高 杰
“在世界上的任何城市,一面裸露的墙面都可以转变为一个垂直的花园,一处生物多样性的庇护所。同时,它也会为城市日常生活增添更多的自然气息。”Patrick Blanc这样说道,他也确实用他的行动和越来越大的影响力,用他的绿色观念改变着城市人的日常生活。世界上可能没有人像Patrick Blanc一样,带给越来越默然的城市如此多的绿色生机了。
Patrick Blanc于1953年出生于巴黎郊区的伊西莱穆利诺,7岁时拥有第一个水族箱成为了他个人简介中自出生后的第一个“大事件”。19岁时,他开始了第一次马来西亚及泰国之旅,正是这次旅行令他对热带植物充满了迷恋和憧憬。1980年,他成为了法国国家科学研究中心(Centre National de la Recherche Scientifique)的研究员,并于1986年实现了自己第一个“垂直花园”实践。1988年,他为自己的“垂直花园”设计申请了专利证书。次年,他完成了自己在巴黎六大的法国国家博士论文答辩——Biologie des plantes de sous-bois tropicaux。1990年,他获得了法兰西学院奖,从此,Patrick Blanc在他的绿色道路上越走越宽。
Patrick Blanc设计的“植物墙”是建立在一种新的技术之上的,这种技术使得在任何立面上培养植物成为可能,同时还可以解决覆土自重的问题,从而营造出一幅幅活生生的植物壁画。
这一技术源于他本人在自然界数年的观察研究。根据他长期的科学观察,他发现:只要能给植物提供一个稳定的可供根系固定的平面,以及一定量的水和无机盐,以便植物与环境中的二氧化碳进行光合作用,植物完全可以在无土壤的情况下生长。这一论点的最佳论证便来源于他对自然界中生长茂盛的植物的长期观察(山体峭壁上的植物以及热带雨林中攀爬于树木之上的植物)。因此,基于这一论证及反复的实验后,一个个活生生的自然场景出现在室内墙面、建筑立面及公园墙面之上,自然被Patrick Blanc一次次的有机复制了。
Patrick Blanc的“垂直花园”体系建立在一个独立于建筑的支撑系统之上,以避免对建筑的破坏。这一支撑系统固定在一个金属框架之上,框架上覆有一张PVC板和一个灌溉层,以便植物根部的固定及养料供给。只要在这一系统上再加一个自动灌溉及施肥系统,“植物墙”的实施同样也适宜于室内墙面。
随后,Patrick Blanc会根据当地的气候条件和光照条件选择适合的植物,并将选好的植物有机组合从而最终形成具有地域特色的“垂直花园”。由于所选植物的本土性,他的“植物墙”不会出现很多国内类似案例中植物极易衰败的场景。经过他的精心设计,每一个“垂直花园”的效果更像是一个垂直的植物马赛克镶嵌画。除了他非常震撼的美学享受之外,Patrick Blanc设计的植物墙也是一个性能良好的隔音、隔热的层(得益于建筑墙体和金属框架之间的空气层),同时,植入的植物群也是净化室内空气的一个绝佳方式。
作为“垂直花园”概念的创始人,他的作品目前已遍布全球。从酒店、办公、饭店、住宅;从室内到室外;从纽约、中国香港、伊斯坦布尔到伦敦。再大的墙面、再高的天花板都无法阻拦Patrick Blanc的绿色狂想。看似一片片简单的绿墙,实实在在的承载了他的研究、心血和所有热情。
Patrick Blanc的设计主要涉及三种建筑类型,下文将通过他最新的、最具代表性的作品来解读Patrick Blanc的设计理念和绿色梦想。
2008年,Patrick Blanc在法国蓝色海岸的Aix en Provence的一座高架桥(Pont Max Juvenal)侧面设计了一个面积650 m2的“绿墙”(见图1)。我们必须说,他用最简单的概念和最生态的技艺以纯自然的方式改变了过往者的心情、生活,改变了城市存在的状态,更改变了绿色在人们心中的概念。
图1 马科斯朱维拿桥(Pont Max Juvenal)
