刘志国
河北省邯郸市陶瓷研究院 邯郸056200
日本陶瓷博物馆掠影
刘志国
河北省邯郸市陶瓷研究院 邯郸056200
日本是一个以推崇陶瓷文化艺术而见长的民族。该国有非常多的陶瓷艺术收藏家,他们在收藏过程中需要了解各种陶瓷方面的知识。因此,在东邻日本有许许多多的陶瓷博物馆与陶艺资料馆。陶瓷博物馆是根据不同的馆务业务开展收藏、陈设、展览与研究的。陶瓷博物馆既有国立,也有县立的、市立的以及町立的,至于私立博物馆更是遍布日本列岛各地。各种类型的博物馆的展出有的突出了某个地区的陶瓷业,有的则以某位闻名陶艺家生平布展,它们的经费来源各不相同。国立博物馆由日本政府投资。此外还有县立博物馆、市立博物馆等由当地政府出经费,家族性与个人性的资料馆则由自己解决经费等、有的博物馆分别建有基金会,以解决博物馆日常活动的经费问题。在仅有37万平方公里的岛国日本,拥有数千家博物馆与资料馆,数量之多,令人联想起当前日本有人提出的“以文化立国”的口号。目前,我们中国经历几十年的经济高速发展,正在迈入文化、科技大国行列,在国内,各种民间陶瓷博物馆、各种收藏馆的建设正处于一个方兴未艾时期。它山之石,可以攻玉。笔者按参观顺序介绍一下日本的陶瓷博物馆、陶瓷资料馆,为国内读者提供一些国外信息,想必是会受青睐的。
九州陶瓷文化馆属九州地区佐贺的县立博物馆。该馆占地面积31530平方米,建筑面积5966平方米,总投资16.85亿日元,建成于1980年3月。该馆介绍古代肥前(属九州)陶瓷为主并包括各地继续与发展独特传统陶艺的九州陶瓷。从历史、美术与产业角度收集、保存和展示了较丰富的陶瓷文化资料。此外还从事调查研究(考古)及教育普及等活动内容,它的综合性的研究、收集与展示当地陶瓷文化的设施,质量之好,品位之高,在国际上亦很引人注目。
九州陶瓷文化馆分4个展室:(1)一般展室(通史及陶瓷工艺介绍);(2)现代九州陶艺;(3)九州陶艺;(4)固定展室。固定展室内容为:①土与火的艺术;② 中国、朝鲜陶瓷的源流; ③ 日本陶瓷的源流; ④ 九州陶瓷的兴盛期;⑤ 古伊万里和对荷兰贸易; ⑥ 浦原陶瓷收藏;⑦近代九州陶瓷;⑧陶器与瓷器生产工艺流程;⑨装饰技法;⑩各种陶瓷片标本展示。该馆还定期举办各种陶瓷作品展,不断更换一些展览内容,一年举办各种陶瓷展览项目达到十几个,利用率很高。当时的参观入场费用为每人200日元。200日元是相当低廉的票价了,但学生入场还可享受更多的优惠。该陶瓷文化馆服务于社会大众的工作态度,令人刮目相看。
位于日本的瓷都、号称“日本的景德镇”的有田町。该馆系著名艺术大师兼窑场经营者自己建立的资料馆,展示面积大约有150平方米。展品有各个时代在有田出土的红绿彩彩绘瓷片,及各个时代的九州陶瓷作品。经营者生产销售陶艺产品,往往从各个时代的陶瓷精品中汲取艺术营养,并加以发挥,从而使自己的产品具有深远的历史性与艺术性。他们把自己精心筹办的个人陶瓷资料馆当成工厂的艺术宝库,随时从中发掘利用。今井泉右卫门先生家族祖传红绿彩制作技术,到他已经是第十三代了。红绿彩技术原产于我国的金代磁州窑,后来通过景德镇传到了日本的九州。目前我国国内的红绿彩技艺的发挥与技艺传承,诚不如日本。日本的今井泉右卫门家族,经历了十几代,400多年时间的历史来精心钻研和发展红绿彩技艺,真得很难能可贵。现在磁州窑红绿彩制瓷技艺已经在日本大放异彩,还有了许多新的创新。
日本冈山县有四所主要的陶瓷观光设施,其中主要是陶瓷馆,如备前美术馆,备前烧传统产业会馆,藤原启纪念馆及备前陶艺中央等。备前陶艺美术馆位于备前市伊部站四周,是一座外镶瓷质外墙砖的四层楼建筑,主体建筑风格朴实、厚重,也很现代。展品内容为一、二层介绍古代备前至现代的陶艺作品,三楼为备前烧人间国宝级陶艺家作品,四楼则为当地乡土历史资料馆。
现代备前烧共有20家陶窑,有145位陶艺作家,生产不同风格的备前烧陶艺作品。他们的作品底款通常为用竹笔刻文或戳印文字,汉字有“仙”、“钱”、“甫”、“明”等,有日语字母,也有各种符号。备前烧作品的特色主要追求形体的变幻,各种制品造型硕大,非常具有力感、重量感与浑厚感,而从不施釉。许多陶艺作品因为浓缩了当地的历史文化,因而很受陶瓷收藏家的喜欢。备前市政府采取是“以陶艺兴市”发展策略。除可参观各窑场、陈设馆外,还有许多从事陶艺品销售的商店、陶艺俱乐部等。每年来此作陶艺观光的国外游客很多。
