新时期音乐理论新进展

一、关于音乐理论的重要性问题

音乐理论的范畴是什么？不同的学者对这一概念的理解和界定是有着差别的。我认为，音乐理论应该包括史论研究和音乐技术理论，其中以前者为主。之所以要用“再论”这两个字，原因很简单，关于音乐理论的重要性问题从本科接受正规的音乐教育就开始了，一直到之后的音乐学习与工作中，音乐理论的重要性是不可忽视的。理论来源于实践，同时理论又可以指导实践的发展。就拿最典型的音乐门类声乐来说吧，理论就显得十分重要，歌唱者的声音何以才能以“情”动人？除了演唱技术以外，音乐美学、音乐心理学等这些交叉学科上的理论指导对歌者的演唱起了不可忽视的作用。声乐的演唱是歌者综合素质的体现，理论是歌者在学习和工作中日积月累形成的。形成强大的音乐理论素养，并运用于指导实践，才可能在日后的声乐中有突破性的发展。

理论的重要性问题几乎每一个从事音乐的人都会认识到，但是在实际的学习与工作中又有多少人能真正重视呢？如果音乐理论真正地得到了大众的支持与重视，那么就不至于在流行音乐的自由发展中，歌曲的产量越来越多，离大众的需求却越来越远，而像民族音乐这样严肃的音乐却渐渐在消退和萎缩，这些现象正是因为缺乏强有力的音乐理论做指导。

二、调查音乐论文发现的问题

音乐理论的研究成果主要是以论文的形式出现，不论是从事音乐理论研究的在校学生，还是研究某一个课题的学者。我研究了近几年来（大约从1994年至2010年）音乐理论各个研究方向正式发表的论文。大致情况如下：

音乐美学类大约2429篇，民族音乐学类大约1511篇，音乐地理学约29篇，宗教音乐研究约19篇，除此之外，中国古代音乐研究以及中国现当代音乐研究，外国音乐研究，中国乐器研究，还有音乐译文，大学生研究论稿等这些类别的论文分别都不足5篇。[1]从这些数字不难看出新时期音乐学论文热点的研究方向是哪些，还有哪些方向是被人忽视的。音乐美学在各大音乐院校中是一门居于主导地位的音乐理论课程，得到了学院派的高度重视。音乐美学是一切音乐技能表现的理论基础，到现在为止，音乐美学仍然是各大学者探讨的热点方向。如果说音乐美学体现了音乐的核心观——美，而被研究者重视的话，那么民族音乐学研究方向何以在近几年成为各个学者研究的焦点呢？在西方音乐学领域早已成为独立学科的比较音乐学，于20世纪50年代初开始衍换成为“民族音乐学”。民族音乐学也被称为音乐人类学，“人是有音乐性的”[2]——这一命题是近期被关注的热点问题。在这之后，各大音乐学者对这一课题从各个方向进行了不同角度的研究。尽管这些热点研究也存在着一定的问题，但是对新时期音乐理论的建设是功不可没的。在2001年3月第一期的《音乐研究》中，有一篇论文给了我们深刻的启示——《20世纪中国民族音乐理论研究学术思想的转型》，论述的主题思想是民族音乐学的研究理论需要结合当地采风才可以完成。我国的音乐理论研究的弊端就在于很多的学者脱离了实践的考察，过于依赖于前辈得出的研究成果。当然，关于民族音乐学的问题这里只是简单的论述一下，并不是本论文的重点。

以上所论述的是近期的热点研究方向，根据数字所显示的，一些交叉学科如音乐地理学、音乐生物学、宗教音乐研究等，这些成果相对比较少。而像其他的外国音乐研究之类、大学生研究论稿等更是少之又少。这在中国也是一个很正常的学术现象，希望所有的音乐学者都应该关注——音乐理论也需要创新。作为一名优秀的音乐理论研究者，不管是对中国古代的或近现代的，还是国外的音乐理论，都应该有深入浅出的研究，特别是不为大家熟悉的音乐译文，这样才能扩大我国音乐理论的阵容。

