论书法在学生素质教育中的地位

张孟银

（南京市浦厂中学，江苏 南京 210031）

学生全面素质的发展需要教育的合理定位，什么是全面素质？简言之就是德、智、体、美、劳，以及健康的心理和人格等的全面发展。这是我国一贯坚持的教育方针的主要内容，但在相当长的一段时间的实施过程中出现了偏颇，因此就有正言和纠偏的必要。我们为了提倡培养学生动手的能力，搞了航模比赛，获奖选手在升学中直接加分；为了发现数学人才，搞了全国性的乃至世界性的奥数比赛等。其实，教育大计以“德”为先，从这个角度来看，作为学校确实“没有教不好的学生”。即使有的学生在德行上欠佳，或出现反复，但其心理的好坏还是有明确的判断标准的。但现在我们的学校，尤其是中学教育偏离了方向，把“智”放在第一位，注重分数，使部分智力平平的学生长期处在抑郁状态，为了发泄，他们可能会不断地捣蛋和制造麻烦。

加强德育，是优化学校教育质量的关键因素之一。德育不仅是思品课和政治课的任务，而且应渗透进一切能渗透的学科中，包括书法学科。书法学科不仅有德育的功能，从文科体系来看，它还是一门十分重要的、综合性很强的学科，它融哲学的思辨、史学的拨沉、文字学的造型、文学的句读、美学的欣赏与创作等于一炉；它是东方文化及中华文化的核心体系，文以载道，书以载文，“道”在不同时期有殊途，而书法在中华文化中千古不易，从这个角度考虑，书法应是中华文化的内核。从使用频率来看，在所有学科中，语言列第一位，数学的数和形应列第二位，而文字书写至少排第三位。东方的某些国家的某些人提出所谓的“去中国化”，首先就是从文字着手的。我们能把几乎天天要用的文字书写形式——书法放在一边，不去督学行吗？《爱国主义教育实施纲要》中指出：“要进行中华民族优秀传统文化教育”和“进行中华民族悠久历史的教育”。无论是从历史，还是从中华民族优秀传统文化的角度来考虑，书法都应考虑被放在教育之列。在文科体系中，书法属于综合学科，本文将着手从这方面论述书法在学生素质教育中的积极意义。

一、书法对学生想象力的培养有着重要作用

想象力是创造的翅膀，没有一个科学家没有丰富的想象力，甚至他们在解决问题之前，心中已经想象到了答案，而着手解决的只是问题的过程。物理学家马克斯·普朗克认为：“科学家需要一种具有艺术创造性的想象力。”实际上，科学家和艺术家有着亲缘关系，因为他们的洞见始于同样的感觉和直觉，并以相同的创造性过程进入有意识的状态。基因学家巴巴拉·麦克·克林托克就是通过想象推论出基因，并完成基因提取，获得诺贝尔生物学奖的。在1930年的一天，她和一群科学家站在康奈尔大学附近的玉米地里，思考着一个基因试验的结果。研究者预计一半的玉米会产生出不结果的花粉，事实是只有三分之一是这样的。为什么会有这么大的差别呢？这个问题困扰着麦克·克林托克，于是她独自离开玉米地，回到自己的实验室，枯坐冥思。半个小时以后，她跳起来跑到地里。在玉米地研究者的对面喊道：“尤里卡，我找到了！我找到答案了！我知道这30%的不结果率是什么了！”她的同事回答道：“证明给我们看。”这时她发现自己并不知道怎样才能解释自己的洞见。数学家卡尔·弗里德利希·高斯承认，直觉常常让他得到一些自己无法立即证明的想法。爱因斯坦是想象力超强的人之一，他的许多物理试验在那个时代是无法在实验室完成的，只能在他的思维中完成。如光子试验，他假设自己是一个以光速运动的光子，然后想象自己看到的和感觉到的东西。再把自己想象成第二个光子，并试图想象自己对第一个光子能感觉到什么。爱因斯坦就是凭想象在自己头脑中不断地进行物理试验，创立了广义相对论。