“森”在日语中当作公园讲。“世界陶艺之森”属于滋贺县立,建于1990年,位于据称有1200年制陶历史的信乐町东北方。陶艺之森在建筑上布局独特、巧妙,独具风格。它集观赏、游览、体验与陶艺研修等功能于一体。分有信乐产业馆、创作研修馆、陶艺馆、太阳广场及野外展示场等五部分。世界陶艺节曾经在这里举行。中国的陶艺作品也曾参加过展评。作为陶艺馆陈列有日本海内现代陶艺、国外现代陶艺及乡土陶艺等三部分。当年收集了约100件各国现代陶艺作品(包括英、美、意、荷、韩等国)作为永久性陈设。这里还开设有介绍陶艺的大屏幕录像电视厅,向游人介绍有关陶艺的知识。
信乐烧产业综合展室介绍有信乐陶瓷发展史及500件新产品。在野外展示场展出了当年意大利陶艺家尼诺、卡尔逊获金奖的作品“风和星”。陶艺之森还举办有近江地区(古地名)陶艺展和陶艺家演讲会。并与美国陶艺界共同举办全美陶艺教育者会议。研修室配备有设备完整的工作间外,还有供研修人员使用的整套带有灶房的宿舍,装修豪华,使用方便,主要用于接受日本各地及国外的研修人员。总之,信乐陶艺之森作为很完整的陶艺博览、研修、展示、陈设及教育机构,其国际性与开放性给人留下很深印象。
笔者在研究日本陶艺运动的一篇文章中,曾经例举过几位对日本近现代陶艺做过重大建树的几位陶艺家,河井宽次郎先生也是其中一位有突出贡献者。日本陶艺家主要从事陶艺珍品的设计与创作,但他们又都注意古陶瓷的收集、研究,并在绘画、书法、雕刻、金石、漆器工艺上有相称的造诣。这是由于陶艺制品无论在使用还是欣赏时往往和其他艺术器皿交相映辉,如日本的成套和式餐具常配备有漆器(条盘和汤碗)、竹木筷等。当然,这也是几百年来形成的日本独特的民族文化特征所特定的。河井宽次郎也是一位综合性陶瓷艺术家。
河井宽次郎(1890-1973年)1914年毕业于东京工大窑业科,后在京都市立陶器试验所从事研究与制作。1921年在东京高岛屋举办首次创作陶瓷展览,它的作品被评价为以“独自的感觉和科学的力量纯熟把握中国与朝鲜的技法”,他本人被誉为“陶艺界忽然涌现出的一颗彗星”。1926年他与另外两位民艺家柳宗悦、浜田庄司一道提倡成立日本民艺美术馆。1937年他在京都以典型的民居为蓝本设计建造了自己的住宅与陶房、窑场。他的铁辰砂草花圆纹壶作品,曾在巴黎万国博览会上荣获哥兰普利奖章。他曾发表过“火愿”、“化妆陶器”、“生命窗”等陶艺著作。作为名望很高的陶艺家及民艺家,他的旧居后来被辟为纪念馆,这里天天来参观的人络绎不绝。从这里可以了解日本陶艺发展过程中的一斑。目前他的作品拍卖的价格日益看涨,很受收藏界欢迎。
荒川丰藏先生(1894-1985)出生于岐阜县多治见市,28岁时任东山窑厂长,一直从事古陶瓷研究,他曾发现美浓地区的重要窑址,证明桃山时代的茶陶是在美浓烧制的。他同时是一位享誉日本的大陶艺家,与日本著名陶瓷学者、中国陶瓷研究家小山富士夫和北大路鲁山人交往甚密。作品曾多次被定为日本国家级及县级“无形文化财产”。他本人被命名为志野、濑户黑釉重要无形文化技术保持者(即“人间国宝”)的最高荣誉称号,被授予日本文化勋章。在他在世时留下遗言,将他的窑场及陶房辟成“丰藏博物馆”,永久性的免费供人们参观游览。
该馆建于富于四季变化的半山腰,须蹬石阶才能上到展室,另外还有作品收藏库、图书室、茶室等。展室的顶瓦为古铜色,内墙壁为白色,和式拉窗均使用昂会的宣纸糊裱,使参观者沉浸在浓厚的日本传统文化的氛围中。该馆藏品极为丰富且有代表性,他对桃山时期(日本陶瓷的发祥期)茶陶、志野、濑户、织部烧等陶艺有过精致的研究。收藏品中有古陶瓷200件,书画28件,漆器、木雕、金属器共32件。他创作的陶艺作品95件。记载有制作时间,使用何种釉与原料组成的陶瓷器719件,此外还有写生贴画55件,绘画350件,书法18件。
