浅谈紫砂的陶刻装饰

林茂森

浅谈紫砂的陶刻装饰

林茂森

紫砂陶刻是紫砂壶的主要装饰形式，书画陶刻的装饰，提升了紫砂壶的艺术档次，“壶随字贵，字以壶传”。

紫砂陶刻；竹尖刀；钢制刻刀；刻底子；空刻；

紫砂壶,是中国特有的集诗词、绘画、雕刻、手工制造于一体的陶土工艺品。紫砂壶的原产地在江苏宜兴，故又名宜兴紫砂壶。紫砂壶的起源一直可以上溯到二千四百多年春秋时代的越国大夫范蠡。不过，紫砂做成壶，那还是明武宗正德年间以后的事情。从此蔚成风气，名家辈出，品种多样，精品不断。发展到今天，可谓巧夺天工，技绝寰宇。

刻画装饰是紫砂壶的主要装饰形式之一。紫砂壶以其本色和特性著称，在紫砂壶半成品泥坯上用锋利的钢刀雕刻出真、草、隶、篆、魏碑、汉简、钟鼎、石鼓等各体书法的诗词歌赋，或花卉、虫鸟、山水、人物等国画白描，集文书、书法、绘画、篆刻诸艺术于一体，形成了紫砂壶的特有的装饰工艺，也是紫砂壶的艺术感染力。

刻画装饰一般就是在陶坯上书画，然后依着字书雕刻。雕刻工具可用竹尖刀和钢制刻刀。镌刻技法有刻底子和空刻两种。

精细的作品，用斜刀刻法，能刻出挺秀的精神；普通品种则用平刀刻法，在陶坯上直接下刀，先不作画，这就是“单入侧刀发”，俗称“空刀法”，以刀代笔。

陶刻装饰方法，一般可分为清刻、沙地刻、阳刻、阴刻、着色刻五种。根据紫砂壶的不同器形，施以不同方法加以装饰。

陶刻刀法大体可分为两大类，即“双刀正入法”和“单刀侧入法”。此外还有涩刀、迟刀、留刀、轻刀、切刀、舞刀等各种金石用刀方法。

紫砂壶陶坯刻款有以下几种不同类型的刻法。

写泥刻款：紫砂壶泥坯尚含有20%的水分时，就以圆钝的铁笔或竹刀进行刻写。

湿泥刻款：紫砂壶泥坯近于干硬状态时，即以锋利的铁刀进行雕刻。乾坯刻款：紫砂壶泥坯基本干燥后，以毛笔绘墨稿，然后再用钢刀依着笔画进行雕刻。

描边剔泥刻款：先以细刀描出轮廓边，再以挑或点的手法去掉其中的部分。这样的陶刻手法产生特殊的装饰艺术效果。

就陶刻角度论饰壶，在掌握陶刻传统手工工艺的同时，必须融汇书法、绘画、历史、文学、美学诸方面的知识，建立自己的美学观点。就刀法而言，要充分体现刀在紫砂壶泥坯上的倒痕质感。因此，不求雕琢的工整，但求明快质朴，刀痕出神。

紫砂壶的雕刻不同于一般的雕刻，也有别于漆雕和其他陶瓷刻绘。它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角线条等复杂的造型上进行操作的。书画题材的取舍与笔法，基本上与国画相似。有书有画，书画之外，还有印章款识。只是布局上有所不同，要按照紫砂壶各种造型，分别对待。画面要求清晰层次分明，刀法既定就不能更改。一件优秀的紫砂壶制品，在成功的造型之上进行精致的镌刻，俨如一幅完美无缺的中国画，图文并茂，倍增风雅。所以紫砂壶有它独特的民族风格。

随着人们生活水平的提高，对文化的需求也不断地提升，紫砂壶作为一种艺术品和一种养生茶具在历史舞台上达到了一种空前繁荣的境地，人们对紫砂壶的鉴赏也达到了一种更高的欣赏水平，也造就了一批专业陶刻人才，如谭泉海、鲍志强、毛国强、沈汉生、咸仲英、束旦生等。紫砂壶的陶刻是一项艺术性很强的工艺，它不但要求作者要具有一定的书法、绘画基础，还要具有一定的刀法功力，最关键的是能把这三者有机的、恰倒好处的结合起来。陶刻刀法既能充分表现出书法味、国画味、又能表现出书卷味、金石味、关键看如何运用。书画陶刻的装饰，提升了紫砂壶的艺术档次，“壶随字贵，字以壶传”。一件好的紫砂陶刻壶是集书法、绘画、陶艺、金石、雕刻、诗词等多种艺术于一体的。除了紫砂壶本身所具有的实用价值外，还具有很高的艺术价值、欣赏价值和收藏价值。同时也是一件艺术珍品。现代社会经济的快速发展，人们文化、生活水平的不断提高，高档陶刻紫砂壶越来越受各界的青睐。我们作为紫砂陶刻艺人，深感肩负着时代的重任，我们应在学习和继承前人的基础上，加强自身的文化、艺术、道德修养，不断地进行探索和创新，努力创作出更多的、更好的无愧于时代的作品来，伴随着社会的发展走向更加辉煌的艺术领域。

[1]徐秀棠：中国紫砂，上海古籍出版社

[2]韩其楼：紫砂壶全书 ， 华龄出版社 1980