◆段白羽
(齐齐哈尔高等师范专科学校)
浅谈高专学前教育专业音乐欣赏教学的重要性
◆段白羽
(齐齐哈尔高等师范专科学校)
对于学前专业的学生而言,在将来的教学中不可或缺的要涉及到相关的音乐技能、音乐知识、音乐文化等问题。具备良好的音乐素养是成为一名优秀的幼儿教师必备的素质。对于学前专业的学生,无论是学习音乐技能还是学习音乐理论都离不开对音乐音响的储备,因而建立正确的音乐欣赏观,储备足够的音乐音响,对于学生学习音乐技能等相关学科就显得非常重要。
学前教育专业 音乐欣赏 音响储备
目前的高考状况,是高专学前专业入取时不考术科。90%以上的学生在进入大学校门前没学习过音乐,特别是我们学校地处东北,主要面向省内招生,很多学生来自齐市周边的农村及外县,学生不仅没有受过专业的音乐训练,甚至大部分学生在基础教育阶段都没怎么上过音乐课。对于最基本的音乐知识都没有了解,更别说对音乐的音响储备了。音乐是听觉艺术,它是通过音响来传递信息的,扑捉音响的能力是一个幼儿教师在音乐教学中必备的能力。现在全面实施素质教育,积极推进课程改革,这要求教师在教学过程中用音乐净化学生心灵,陶冶情操,启迪智慧,让学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。以下就我的教学感受,谈谈如何帮助学生提高欣赏能力,提高学生对音响的敏感度。
对于学前专业的学生而言,在将来的教学中不可或缺的要涉及到相关的音乐技能、音乐知识、音乐文化等问题。具备良好的音乐素养是成为一名优秀的幼儿教师必备的素质。对于学前专业的学生,无论是学习音乐技能还是学习音乐理论都离不开对音乐音响的储备,因而建立正确的音乐欣赏观,对于学生学习音乐就显得非常重要。
一谈起音乐欣赏,大部分人会把这个名词与听篇幅大又长、意义深刻的交响乐联系在一起,还没等听就已经产生了一种畏惧或者厌烦的心理。对于现在这批90后的学生们来说,由于应试教育的影响,家长普遍追求成绩而忽视人文教育的情况下成长起来的,学生们从小数理化没少补,却很少有人有较好的音乐熏陶,所以学生对于听音乐仅停留在随波逐流地听一些流行歌曲的水平。由于各种原因的并存,流行音乐的“泛滥”对青少年影响很大。调查发现,学生心目中的偶像有40%属于流行歌手,而对贝多芬、莫扎特等世界著名音乐家的崇拜率只有5%,这一现象不得不引起我们教育工作者的深思,甚至有的学生连正确的音乐审美都很欠缺,谈起对音乐的认识更是一无所知。所以,对于这些没有音乐基础的学生而言,欣赏音乐要从零做起。
兴趣是最好的老师,对于这些没有任何音乐基础的学生来讲,让他们喜欢音乐是音乐欣赏课的第一步。对于已经形成较为稳定人生观的大学生而言,简单的感官刺激的吸引是不能长久的。大学生对未来是有理想的,对社会、人生都有着自己的看法和要求的。在音乐审美欣赏中,他们不仅能够对审美物的外在形象与形式的美等方面做出简单的评价。同时也力图在形式、内容、结构以及内在的美等方面做出一定的分析和评价,所以对于学前专业的音乐欣赏课就更不同于普通意义的音乐欣赏,因为学生对音乐的审美取向,将直接影响到他们今后的教学,对学龄前小朋友的音乐审美的引领。故而帮助学前教育的学生建立正确的音乐欣赏的审美观,价值观尤为重要。在欣赏音乐的教学的同时伴有音乐家成长学习的经历,这个经历不同于简单的中学音乐欣赏教学中的小故事,这里对音乐家的介绍要有一定的深度和广度,同时通过音乐家生活学习的经历对人生观价值观做出相应的延伸,在精神领域首先“占领阵地”,只有心中渴望听音乐,在欣赏课中才能收到事半功倍的效果。