荒川使用的烧成窑炉为登窑(相称于我国南方的分室龙窑形式),窑就建在几百年前的旧窑遗址处。现任馆长先生得知我们是来自中国的客人后,特意破例带领我们进入平时不开放的古遗址进行参观。出于职业的本能,笔者捡到几块很小的古代濑户黄、志野黑陶瓷片标本,可说是一件很有意义的意外收获。
日本共有两家国立博物馆,它们分别是在东京与京都,均属日本政府设定的国家级博物馆。京都国立博物馆共有17个展室,其中3-4号为古陶瓷陈设,以收藏中国古瓷为最多,包括彩陶、龙陶、绿釉陶、白瓷加彩、三彩、青瓷、黑瓷、青花、五彩等贵重艺术品,几乎跨越了整个中国陶瓷发展史的各个时期。窑场有邢、定、景德镇、越、耀州、龙泉、建、磁州、吉州、缸瓦(辽宁)、康熙官窑等。此外还有19世纪的欧洲陶瓷器陈列。
笔者前去参观时,适值日本嵯峨天皇1150年生日纪念展览(每10年展览一次),难得看到了在名宝展出 的 部分精美艺术品,其中包括日本平安时代(794-1186)京都出土的4片中国定窑瓷片和9片越窑瓷片。笔者看到,即使是几片中国古窑瓷片也在这里受到高度垂青。也难怪的,古人云,一叶落而知秋,日本朋友仅通过研究几块微不足道的中国瓷片,来推断与探索他们国家与古代文化科技大国—中国的交流历程,研究各种得失,其心之诚,令人感动。
位于东京上野一带,该馆分本馆、表庆馆、东洋馆、法隆寺宝物馆、资料馆及室外展示等6部分。其中东洋馆陶瓷陈列室有中国、朝鲜、日本等国古陶瓷展品。可以说件件都是陶瓷艺术珍品。中国陶瓷展室有磁州窑、定窑、钧窑、耀州窑、景德镇窑、长沙窑、南宋官窑、龙泉窑登窑场的产品,且都是精品。在异国他乡看到如此精湛、完美的国宝级中国陶瓷艺术珍品摆放在异国他乡的豪华的橱窗内,其心情有一种不可言状的感觉。在日本陶瓷展室的说明中,有一段介绍日本已发现1.3万年前就已制出陶器,早于中国几千年的文字。联想到目前国内陶瓷考古的成果已推前到1万年之前的事实,感到研究工作是没有止境的,不宜在许多情况未完全明了之前做什么比较。我在和日本导游真锅小姐开玩笑时说道,如果把这里的中国瓷器撤还给中国的话,你们东京国立博物馆就没有什么好宝贝了。她听了后只是点头笑了笑。
据介绍东京现代美术馆由原东京皇家禁卫军司令部在二次大战后改建成现代美术馆。展室中的陶瓷 部分主要是现代闻名陶艺家的作品,如北大路鲁山人、金重阳、吉贺等。当时该馆正在整修,仅匆匆浏览一眼而已。可以看出,日本人重视对现代艺术品的珍藏和保护,其热烈程度在世界上也是很闻名的。
该馆位于东京帝国剧场八楼,是目前日本最大的民间博物馆。另外大阪与福冈也设有出光美术馆。该馆为日本石油财团出光光产创始人出光先生创立,是一家私人美术馆。展品主要有出光先生70多年来收藏的大量的价值连城的古陶瓷与美术作品瑰宝。古陶 瓷 分为日本陶 瓷 、中国陶瓷、茶道用器及世界各地瓷片标本等。中国陶瓷陈设内容按照编年史方式陈设,其中有中国新石器时代的彩陶,汉代黑釉陶与绿釉陶,南朝古越窑瓷,唐代白瓷与三彩,宋代青瓷(越窑、龙泉窑、耀州窑、官窑等)、白瓷、钧瓷、磁州窑、天目、元与明代青花、红绿彩、清代青花、五彩、粉彩瓷等。此外,还要朝鲜陶瓷、泰国及越南陶瓷。
在出光美术馆陶片资料室,还陈设有日本、中国、朝鲜的古窑址出土的瓷片。引人感爱好的是中东地区出土的中国古瓷片,这是1972年由出光美术馆出资,委托小山富士夫、三上次男先生等著名国际陶瓷专家学者到埃及福斯坦特等地调查时,发掘出大量的中国古瓷片,时间跨度为唐-元代。在此基础上,三上次男先生写出闻名世界的《陶瓷之道》一书,较早提出中国陶瓷沿海路经中国南海、马六甲海峡、印度沿岸、霍尔木兹海峡及红海沿岸,到达埃及等地,再输出到欧洲这一历史事实,提出了东西文化接触点的问题。
出光美术馆还展出有北京故宫博物院与出光美术馆进行学术交流互相交换的古瓷片,其中包括过去磁州窑的观台窑址出土的一些贵重瓷片标本。在中里隆先生的热心引荐下,笔者还有幸见到了该馆的主任研究员,著名的古陶瓷专家长谷部乐尔先生,作为他的《磁州窑》专著的译者,笔者与他进行了友好的交谈。他思路灵敏,平心与人展开讨论的长者风度,给人印象深刻。他很关心中国这几年来的磁州窑研究,很希望有一天到磁州窑窑址考察访问。