图2 中央公园(One Central Park)
2010年,当法国建筑师Jean Nouvel揭晓他在澳大利亚悉尼名为“中央公园”(One Central Park)的建筑方案时(见图2),人们再次震惊了,两个绿色的塔楼即将矗立在悉尼人们的视线中。
其实早在2005年,Patrick Blanc就已和Jean Nouvel合作过巴黎盖布朗利博物馆(Musée du quai Branly)的外立面设计,这一次,他们又联手给了世界一个惊喜。这两个带有植物立面的塔楼令人印象深刻,分别为16层和33层,其中包含住宅、商店和当地的企业,特别是一些设计和城市规划事务所。
Jean Nouvel的这次建筑创作不失大胆和创新,然而Patrick Blanc的绿墙使整个建筑“表皮化”的特征极其明显,只不过这一次,表皮更为立体,并成为了有生命的,绿色的。
建成后,这个“垂直花园”将在冬天和夏天为建筑体提供了一个完美的隔离,使得建筑内能够抗热抗冷,抵御恶劣天气以及污染。除此之外,建筑还配备有一个固定的机械化太阳能面板系统,从而收集太阳能并将之转化至建筑中庭。2013年,当项目竣工时,每一位业主都可以在摩天楼中惬意的打理自己的花园。
Patrick Blanc的作品还常见于很多当代博物馆的内外,如之前提到的巴黎盖布朗利博物馆(Musée du quai Branly)。这一次,他和瑞士建筑师Herzog&de Meuron合作设计了迈阿密艺术博物馆(Miami Art Musem)(见图3),Herzog&de Meuron此次将建筑设计成一个在巨大屋顶覆盖下的一系列展示盒子和一个抬高的平台。同时为了创造连续的室内、室外空间,又将绿化装置在支撑柱子和顶部的结构骨架上。这一设置会帮助参观者逐步从迈阿密的热带气温过渡到博物馆的室内环境中。
图3 迈阿密艺术博物馆(Miami Art Musem)
在这个大屋顶下,这个大公园将转化为密集的多元流动花园,并与周边的漫步道及滨海平台所连接。
它虽然不是巴比伦的空中花园,但是它将给每一个置身其中的参观者以同样的视觉、心灵感受。Patrick Blanc帮助两位建筑师颠覆了传统博物馆的形象,打破了室内室外的界限。他们根据对城市需要的分析,创造了一个自然、艺术、建筑、社会相融合的和谐社区。
迈阿密艺术博物馆将成为这个和谐社区的公共场所,而不只是艺术迷的殿堂,在这其中,Patrick Blanc的“绿带”所带来的“亲民效应”是不容忽视的。
除了大型的市政建筑、博物馆建筑之外,Patrick Blanc也设计了很多餐厅、酒店的室内空间。
有幸我们可以在上海、香港看到他的作品,如他在上海俏江南旗下的兰会所内设计的“绿墙”,以及在香港唯港荟Icon酒店大堂内设计的高达18 m的“绿墙”创作。在香港唯港荟酒店大堂内,Patrick Blanc根据光照和立面布局绘制出一条舒展的“绿色壁画”。在规则的室内空间中,这条柔美的“绿带”蜿蜒其中,用最原始、最有生命力的方式愉悦着每一位入住者的身心。
除了在上述几种建筑类型中的创作外,Patrick Blanc的“绿色创意”还充斥在生活中的其他角落。2002年,他为法国著名服装设计师Jean Paul Gaultier的时尚秀设计了一件名为“植物裙子”(La robe vegetale)的婚礼服装作品。T台上,模特身着由植物包裹的衣衫款款而来,令人惊艳的外表下,是Patrick Blanc为其“绿色生涯”奋斗终身的宣言。
Patrick Blanc是一个真正为“植物”疯狂的人。他的每一个设计都来源于自己对绿色的尊重、对美好生活的向往。他并没有标榜自己的设计是所谓迎合时代潮流的生态技术、低碳环保。然而,他绿色的思考、绿色的语言所幻化成的一幅幅美轮美奂的“植物壁画”,用最自然的方式告诉我们,绿色已成为他生命中的一部分,他也会继续用他绿色的诗语感化、改变这个世界。