初触日本漆艺

杨 岩

（太原城市职业技术学院，山西 太原 030027）

初触日本漆艺

杨 岩

（太原城市职业技术学院，山西 太原 030027）

笔者通过接触日本漆艺，探寻日本漆艺的技法，感知日本漆艺在制作、文化上以及现代漆艺创新中的独到之处，并引发思考。

漆艺；莳绘；传统；漆器

中国是世界上最早认识漆和使用漆的国家，距今已有七千多年的历史。而今的发展，中国已形成漆艺史上的辉煌，并且影响着日本、韩国等许多国家的漆艺发展。

笔者触漆还算不上长久，但经历了认知、接触、感知以及看到不同国家的现代漆艺作品时，不免感叹漆之韵、漆之美、漆之力量。随着时代的发展，现代漆艺顺应时代的潮流，并逐步走向宽泛、多元化，更注重形态、装饰、审美以及人文和本土特色。一些新颖的现代漆艺作品给人以全新的感觉，并且当你观赏各国漆艺家的作品时，不同国家、地区由于历史、文化、工艺的积淀，所产出的漆器便会带给我们不同的感受。那种本土的特色、本国的文化便以一种特殊的表现内容或技法映射到我们每个人的眼中，使我们在观漆的同时、感知艺术家的审美、特色、文化。

日本是一个赋有漆艺传统的国家，我们熟知早在公元前二百多年，中国的漆艺就开始流传到日本，日本除了继承中国传统漆艺技术之外，还发展了具有本国特点的漆工艺。日本人对自然有着崇尚的理念和对自我情操有着独特的表现力。所以在多次接触日本现代漆艺作品时，发觉日本人热衷于对自然力量以及对自然形式的表现有很深的敬仰。一对简单的动物组合、一组看似叠乱但又有序的樱花组合、一轮晕色的太阳，无不向大家展现着民族的文化与理念。在漆器创作中便有着对于质朴和稚拙的表现，反映出了民族元素的精致细腻的特点，表现上丰富多彩，表现手法也有许多创新；在时代特点上体现着简洁、流畅、明快的节奏。用通俗的话来说就是简洁并带有微妙的触及心灵的感觉。

近年笔者参加漆艺展览，更是亲身触及到日本漆艺作品，看到不单单在造型上要求简约，还有的在装饰图案中带有民族文化的精神，更有的是秩序的美，看似复杂实则统一，总之，体现着日本漆艺的内涵与文化。对此，作为新爱漆者，便想探寻日本漆艺。

一、最精致的漆艺技法——莳绘

日本人在日常生活上，喜好漆器的程度远远超越其他任何民族。按照漆工艺的技法门类便分为：沉金、莳绘、髹漆、螺钿等技术。而日本的漆艺特色和最具有代表性的技法则是莳绘。莳绘艺术则是日本漆艺的重要组成部分,经历了不同发展时期,受诸多外来文化的影响,形成了独具特色的日本莳绘样式,是日本传统工艺的一大徽标。

莳绘又称“丸粉磨绘”,是日本独有的技艺,也是日本漆艺的重要组成部分。据考证,莳绘是由较早的中国漆工艺“末金镂”和“金银平脱”演变发展而来的。“末金镂”始见于汉代漆器的金银彩绘,古称泥金画,是用金属粉末和漆混合,然后描绘在漆器上的一种漆工艺。在此基础上日本人还融会了韩国的螺钿工艺和越南的粘贴工艺,发展成了具有日本独特艺术魅力的莳绘漆器装饰技法。主要有“研出莳绘”“平莳绘”和“高莳绘”三种技法。现代莳绘更是涵盖了金属丸粉、螺钿粉、干漆粉等有一定厚度的粉类，无处不散发着特有的魅力。

“研出莳绘”产生于奈良时代，是莳绘的最早技法。此技法先用漆描绘图案，撒上金银等金属粉及色粉，等干燥以后再在表面涂漆，完全干燥后用木炭打磨。平安时代贵族阶级非常喜爱此类作品，是金银研出莳绘的鼎盛时代。

“平莳绘”出现于平安时代晚期，此技法是在纸上描绘纹样后反贴于漆面上，再用漆临摹图案，趁漆未干时撒上金属粉，待干燥后在纹样部分上漆、打磨。镰仓、室町时代多用于表现线条及作为“高莳绘”的辅助手段。

“高莳绘”源于镰仓时代，用于在隆起的漆面上进行莳绘描绘。“高莳绘”的作品与前两者比较，便富有立体感和力度，它是莳绘从平面走向三维立体创作的一个新的突破。

二、“重要无形文化保持者”——“人间国宝”

说到“人间国宝”，笔者在周剑石教授的清华美院关于“漆”之物语的研讨会中的发言看到：“这是日本国家授予那些在传统文化艺术领域上，在某一专项的技术表现上，做出卓越贡献，并且能将其身怀绝技传授给年轻人的艺术家们的一种最高荣誉。其所包括的文化艺术门类很多，也有造型艺术领域中的传统工艺美术漆艺、陶艺、金属等，也包括表演里的歌舞伎等”。正是有了这些“人间国宝”，才更大地支持、保护着传统文化艺术，才使得日本的漆艺得到保存与发展。

所以当我们观看、欣赏这些艺术作品时，必然会被高超的技艺所震惊，同时也会被每位艺术家独具魅力的艺术风格所感染。

另外，政府对漆器文化也起到了推动作用，制定了传统工艺品产业振兴法律，创立了工艺品协会，使漆器工艺得到了迅速的恢复与发展。

三、设计力求传统工艺与实用为一体

当我们在百度上搜索“莳绘”一词时，出现最多的就是日本笔商Namiki将莳绘技法运用到制造笔业中，“登喜路-并木莳绘漆艺钢笔”显然已成为各路收藏家重金追逐的绩优藏品。更可喜的是，这种技术运用于日本的好多家公司，纷纷投身于莳绘名笔市场，莳绘艺术的运用便成为一种流行，消费需求打开了国门。

在新的市场中，便有将莳绘运用到腕表之中，江诗丹顿推出全新的腕表系列。每款腕表为双面设计，采用莳绘工艺，很多日本漆器暗藏的地方底部也经过装饰。江诗丹顿依照该日本传统为腕表正面绘以植物图案，表底则是动物设计。传统技法莳绘便置身在此。

我们都知日本的现代漆器适应大和民族的插花、就餐、饮茶、梳妆和席地而坐的实用需求。因此漆器在日本人的日常生活中占很重要的地位，建筑装饰用漆器、陈设品用漆器、家具用漆器、礼品用漆器，天天使用的餐具更是离不开漆器，漆器已经成为日本人生活中的一部分。

医疗保健领域中也有了漆器制品的突破，开发出具有杀菌、保温功能的漆器制品；夏普公司最新推出的一款液晶电视的面板就是漆器的，可以说这是传统与现代，实用与创新的又一次完美结合。

莳绘技法的传统工艺与实用性相结合，民族文化与实用性相结合，创新漆品与实用性相结合，便能让更多的人认识到传统工艺的价值，贴近市场和大众生活，拓展漆器的运用领域，提高整个社会对传统工艺的认同感。这样传统工艺就能深深地植根于肥沃的民族文化土壤中。

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1673-0046（2011）05-0165-02