单簧管演奏简论

崔华 胡秋岩

单簧管演奏简论

崔华 胡秋岩

通常人们在初学单簧管时，吹奏的声音总是不像头脑中想象的那种优美的声音，想演奏出好的声音以及具有好的音色概念，需要以丰富的听觉来作为基础。一个音乐素质好的学生，识别音色的能力是非常强的，所以老师更应该鼓励学生多听现场演奏的音乐会，以及听一些具有代表性人物录制的CD，例如演奏家Charles Neidich，Eduard Brunner，Sabine Meyer，Karman Berkes，Karl Leister，Richard Stoltzman，Paul Meyer等，这些都是全世界非常有名的单簧管演奏家，然后可以选择一些比较典型的乐曲进行欣赏，如《A大调单簧管协奏曲》（莫扎特）、《幻想曲》（舒曼）、《第一、二奏鸣曲》（勃拉姆斯）、《第一、二协奏曲》（韦伯）、《单簧管协奏曲》（克拉玛）等，这种方式也会让学生们对音乐产生更多的兴趣。同时会让学生对声音有更多的了解，以及逐渐感受到演奏家所散发出的音乐魅力。但在我们练习或演奏的过程中，如果口型、口腔和气息调整得不好的话也会遇上一些如声音、音准和气息等问题，声音听起来不集中，下面就针对这几方面问题产生的原因进行分析与论述：

第一，口型的运用。通常在演奏时，演奏者嘴部的肌肉是相对紧张的，这种紧张是必然的，但紧张得过度，会导致发不出声音或音准发生变化等问题；松弛的过度也容易造成漏气、声音“发散”等现象的出现，所以调整好嘴部肌肉的力量也对奏出好的声音起着至关重要的作用。

首先，嘴部上下咬紧去吹对声音会造成不良的影响。有的时候我们经常在笛头上面贴上贴片，防止牙齿放在笛头上面时容易滑动，不易固定口型，同时也能增加声音的美感。但是，当一段时间之后，这个贴片上出现了深浅不一的牙印现象，同时下唇也出现了牙印，而且下唇还会很疼，这就是由于嘴紧咬着吹造成的现象。在这样的影响下声音也就会产生变化，在只有1-2毫米的哨片与笛头的缝隙之间，嘴紧（通常说的咬着吹）的话，那么很容易造成哨片与笛头之间的缝隙缩小，在缩小的情况下吹出的气流从笛头进入管体时就会受到不同程度的阻碍，这样下去就会感觉到吹出的声音很窄，声音振动得不充分，没有圆润性。当吹的气流不能顺利从笛头进入管体时就要多给气，如嘴部肌肉力量调整不好，越多给气的时候反而嘴就会更紧，嘴更紧的时候就会更挤压笛头和哨片，那肯定会造成哨片与笛头之间的间隙更小从而使气流更不能通畅地从笛头进入管体，严重的会导致吹不出声音。所以在练习时，演奏者一定要清楚地知道声音不是用嘴挤出来的，让嘴部上下牙咬的力量放松，保证哨片与笛头之间的缝隙，不被嘴过多的力量挤压，从而充分进气振动声音。因此演奏者应该充分利用气去演奏你的乐器，也就是说，气息应在演奏中具有主导性，而嘴是辅助性的，所以在演奏的过程中，不要过于紧张地用嘴修饰声音，更应充分利用你的气，把气练集中。如何更好地把气吹得集中一些，可以尝试这样一个简单实用的方法，用一个小吸管，把它当成笛头一样放到嘴里，但不要把吸管咬出牙印，在吹气的过程中，练习者可用手撑放在另一个管孔的前方约2厘米处，充分去感受一下吸管另一个孔吹出气的感觉，这时你会感到一个气柱吹到了你的手掌心中。当然，还有更多的方法（如吹一张放到墙上的白纸、吹气襄等）去练习你的气息，但上述的情况说明的一个问题就是在吹的过程，嘴部上下咬得过紧造成哨片与笛头的缝隙缩小，气不能充分进入，这样，便会影响了声音的充分振动，无法产生良好的声音效果。由于每个人的生理条件不同，所以要根据每个人的实际情况来选择不同型号的哨片以及笛头，找出最适合自己的方法。