想象力需要训练和培养，书法是培养和训练这种能力的学科之一。书法创作时需要“意在笔先”，这里的“意”除成竹在胸外，还包含根据书写内容的要求而具有的想象力，这种想象力主要来自自然界的万象幻化。观肥鹅、观舞剑、观排云、观枯藤等皆可入书，要将所观现象转化成笔下的点、线，这就需要想象力。欣赏书法作品也要有想象力。《唐人书评》谓：“卫夫人书如插花舞女，低昂美容。又如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧海浮霞。”这里通过想象用的描绘词有花、舞女、美容、美女、舞台、仙娥、影、红莲、水、海、霞等，并缀以鲜活的动词。假如该文的想象描绘语与作品的现实出现偏差，不够精准，此文也就难以流传至今。可惜我们现在很难见到卫夫人的书法作品，只能通过这段文字进行再想象了。即使是点、横、竖、撇也是用想象的语句来描述其规律，横如千里阵云，点如高峰坠石，撇如陆断犀象，钩如百钩弩发，竖如万岁枯藤，捺如崩浪雷奔，横竖钩如劲弩筋节。能把这些自然物像和人的行为融在一字之中，也只有中国书法了。

二、书法是抽象与具象的复合体，能培养学生两者之间的转换力

汉字自创造伊始，主要依赖对具体物象的抽象，即利用线条抽象出物象，再简化点线演变成今天的汉字。现在汉字的点线又是具象的，但我们在进行书法创作时，必须再度抽象，形成自己的风格特征和书写语言。这种抽象和具象的反复转换是书法艺术的典型特征。培养学生的抽象能力，对培养学生的创造力是极为有用的，抽象能力需要训练才能逐步提高。例如给出苹果、香蕉、梨、葡萄、桃子等，我们能很快抽象出都属于水果。但是如果给你汽车和大米，则没有经过抽象训练的人很难找到共性的特征，抽象出一个概念来。读到这里，如果你有兴趣，别忙着往下读，发挥你的想象，看能否得出一个合理的答案。抽象是从诸多事物中找出共性的本质的特征，而这一共性的、本质的特性往往取决于你的界定范围的大小，如果使用发散性思维，就会出现多个合理的结果，如第一例的水果，如延伸范围可抽象出能吃的东西、消闲食品等。第二例从买卖的角度抽象出共性特征是商品，都有价格。我们在抽象时，同与不同，决定于从什么角度上来抽象。抽象的角度取决于分析问题的目的。但抽象的总的目的是为了使复杂度降低，达到洞见许多特定的事态。训练抽象这种思维能力，对于侦察员、哲学家、科学家、工程师等来说是十分有用的，这是一个重要的思考问题的工具。苹果——落地——地球——引力——物质——万有引力，现在写出来多么简单，但是牛顿如果没有超强的抽象思维能力，也只能和多数人一样，只有坐在树下吃苹果的份了。其实训练抽象思维能力的有用性不仅如此，而且可以反过来用，即由抽象的模糊概念到具象的明确的概念，这一点你看美国道格拉斯·理查·郝夫斯台特的描述就会明白。他在《歌德尔、埃舍尔、巴赫》（1979年）这本书中是这样描述从一个抽象概念到具象概念的：（1）一个出版物，（2）一份报纸，（3）《旧金山纪事报》，（4）5月18日的《旧金山纪事报》，（5）我的5月18日的《旧金山纪事报》，（6）我首次捡起来时的我的5月18日的《旧金山纪事报》（而现在则不是我的了，因为我在几天后丢进火炉里烧掉了）。这种反过来由抽象到具象的思维方式对作家和艺术家是很有用的。他们在创作之前，只有一个模糊的抽象概念，随着创作思维的进行，具象便一步一步地明晰起来。从以上的叙述中可以看出抽象思维的重要性，我们有什么理由不利用书法来培养学生这种抽象与具象之间的转换能力呢？

此外，书法教育还能培养学生的观察力、空间布局能力、类比能力、整合能力、换位思考能力等。关于书法在美学上的意义，有许多专论文章，本文不再赘述。鉴于书法在学生素质教育的多功能性，其地位十分重要。

［1］美国罗伯特·鲁特-伯恩斯坦和米切尔·鲁特-伯恩斯坦著.李国庆译.天才的13个思维工具.海南出版社，2001.

［2］张潜超主编.中国书法论著词典.上海书画出版社，1990.

［3］陈振濂.书法是“抽象的符号艺术”.书法研究，1983，（1）.