驰骋巴山水天马自行空

　　对于陈有杰先生．是先认识他的画，他的字．多年之后，才见到本人。初见其人，颇觉意外，本以为或者是满脸络腮胡．或者蓄着飘逸长发，心目中的那些搞艺术的都有些神经质。可陈有杰却是十分儒雅．谈吐自是不俗．态度也十分谦逊．讲话时总带着淡淡笑意．如高山流水般．然说到兴致处，神采飞扬．绝不枯燥．其境界之高远令人折服。
　　境由心造．画为心声。陈有杰出生雄险幽秀的巴渝．多年浸淫笔情墨趣．笔下山川．溪流．云烟．树石、房舍．路径……，点点滴滴．铸就了他风骨入画的灵魂．显示出内敛温润的艺术家气质。
　　陈有杰生长在农村．父亲写得一手好毛笔字．母亲擅长鞋垫绣花。这．便是他的艺术启蒙了。小学三年级．喜欢上了连环画．被《三国演义》《杨家将》<水浒传)等英雄豪杰吸引．不同别的孩子看完便丢．他是对照连环画的样子临摹．关羽，杨六郎．林冲……远去的英雄骑着战马厮杀．在他笔下渐渐灵活．那些用粉笔画在墙上．石坝上的稚画很是受人注目，更添自信．无形中坚定了他学画的决心。
　　好学的他一举考上县重点中学．教学的音乐老师风采卓越．拉得一手好二胡．受其熏陶．陈有杰开始接触二胡．仅用一周时间．便学会音符．还自己动手用蛇皮做了一把“陈氏二胡”。因为这门“手艺“，他得以参加襄渝铁路文艺宣传队，进而被抽调到重庆警备区从事音乐工作。1973年．陈有杰转业到重庆解放军影剧院．一呆至今已过三十多载。也因为这份音乐熏陶．使他的画作充满强烈的韵律感．画中烟云．山川．林木．变化中无～不依着节奏旋律．或浓或淡或高或低、或疏或密．细细品味．皆有迹可寻。
　　起初．因工作需要．陈有杰主要以画人物电影广告为主。这也为他日后创作打下坚实基础。1991年．他创作的《烈火金刚》人物形象画获全国电影宣传画展铜奖。多年画画生涯，这是他得到的第一个奖。
　　工作之余．陈有杰都拿来学画。先临摹古画自学．拜四川美术学院的魏传义．西南师大的古月学西画．后学岑学恭冯建吴的国画山水。1 994年．又师从著名诗人．书法家魏宇平研习诗文书法艺术。
　　随着他创作的国画作品多次参加省市．全国展览．并陆续见报．更添了他的自信和创作热情。
　　纸上得来终觉浅。经过前期积累．陈有杰感觉不能呆在画室去臆造山水，应该走出去．在名山大川中写生．收集创作素材。为此．他利用假日，自费奔赴长江大三峡、漓江．黄山、武当．神龙架泰山．华山．张家界千里乌江画廊等进行创作．得画稿诗作游记无数。
　　从写生到创作．对于一个画家来说是对生活的认知和感受把满腔情愫化为墨水．将抽象化为具象，展现画家内心深处的缤纷世界。
　　2005年7月．9月．《陈有杰巴渝山水书画展》分别在成渝两地举办．同时．《陈有杰巴渝山水书画集》出版发行。
　　看多了山水．陈有杰的国画山水更趋成熟．在厚重大气的基础上．笔墨技法大胆．呈现出泼辣与灵动．在小心收拾上做到细而不繁生动有致．意境深邃。写生来的素材在他笔下各具地域特色如《黄山烟云》《三峡渔舟》《乌江雨后泉如注>《嘉陵夕照》《梵净山万卷书崖)等。是以他笔下山水画．总散发出或大气磅礴．或温婉灵秀的意境。其浑厚叠润．雄秀兼备雄而不狂秀而不纤，生活气息与诗情画意融洽，气韵生动．给人以无限遐想幽思．陶醉其中流连忘返．心境得以升华。
　　陈有杰的画作中．以国画山水和骏马最多。国画山水中．又以巴山渝水占绝大部分。谈及缘由．他很是自豪．因为我是重庆人啊有这么好的山水资源为何不用7月是故乡圆能把家乡自然的美．通过山水画的形式展现出来．让人们萌发一种对祖国河山的眷恋进而呼唤世人对生态环境的珍惜和保护。这．更是一种境界。
　　纵观陈有杰笔下的巴渝山水画．有一个显著特点：画幅大气魄足。有趣的是．他的巴渝山水画并不像一般画家那样继承明清．而是绕道五代两宋的荆浩．董源．李成．范宽等．是以他的作品与众不同．极有个性。无论是《三峡遗韵图)《长江诗与画》还是《嘉陵帆影图》《三峡晨曦图》等，画家皆本着笔为墨使．墨为笔用的原则．尽力施展笔墨功能．挖掘墨笔的表现力。他以娴熟深厚的笔墨功夫．在布局点线、块面叙述．浓淡处理上独具匠心，挥洒自如．集巴渝山水的雄．奇险秀为一体．笔下山水有笔有墨，有情有意．可洗涤都市喧嚣生活混沌．进入清净无为之境界。
　　“师古师今师造化．画山画水画精神”。一语道出陈有杰习画感悟箴言。
　　“诗是有声画．画乃无声诗．诗画与画意．相得互涵滋。这首诗．则明确表达出他对诗与画的认知及追求的高远意境。中国诗书．画博大精深，源远流长，历代书画家无比兼备．要攀登艺术更高峰．非有深厚文化底蕴不可。
　　值得提的是陈有杰的书法亦大开大合．颇有气势．已具名家风范。
　　而画马．则是近几年新学。画马情结．早在看连环画时滋生．一直不曾放下。虽说画理相通但画马与山水大相径庭。一动一静． 重力量一重意象。且“钟馗易画．犬马难”．画马．本就是极具挑战性。
　　2009年6月．他因朋友企业开张需“马到成功”画一幅．不便推辞．知难而上，翻阅了有关中国“马文化”的资料和历代画马大师曹霸韩干李公麟赵松雪徐悲鸿的作品．经过慎重思考与选择．本着取近原则．以徐悲鸿为师．研习水墨写意画马。从临摹开始．越画越有趣后开始创作．从此一发不可收拾。
　　他笔下的马．仍运用徐氏“中学为主西学为用”的意象思维．将马的温顺、烈性、嘶鸣、奔腾……因时因地的表现出来．并赋予诗文题跋，更添诗情画意．让观者认识马的审美价值。
　　新中国成立六十周年．陈有杰的骏马画作首次亮相公众．整整六十幅，单马、双马．犹如天马行空般．各具神态。六骏，八骏奔腾飞跃滚滚向前．气势宏大扑面而来。 万马奔腾马上封候马到成功．几千年来．马与人共荣．龙马精神流传至今。“我爱马并画马．意在追求一种健康向上，自强不息．勇往直前的民族文化精神。”这种精神在他六十余幅骏马图中表现明显。古月老师曾称赞人如其马．一直奔跑于艺术道路。
　　纵观陈有杰笔下骏马．皆以笔墨为造型手段．且寓笔墨于马之造型中而非游离造型外．凸显文人情趣。重马之形态情态动态、神态．始终又以马头统率全身．无论仰俯前后动静顾盼
　　。百转千回行路难，石梯万步苦登攀。丹青壮我凌云志，不上峰巅誓不还。”此七言诗文．道破陈有杰远志。正如他之远行，正是驰骋巴山水天马自行空。
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