圣经与西方电影

　　自电影技术诞生那天起，西方电影艺术家就从未忽视对圣经题材的挖掘和艺术再现。早在无声电影时代，就有以圣经人物故事为题材的电影问世。近年来，不仅出现了大投资、大成本制作的圣经教学片，也出现了商业性、高票房、惹争议的圣经电影；个别导演出于自己的宗教信仰，热衷于圣经电影的执导和拍摄；面向成人的动画电影也收到良好的接受效果。电子特效技术为圣经题材的电影提供前所未有的视觉效果，为艺术家以全新的表现艺术和个性语言诠释圣经故事提供了便利。
　　
　　一、对圣经文本空白的挖掘
　　
　　摩西、力士参孙、大卫王、所罗门王等旧约英雄，耶稣、马利亚、保罗、约翰等新约人物，通常是艺术家要着力表现的人物(符合圣经原意的这类影片被教会称为“福音电影”)。虽然故事的线索围绕他们的生平展开，艺术再创作的成分也十分明显。基于个人宗教信仰和广布圣经思想的愿望共同构成的圣经“情结” 也是促使艺术家通过电影艺术挖掘圣经含义、再现圣经精神的主要原动力。西方电影艺术家利用电影艺术语言表现圣经重大事件和思想，综合了文学和历史研究成果及电影制作技术。然而，在当代人看来，圣经叙事虽然自成一体，但是依然存在某些叙事空白。这些空白为电影艺术家发挥艺术想象、展示艺术表现提供了空间。因此，或为了保持圣经叙事的完整，或为了贴近时代精神和观众的审美需求，或展示艺术家对圣经叙事的个性化解读，编剧和导演有时候会对圣经文本的叙事加以“改写”、“添加”、“演绎”。这些艺术加工包括情节的设计、角色的丰满、场面的渲染，基于电子技术的电影特技得到广泛应用，使得圣经题材的电影作品增添了视觉魅力。
　　象征性的圣经意象对电影意象设计可以起到独一无二的作用，尤其表现在“隐喻蒙太奇”的使用上。隐喻蒙太奇也称为“比喻蒙太奇”或“象征蒙太奇”。是指通过镜头和画面的连接，将不同的形象并列在一起，以便突出事物之间相同或相似的特征，促使观众联想，从而产生暗示、比拟、象征的作用，含蓄而形象地表示某种寓意或情感。例如十字架代表耶稣或基督教，电影中通常会借助十字架来表现人们从善或获得精神上的救赎。例如在美国电影《毁灭之路》(Road to Perditlon，2002)中，利用十字路口象征十字架，也象征主人公弃暗投明的决定。象征主义的西方电影中往往会借助道具、形象、片名、色彩和声音等因素来表现其精神内涵。例如美国电影《沉默的羔羊》(1991)中，“羔羊”在圣经里代表弱小者。
　　在无声电影时代，美国著名导演戴米尔(Cecll BDeMi