人或挥毫泼墨吟诗赋词，或抚琴唱和，或打坐问禅，每个人的表情动态在李公麟笔下皆栩栩如生、动静自然，人物衣纹草石花木，每一笔线条都处理得十分精致，游动的墨线节奏率然朗快、迂回荡漾，整幅画面潇洒、隽逸、嫣然欲绝。
　　另外，看一下《耆英会图》，文潞公将当时的很多名士绘于耆英堂，“元丰五年，文潞公以太尉留守西都，时富韩公以司徒致仕，潞公慕唐白乐天九老会，乃集洛中公卿大夫年德高者为耆英会。以洛中风俗尚齿不尚官，就资胜院建大厦曰耆英堂，命闽人郑奂绘像其中。时富韩公年七十九，文潞公与司封郎中席汝言皆七十七，朝议大夫王尚恭年七十六，太常少卿赵丙、秘书监刘几、卫州防御使冯行已皆年七十五，天章阁待制楚建中、朝议大夫王慎言皆七十二，太中大夫张问、龙图阁直学士张寿皆年七十。时宣徽使王公拱辰留守北京，贻书潞公，愿预其会，年七十一。独司马温公年末七十，潞公素重其人，用唐九老狄兼謩故事，请入会。温公辞以晚进，不敢班富、文二公之后。潞公不从，令郑奂自幕后传温公像，又至北京传王公像，于是预其会者凡十三人。潞公以地主携妓乐就富公宅作第一会。至富公会，送羊酒不出；余皆次为会。洛阳多名园古刹，有水竹林亭之胜，诸老须眉皓白，衣冠甚伟，每宴集，都人随观之。潞公又为同甲会，司马郎中旦、程太常珦、席司封汝言，皆丙午人也，亦绘像资胜院。其后司马公与数公又为真率会，有约：酒不过五行，食不过五味，惟菜无限。楚正议违约增饮食之数，罚一会。皆洛阳太平盛事也”。当时传写诸公之真像，尽显逸士之风采，“然一时衣冠人物之华，水竹林亭之胜，朝野升平之象，髦老康宁之福，蔼然见于毫素，使人展卷而为之叹息企慕，恨不身生其时而目睹其事，盖有非后世俗史之所能及也”。《耆英会图》与李公麟乘兴所绘《西园雅集图》很相似，此图景物全作初春，同时它也表现了当时文人的生活情态，人物形象鲜明，极尽潇洒之态。
　　我们再看通过绘像对当时文人学士的描绘，就更容易走进当时的生活。“荆公退居金陵，多骑驴游钟山，每令一人提经，一仆抱《宁说》前导，一人负木虎子随之。元祐四年六月六日，伯时见访，坐小室，乘兴为予图之。其立松下者，进士杨骥、僧法秀也。”金人所绘《苏子瞻游赤壁图》所绘苏轼游赤壁中的情景“扁舟驾浩荡，水月聊相娱。低头俯清冷，照见髯与须，仰视苍苍天，与身同一虚”。他们通过这些写真绘画记录了宋代文人的一种生活态度和审美理念，再现了那个时代文人的音容笑貌和时代特征。
　　
　　
　　文人赞美他人与自我评价的依托媒介
　　
　　“赞”是一种文体，赞文一般简洁、明了。“像赞”则表现出对所绘人物的赞美，它往往与当下的社会思潮、经济发展、人文历史、人情世故等密切相关，是文人学士生活情态、道德追求和意识形态的一种反映，有自写赞和赞他人两种。汉代，像赞就已经出现了，如“初，父奉为司隶时，并下诸官府郡国，各上前人像赞”。到了宋代则非常流行，通过它可以了解到所绘对象的很多信息。文人学士往往利用自写像赞来描述自己的经历、成败等，抒发对理想与现实的憧憬、苦闷，甚至超脱。苏轼则曾这样评价自己：“予过金山，见妙高台上挂东坡像，有东坡亲笔自赞云：‘目若新生之犊，身如不系之舟。试问平生功业，黄州惠州崖州。’今集中无之。”苏轼作为宋代古文运动的领导者之一，是一位为人耿直、刚正不阿、才华横溢，颇受争议的人物。一生都郁郁不得志，在改革派和元祐党之间，他都不被认可，备受打击。发配、流放相伴相随，一贬再贬，饱经风霜，最后陨落于常州，可悲可叹。和苏轼相对的黄庭坚也因仕途坎坷，屡遭贬谪，最后笃信佛教，以禅入诗，以诗释禅，寻找到了精神安慰，自写禅味十足诗一首：“似僧有发，似俗无尘，作梦中梦，见身外身。”这是他淡泊自适的内心写照，也完全是另一种生活态度。
　　我们再看一下对他人的写赞，像陈亮，他在《辛稼轩画像赞》中，称好友辛弃疾：“眼光有棱，足以照映一世之豪；背胛有负，足以荷戴四国之重。”他淋漓尽致地歌颂辛弃疾照映一世、流芳百世的英雄形象。国家之栋梁，英雄盖万世，而却无用武之地，隐含对南宋朝廷苟且偷安、屈膝投降政策的唾弃。宋代曹勋曾对赵伯驹（字千里）、赵伯骕（字希远）兄弟的写真写下了这样的像赞：“此尊者双瞳瞭然，奋髯虬然，志趣丘壑，风神□仙。昆季燕处，华萼相鲜，芝兰庭户，笔墨山川。此特妙发天藏，为金马之隐尔，讵知高视物表，居玉牒之贤。甚抱负磈礧，凌砾万象，雕龙海陆，顾丹青不可得而传也。”“天潢流派，濯秀玉潭，丰姿英发，神宇粲然。彼天下能事，琴书笔墨，固不可写，而难兄难弟，一丘一壑，亦安得而传。霜松雪竹，宗籍之贤。”赞美之词，洋溢于表。
　　像赞这种题材有时也会成为相互吹捧的手段，王荆公之子雱作《荆公画像赞》曰：“列圣垂教，参差不齐，集厥大成，光于仲尼。”是圣其父过于孔子也。雱死，荆公以诗哭之曰：“一日凤鸟去，千年梁木摧。”是以儿子比孔子也。父子相圣，可谓无忌惮者矣。”这里的王荆公指的是王安石，儿子对父亲写真进行赞美很正常，此处异乎寻常的是父亲对儿子的赞美有点出格，父子二人皆不遗余力地吹捧对方为孔子，较为滑稽。
　　
　　参考文献：
　　1.郑午昌：《中国画学全史》，上海书画出版社，1985年版。
　　2.俞剑华：《中国古代画论类编》，人民美术出版社，2004年版。
　　3.李福顺：《中国美术史》，辽宁美术出版社，2000年版。
　　4.宿白等：《中国美术全集·绘画编12墓室壁画》，文物出版社，1995年版。
　　5.杨辛：《文潞公耆英会图考析》，《文物》，1999（12）。
　　6.单国强：《古书画史论集》，紫禁城出版社，2004年版。
　　7.朱志学：《两宋“写真”的社会功能研究——根据两宋史料对宋代绘像重构》，2007年版。
　　（作者为中州大学艺术学院副教授）
　　编校：董方晓