音乐知识、技能的学习速度与顺利程度首先取决于学生对音乐音响的敏感度和音响的积累程度。帮助学生储备一定量的音乐音响就是音乐欣赏课的首要任务。音乐欣赏课首先要做到一个字“听”,这个字看似简单,可对于这些没有音乐基础的学生们而言,坐在那里“听”就不是件容易的事情了。就音乐欣赏这第一关“听”也就是很多书中提到的“音响感知”。音乐是时间的艺术,也就是说音乐随时间向前推进的同时也在不断的“消失”,所以“音响感知”首先要做到的就是很快地扑捉音乐主题并记忆旋律,对于这些没有任何音乐基础的学生而言就是难上加难。记得我在读大学时听过著名指挥家李德伦曾来我的母校做过一次关于大学生如何欣赏音乐的讲座,当时李老师在讲座中就提到,首先就是听,刚开始的听是比较枯燥的,很难把握音乐作品的精髓,但随着欣赏的深入,音乐与戏剧一样是通过矛盾冲突向前发展的。就会很快的进入情境,通过音乐“对话”将欣赏者的心牢牢的牵绊住。
所以,在教学初期帮助学生建立良好的欣赏习惯很重要,帮助学生迈出关键的第一步。音乐欣赏不是仅限于一堂欣赏课那么简单,除了有限的教学时间外,还要给学生提供更多的外延性的知识,以帮助学生在课余时间自己欣赏音乐。无论是在教学中,还是在给学生布置的课后欣赏中,音乐欣赏的问题设置都要由浅入深,层层递进,从形式——内容——情感——升华逐步进行。帮助学生建立正确的欣赏理念,扑捉音乐音响的主题,矛盾的发展。进而在音乐的外部形式美与内容情感的表达上进行正确的审美体验。
音乐欣赏能力的高低首先是凭借着欣赏者以往的欣赏经验作基础的。其过程是从陌生到熟悉,从无到有的一个因果制约递进的过程。整个音乐欣赏过程是循序渐进的进行,遵循着客观规律,由浅入深,由表及里,由此及彼,由低到高,从感性欣赏上升到理性欣赏的层面。
音乐欣赏能力的提高受到多种因素的制约,但对于这些没有音乐基础的学生来说要想进一步更好地掌握音乐欣赏,除了上诉的建立正确的音乐欣赏观,在课堂教学明确欣赏任务外,要想全面提升学生的欣赏能力,更重要的是要帮助学生建立好的音乐欣赏情境,这光靠课堂的教学时间是不够的。课堂教学是引路,课后必须有强化。这样学生在课堂的学习才不会白学。那么如何帮助学生建立良好的音乐欣赏环境呢?在教学中,我们更多的是强调音乐作品的曲式结构,创作背景,音乐家的生平,但是音乐家贝多芬曾说过“音乐,有人将她比作花朵,因为她铺满在人生的道路上,散发出不绝的芬芳,把生活装饰得更美”。为学生提供课余有价值的音乐欣赏就是巩固课堂课程的最好途径。例如,我们在课上欣赏李斯的钢琴小品“钟”,我就推荐学生看现在比较流行的韩国电影《七级公务员》,里面有这个作品完整的应用;在课堂上我们欣赏柴可夫斯基的“船歌”,我就推荐同学们看韩剧《雏菊》,里面多个场景都用到这个作品;又如课堂上欣赏肖邦的钢琴练习曲《黑键练习曲》的时候就推荐学生看周杰伦的《不能说的秘密》,等等。通过课堂的讲授,在上课后推荐学生观看熟悉又喜爱的影片,学生对音乐作品熟悉的更快,学习起来也更加有兴趣。对音乐的敏感程度也明显提高了。
音乐欣赏能力的培养是个长期而又漫长的工作,需要师生双方的配合,但是让学生首先喜欢音乐,主动亲近音乐,感受音乐,从感性上体会音乐,在头脑中记忆音乐,进而升华为理性的思考理解把握音乐。
[1]王懿颖.学前音乐教育.西南大学出版社.
[2]幼儿音乐欣赏活动指导浅谈.学前教育研究.2006,(8).