泰山之子的翰墨情怀

■ 宗文

“五岳之首”的泰山，是中华民族的象征，是灿烂东方文化的缩影，是“天人合一”思想的寄托之地。在绘画作品中，能把泰山画得生动传神的不多，而长在泰山脚下专画泰山的青年画家张铁石则是出类拔萃的一个。古人说“在心为志，发言为声” ，又说“言为心声”，应该说这“言与心”的关系并非特指诗歌，而包括一切艺术，自然也包括被称为无声之诗的丹青，欣赏张铁石画作不禁会让人想起这段话。

张铁石，字树洲，祖籍山东东阿，1969年出生在书香世家。自幼随父学习书画，潜心观摹芥子园画谱和传统名画，十二岁拜地方名士张鹤声先生学习山水画技法，由明入手，直追宋元，于清初石涛归；又拜山东著名山水画家解维础先生为师，主攻山水画创作，得到了山东著名书画家郭志光先生、韩庆生先生的谆谆教导。总结多年的写生体会，结合当代大师的创作经验，张铁石逐步形成了以表现湘西张家界景点为主题的结构严谨、气韵生动、格调高雅、笔墨灵透的艺术形象。

张铁石爱好大山，从小与大山结下深厚情意，作品围绕大山寄情抒意，其主要作品“泰山情”系列就酣畅淋漓地抒发了他对中华民族博大精深文化、祖国大好江山的厚爱之情。他以一个年轻艺术家的强烈热爱，铁汉绘柔情，从泰山日出到泰山云海，从泰山松林涛阵到泰山脚下秀丽景色，不一而足，所到之处都是美景，所绘之画饱含深情。 张铁石的山水画作品细腻传神。他不是简单地描绘大自然，而是在作品中寄托了对大自然的真情实感。他的山水画遵循着从感受到自然、到自我，再去表现自然，当心中的提炼与自然吻合的时候，最后再动手画出这样一种路径。

张铁石的艺术走在以内在情感为根、以意趣取胜的道路上。他执着追求，成绩斐然。中国传统文人的思维模式，体现在他雅致飘逸的水墨创作之中。

他重传统，学习传统，视传统为根为本，但是，在绘画上他又不完全拘泥于传统。在中国画坛异常活跃的今天，他广泛地吸收着种种来自于各个方面的有用成分。他从画理画机的角度去探究笔墨组合，并深入揣摩和总结大师们独具的艺术风格，遍尝百家，为我所用，是他一贯的画风和气度。在他的画里面，既体现了现代人的追求，也蕴含了传统绘画的滋养。

张铁石用宣纸、笔、墨表现着自然，表现着自己，可以说他的作品是一种心境的写照。看上去似乎平淡的山水却蕴藏着一种激动人心的力量，一种传统文人的挚傲情怀不自觉地跃然纸上。

对他来说，大自然以及心情的表白是一个需要用笔墨不断验证的细节问题，要用心去揣摩，用心去体会。不需要自己去靠拢别人，也不需要别人去靠拢自己，收回远看的目光，以全部的心志遣返自然，这就是张铁石山水画母体真实的内涵，也体现出一个在感觉和理智上真正完全属于他自己的艺术家的风范。

2005年12月，张铁石应邀在北京荣宝斋举行个人展。著名画家、中央美术学院教授张孝友，北京故宫博物院著名书画鉴赏家金运昌，中央电视台书画院院长赵立凡等诸多书画名家观赏后，对他的国画作品给予了高度评价。2006年在深圳举办个展时，来自辽宁盘锦市的诗人杨春光先生留下一首诗：翠柏苍松峭耸坡，瘦竹垂柳秀江河，峰峦起舞喷泉涌，峻岭叠峰荡瀑波，寺阁浓烟观雨景，云楼淡彩听风歌，无声无悔绘寒暑，有血有情爱自多。以此来称赞张铁石的作品。

张铁石吸纳了泰山的磅礴大气，深刻隽永，所绘作品温文雅致，古趣幽幽。他绘画时既研究大的格局，也注意小的细节，虽属写意的山水却满含着笔道的精细。细细品读他的作品，我们感悟最多的是他的气质和心境。而想到泰山，自然就想到张铁石的“泰山情”系列作品，观摩这些泰山作品，无疑又有身临其境、登顶泰山、向往自然的感觉。艺术的魅力由此可见一斑。

九层之台，起于垒土；千里之行，始于足下。张铁石——这颗当今国内山水画界异军突起的瞩目新秀，一定会发出耀眼的光辉，为中国画坛增添浓墨重彩的神来之笔。●