浅析美术赏析课中的情感教育

邢清辽（重庆航天职业技术学院艺术设计系 重庆 401147）

一、前言

美术赏析教育的价值在于能够使得受教育者获得人文精神的陶冶，从而使其人格得到升华。作为人类一切高层次行为动力来源的情感，在美术赏析教学过程当中起着非常重要的作用。学生在美术赏析课堂中对情感的需求是发自内心的，只有这种发自内心的情感才能使其渴望获取情感，与此同时，学生学习美术赏析课的动力也来源于情感的获取。在美术赏析教学过程当中，教师应该让学生同艺术家的情感通过美术作品修建的渠道得以交流，同时通过这一渠道让学生同自己的情感得以传递。美术赏析教学的目的在于让学生获得审美的愉悦，获得审美情感需求的满足。教师在美术赏析教育中应该采取各种有效的办法使学生体验到美术作品当中凝聚的情感，使其化为自身的一部分。

在美术赏析教学过程中，教学和情感始终交融在一起，不存在脱离情感的美术赏析教学，没有情感的美术赏析教学等同于说教，而没有丰富情感的美术赏析课堂将显得非常的苍白。在美术赏析教学过程中，教师应该始终洋溢着情感，这种情感包括对学生的情感、对教学的情感、对艺术的情感，同时以情传情，以情动情，将整个美术赏析课堂营造成为情感的世界。教师在美术赏析教学中可以从以下几个方面着手进行情感教育。

二、以“美”入境

1.引导学生学会“看”

“看”作为知觉活动的一种，并不是简单的对事物进行描述，而是人们参与社会的一种组织行为。“看”具有双向性，理解这种双向性是理解审美活动的前提。在美术教育中引导学生学会“看”能够培养他们的审美观，审美观的提高进一步和促进学生对美术创作的追求。在具体的美术赏析教学过程当中，教师常常都有这样的经验，调动学生情感是一件较为困难的事情，学生情感的调动并不是教师通过几个问题就能做到的，学生的情感需要经过一个过程才能与其赏析的美术作品达到一种共鸣状态。美术赏析似乎就是简单的看画，其实不然，美术赏析是学生一种复杂心理体验的过程，在这一过程中学生既要了解美术作品所体现的风格与所表现的历史文化，还必须在这一过程当中塑造正确的自我，从直接到间接的经验体验，从感性到理性的认知体验，从接受到赞同再到批判甚至到拒绝的否定式情感体验，这都需要教师对多重审美层次关系在美术赏析教学过程中进行整体把握，促使学生的想象能力、理解能力、感觉能力、情感能力相互协调。

2.引导学生感受“美”

一个完整的审美活动是各种审美心理要素相互影响的过程。在美术赏析教学过程中，教师可以通过特定的美术作品来激发学生，引导学生感受“美”。美术作品都是以可感的形象存在的，离开了可感的形象就无法成为意象，也就无法感染学生。例如《米洛斯的维纳斯》，残缺的双臂，但躯体匀称，神态端庄，脸部表情典雅，在静态当中显示出几分活力，展现着青春。倘若没有了这些美得感性因素存在，那么学生很难感受到美术作品的感染力。引导学生感受“美”，还必须讲究“方法”，要引起学生对熟悉的作品感兴趣最好是换个角度去讲解，例如达芬奇的《蒙娜丽莎》，学生都很熟悉了，但是学生看到的只是带着微笑的一个妇女肖像而已，“为什么这样的一幅画能够流芳千古？”、“神秘的微笑是怎样产生的呢？”等等问题被教师提出后，学生的兴趣一下就增加了，就将迅速的进入到感知状态。而对于那些抽象的美术作品，教师首先应该给学生补充基本的视觉知识。

三、以“情”体验

美术赏析课在很大程度上是一门主体性非常强的学科，学生的主动性在美术赏析课中将得到充分的发挥。由于学生的发展水平与基础不一样，其经历也不同，学生间存在着较大的差异，这恰好是学生个性发展的基础。在美术赏析教育中教师只有强调学生必须有自己的情感体验与自己的思考，才能使学生开放自己的心灵空间，进而使得学生在美术赏析学习中多一些灵气。当学生在美术赏析学习中获得了真感、真情，其自然而然就会主动地去学，在学习中培养了自强、自信的意识，在情感体验过程中不断的展示个体生命活力，形成健全的人格。与此同时，美术作品的性质是情感的，其不能简单的归结于某个抽象的概念，并不是用推理性的与日常的语言来表述的，对美术品是无法用推理、判断、概念来认识的，而必须通过情感的结构形式来认识的。

科林伍德曾经说过：“情感要想更好的被释放，一种虚拟的情境创造是必须的，情感只有在这种创造的虚拟情境当中才能更好的释放出来。”而在美术赏析教育中，学生进入美术赏析教学的情境，艺术媒介所起的诱发作用是不可忽视的。艺术媒介的这种诱发作用致使学生产生一种深切的情感体验，在这种情感体验当中学生将会感受到情感迸发，其内心最深处的某种主动性将会被唤起，使其自主的投入到赏析课的学习过程中。

四、以“理”拓宽

美术品作为引发人特定情感体验的符号，其与表象是不可分离的，美术品在表象当中包含了理性的内容。美术赏析教育总是一种感性和理性相互渗透交融，显示为理性解读和感性体验的二重变奏。在对情意的把握过程当中需要理性因素的参与，需要在保留美术作品的情意的基础上，进行理性分析。这种理性分析是一种带有情感的理性描述，而并不是简单的独断专论，在这过程当中需要学生将自己的理解与理性渗透到其中，从而进一步的完善对美术作品深层次的把握。

美术赏析教学当中的理性分析受两个方面的因素决定，一方面，美术作品的知识内容、道德观念、思想倾向等都需要理性来把握；另一方面，教育作为一种有目的的活动，倘若缺乏理性，美术赏析教学就很难进行。美术赏析教学包括学生对美术作品的特定意象的象征意义以及创造技法的理解。倘若对基督教艺术当中的羊羔象征着圣徒、百合花象征着母玛利亚的童贞等等不了解，那么就不可能解读有关基督教艺术的作品。所以，强调美术赏析教学过程当中理性拓展这一层面显得尤为重要。

总结

人格教育的核心是情感教育，情感教育靠的是心灵的感受。美术作品作为情感的表达，美术赏析教育的实质是以美育人、以图育人，在美术赏析当中让学生的情感得到充分的感受，提高其审美情趣，从而完善其人格。美术赏析教学中情感的渗透就其内涵而言，不是一种教学方法，而是一种教育理念、教育思想。本文从以“美”入境、以“情”体验、以“理”拓展三个方面就在美术赏析教育中怎样进行情感教育进行了阐述。希望能引起更多的人关注美术赏析课中的情感教育。