其次，还有一些其他情况。有的时候我们的两个嘴角拉得过紧也会对笛头和哨片产生挤压的现象，从而影响气流充分进入和声音的充分振动。在演奏时，由于嘴角过紧地向两边拉，嘴就会成为一个e字形，那么在吹奏高音区的时候，声音被挤的现象就会更为明显。所以演奏者在吹奏高音区时特别要注意我们的喉咙应该是打开的，发O形字母的感觉。因此，正确的口型方法以及均匀的嘴部力量会为演奏优美的声音提供更多的帮助。

第二，气息的运用。好的声音不仅是用嘴来吹的，更重要的是用气来吹。气息的运用是演奏好管乐器的根本。气息包括呼气和吸气两个方面，两者的协调极为重要。呼吸有胸式、腹式和胸腹式三种类型。从生理和实践的角度都证明胸腹式呼吸是最理想的吹奏呼吸。前面提到过嘴部肌肉的均匀力量以及通过练习使气集中，其两者的结合会使声音更优美、动听。要把声音吹得集中和结实，我们更要注意气息的应用，腹部是我们用气的“发动机”，如果这个“发动机”停止工作，当然就不会有足够的气流去吹响乐器。那么，怎么才能正确地来应用腹部的气息呢?很多学生在演奏单簧管（包括各种管乐器）时，都是完全用胸部的气息，这样是不完全正确的。怎样才能做到腹部的呼吸？我们可以在演奏长音时试一下只用鼻子轻轻的，慢慢的呼吸，而我们的嘴部不做任何动作，这样你就可以慢慢感受到气息下沉到了你的腹部。这样长时间的训练，你就可以掌握腹式呼吸的方法了，从而为以后的胸腹式呼吸奠定一个良好的基础，为奏出更好的音质做铺垫。

第三，口腔的运用。在演奏单簧管的时候通常口腔会用O形字母的感觉来进行给气，这样吹，有的时候是为了把声音吹统一，让声音很宽，到高音时不挤，这是一种好的现象，但是也会有一些不利情况的出现，那就是无论吹高音还是吹低音时，口腔都一样大，如果以这种方式演奏的话，那么当演奏不同的音区和一些不同风格的乐曲时就容易出现一些问题。当用PP的力度来演奏低音时，会遇到在吹出声音的同时从喇叭口传出杂气的声音，这样声音的中间是空的。也就是说，如果口腔不进行调整，演奏出的声音就是这个样子的。这样吹出的声音就是外面是声音，而中间是气，那么在演奏时就会出现一部分是声音，另一部分是气声，所以更重要的是把另一半气声也转变为声音才对。因此，在演奏低音时，如果是PP力度的话，把O形的口腔转为发fu的感觉，通过这样来调整口腔，才能使吹出的气流更为集中，从而达到更为集中的声音。以点为主向外扩充的声音才是好的。因此，气是否吹得集中与口腔大小的调整也是密切相关的。

由于高音区的振动频率是很密、很快的，而低音区的振动频率是比较松散、比较慢的。如果演奏高音区至低音区时，口腔不进行调整，那么也会出现一些问题。如果一直用O形的口腔，从高音区吹入低音区时的演奏过程会出现低音区音准偏低的情况。由于低音区振动的频率很慢，当用O形的口腔突然给气时，会感觉到气从口腔出来时是很慢、很散的，用这样的气去吹奏低音区，会使低音振动频率的速度和密度减缓，这样的情况会导致低音音准偏低的现象出现，因此，从高音区吹到低音区口腔要从O形逐渐过渡到fu的感觉上，这会使吹出的气更集中，流动性更强，同时也保证了吹奏低音区时所需的一定的气速和气压，以至于不会因为吹出的气散或速度减慢而造成低音区音准偏低的现象。所以，演奏过程中调整好口腔大小和气流速度，会对音准方面起着一定程度的作用。

因此，我们在演奏单簧管时要注意口型、气息和口腔的控制，这样坚持长久的练习就会奏出优美的音色，从而使我们在演奏大型乐曲时就会更好的奏出作曲家所要求的表情符号。

[1]季科夫.单簧管演奏教学法[M].莫斯科：音乐出版社，1983.

[2]缪厘贝尔科.关于单簧管演奏者的技巧[M].奥德萨：奥德萨出版社，2002.

（作者单位：崔华、胡秋岩，重庆师范大学音乐学院）