演艺路中断赴关深造
身为韩国第一家上市娱乐公司的SM娱乐公司,旗下拥有“东方神起”、“SuperJunior”、“少女时代”等知名偶像团体,2009年光是海外市场的收益就高达280亿韩元,股价跟着唱片、偶像代言、演唱会门票与周边商品销售成绩水涨船高,让创办人李秀满赢得了“韩流教父”封号,更坐拥千亿韩元身价。
“哪个市场大,当然就要往那里走!”2007年,李秀满对着50位专程从美国远道而来的哈佛商学院学生发表演说,一语道出他的成功关键:就算是韩国人唱韩语歌,也必须把目标放在世界任何一个重要市场。今年3月,李秀满又受邀为斯坦福大学研究生演讲,分享的就是韩流的全球化战略。
李秀满在上世纪70年代中期曾是韩国颇受欢迎的知名艺人,他出道于1972年,至1976年才真正走红,并且获得主持节目的机会,跃升为一线艺人。不过,1980年,当时新上任的总统全斗焕实行言论管制政策,强力整并媒体,李秀满的节目被迫中止,他毅然退出演艺圈,1981年赴美留学。
从高中到大学都能考上第一志愿的李秀满,出国留学也是“玩真的”,他在加州州立大学北岭分校,拿到工业管理硕士。只不过,虽然这趟留学让他成了“工学硕士”,但却没有让他的脑袋离开演艺事业。
从听音乐变看音乐
就在李秀满赴美的同一年,MTV电视台正好在美国纽约开播,开台的第一首歌,叫作“w影像消灭广播明星(Video Killed the RadioStar)”。“音乐录像带”这玩意儿正准备全面翻搅世界的流行文化主流,而人在美国的李秀满,则成了接受“震撼教育”的第一群人。
当时,“流行音乐可视化才能推向世界”的念头,已在李秀满的脑中滋生。1985年回到韩国后,他先是以当时韩国仍未普及的电子乐重回演艺圈,累积了一定资金之后,经过数年的萌芽与酝酿,1995年自行创业,成立SM娱乐m公司的前身
SM企划公司,以颠覆做法直接展现将韩国音乐推向世界的企图。
受到美国经验的启发,李秀满认定,接下来韩国的娱乐圈,也将由过去只是“听音乐”,转变成“看音乐”的形态。因此在他旗下的艺人组合包含8人、9人,甚至最多曾达到13人的偶像团体,人人能说会唱,全体整齐划一地跟着音乐摆动起舞,大大满足视觉享受,也成了打进国际音乐市场的重要武器。
量产全球型艺人
李秀满同时独创了一套制程,可以用近乎“标准化生产流程”的做法,来“量产”具有国际竞争力的全球型艺人。他用一个新名词来解释这套系统:“文化技术(CulturalTechnology)”,这技术包含了发掘演艺人才、集中培养、推向国际等三大目标。
李秀满说:“透过试镜选出潜力人才以后,至少花上3到7年时间,接受音乐、舞蹈及演戏等训练之后,才能创造出‘近乎完美的明星。”在SM娱乐,尚未出道的“练习生”平均每年要花2000万韩元,若平均以训练5年为期,一个5人的团体就要5亿韩元,若加上宿舍、制作CD费、治装费等,出道前就要先耗费近20亿韩元。据称,知名团体“东方神起”耗资80亿韩元才正式出道,但他们的吸金功力也不小,光是2008年度赚进的收益就超越300亿韩元。
此外,为了符合市场需求,韩国偶像团体中经常可见外国成员,甚至还“客制化”地打造全说中文的团体,贴近庞大的华语市场。像是“Super Junior-M”就是SM公司特别成立,囊括大陆与台湾艺人,专攻华语的子团体。
由于韩国市场有限,李秀满也经常在国外搜寻具有潜力的偶像。就像是“混搭”的策略,要将全球不同国籍的歌迷一网打尽。
提升演艺人员地位
李秀满不仅成功打造了SM娱乐,这波韩流的兴起,也让韩国艺人的社会地位大幅提高。去年5月,一家韩国教育企业对小学生进行“未来理想职业”调查,竞发现有超过两成受访者回答想当“艺人”,占所有职业比重第一名。可见韩国艺人的成功,又创造了一项人人梦想的职业。
民间企业主动推广韩流之外,政府也在上世纪90年代末期开始加速建立“文创脑”,扩大韩国的文创火力。韩国文化产业振兴院(KOCCA)政策研究室室长李晚济表示,韩国之所以决定发展文化产业,原来和1997年发生的亚洲金融风暴有很大关系。
当时刚上任的总统金大中,为了找寻有长远未来的产业,决定积极推动文化创意产业,创造出与众不同的韩国形象。韩国文化产业振兴院就是在这样的目标之下成立的独立机构,每年掌握政府拨出的1700亿韩元预算,专门支持国内出版、游戏、动漫与音乐等各种内容产业扩大发展。
(摘自台湾《今周刊》)(编辑袁红)