三、新时期音乐理论的进展

回顾这几十年来音乐理论界召开的全国性的会议，首推1980年在南京艺术学院召开的首届“全国民族音乐学学术讨论会”，还有在1986年成立的传统音乐年会，虽然距今已经有20-30年的历史了，但所取得的成就有目共睹。它不仅为中国民族音乐学的发展拉开了新的历史篇章，对中国音乐理论的整体发展更是增添了新的力量。2008年11月8日，值厦门大学艺术学院建院25周年之际，第五届全国音乐理论期刊工作研讨会在厦门大学举行。这次会议取得了实际性的收获，从而达到了提升和促进学术研究整体质量的目的。另外，2010年10月中旬在南京艺术学院召开的“中国民族民间年会”吸引了各地的音乐学习者，参加年会的不乏著名音乐理论家和各大音乐院校的老师和学生，会议探讨了未来民族民间音乐的发展方向，为音乐理论的进展增添了新的动力。

现代社会是信息网络化的时代，科技的飞速发展对音乐理论的研究有重要的影响。高校音乐理论教育应适时利用最新技术调整相关的教学模式。科技进展使音乐教育环境得到了更多的技术和硬件的支持，数字化环境下的音乐理论教学可以培养出更多的优秀的音乐人才。但是，网络化也存在不利于理论学习的一面。互联网让学者的音乐理论研究更加“不负责任”，对研究对象可以不经过实地的考察，只是通过网络的搜索而进行研究。这样的研究结果不但没有信服力，而且不具有科学的实证性。音乐理论的研究必须要结合实践，经过研究者实地的考察和采风才有可能得出最真的结果。

四、未来音乐理论的研究应该从哪些方面入手

20世纪中国乐坛上很有影响的作曲家、音乐理论家曾经提倡“重视人民审美观和审美需求的音乐理论”。[3]尽管这一思想已经离我们有大约30年之久，但是给我们对音乐理论研究的启发是不可忽视的。音乐是为人类服务的，离开人性去谈音乐是空洞的。理论的研究要符合人民的需要，与时俱进，紧跟时代步伐。比如，当今的流行乐坛很少受到社会理论的重视，大多只是青少年宣泄情感的工具，没有什么艺术性可言。流行音乐在社会文化生活中已成为主流文化，但是却登不上理论届的圣坛，这确实值得我们去思考。目前音乐理论的研究范围可以说并不是很宽泛，大多是以严肃音乐和民族音乐为主。范围的狭窄势必会对中国的音乐理论的发展产生不利影响，我们应该扩大研究的范围，扩大研究的对象，懂得观察，学会思考。另外，配器法和声学、复调、电脑制作等这些音乐技术理论也应该更深入地去研究，这些都是作曲的理论基础。

“十六大”报告关于文化建设的评述中明确提出重铸民族精神。要重铸民族精神，艺术就必须承担起它应有的社会责任。这就要求我们用新的观点、新的眼光来看待我们身边的事物，创新永远是音乐理论研究所要注重的重心。音乐理论的研究不仅需要音乐学者们付出辛勤的汗水，也需要社会各界的重视和支持。我相信，只要我们共同致力于为新时期的音乐理论建设奉献自己的一份力量，未来的音乐届，无论是严肃音乐还是流行音乐，都会在相应的理论指导下有突破性的发展。

注释

[1]数字均来自http://202.201.7.11/kns50/index.aspx。

[2]《人的音乐性》【英】约翰•布莱金 人民音乐出版社，2007年5月版。作者通过对南非德兰式瓦北部文达人的生活的描述，见证了人类具有音乐性这一突破性的命题，同时这本读物也是民族音乐学的经典著作。

[3]李焕之， 在毛泽东文艺思想的教导下—《纪念在延安文艺座谈会上的讲话》发表二十周年/音乐论文选。

[1]吴钊，刘冬升.中国音乐史略【M】.北京：人民音乐出版社.2001.

[2]文化部文学艺术研究院音乐研究所编《民族音乐概论》.北京：人民音乐出版社.1980.

[3]陈秉义.加强学科建设，进行以突出音乐文化的课程改革——关于高等音乐教育专业课程改革的设想，沈阳音乐学院学术论坛.

[4]音乐研究编辑部，音乐研究【J】北京：人民音乐出版社，2007年.

[5]李宝杰.现实文化视野中音乐理论期刊的缺失【J】.武汉：黄钟（武汉音乐学院学报）2001年3月.