霍 磊
(武汉工业学院工商学院,湖北 武汉 430065)
设计一词来源于英文“design”,包括很广的设计范围和门类建筑,如工业、环艺、装潢、展示、服装、平面设计等等。平面设计无所不在,从范围来讲用来印刷的都和平面设计有关,从功能来讲“对视觉通过人自身进行调节达到某种程度的行为”,称之为视觉传达,即用视觉语言进行传递信息和表达观点。我们再来看看平面设计的分类,如形象系统设计、字体设计、书籍装帧设计、包装设计、海报/招贴设计等,可以说有多少种需要就有多少种设计。另外,商业设计与艺术设计很显然是存在的。设计是有目的的策划,平面设计是这些策划将要采取的形式之一,在平面设计中你需要用视觉元素来传播你的设想和计划,用文字和图形把信息传达给观众,让人们通过这些视觉元素了解你的设计。
本文重点讲述了平面设计专业的现状,以期进行一些初步的探讨。第一层面的问题是学生容易对计算机形成依赖,其原因有以下几点:第一,传统手法为主的平面设计时期,他们身处在三维空间中,视、听、触觉都处于兴奋状态,同时身体也会有某些运动。使用计算机进行设计时,他们从台前走到了幕后,面对屏幕,眼睛看到的是一个二维的世界,虚拟的世界,一个既无限制又有限的人为空间,身体运动变为鼠标的坐标移动,设计主体被打乱。第二,与计算机提供的“方便”有关。计算机图形直观且易于操作,省事省时;计算机运算稳定且有逻辑性,大大强于人脑;计算机技术的不断完善,平面设计一度变得“简单”起来,比如老师布置一个题目,很多同学习惯性的打开电脑,盲目的用电脑来思考问题,解决问题。这实际上是一种懒的做法,我们应该先找些相关的书籍,然后查找相关的资料和图形来不断的刷新自己的创意。然后需要在纸上面手绘自己的设计思路和草稿图,这个过程不是简单的1+1,而是时间的积累和不断的重复和修改。
我们一直在强调人脑控制电脑,也就是说,要做到先思考,当创意已经在大脑和草稿纸上完成了,再去用电脑。做到设计先行,需要有扎实的基本功,现在许多广告公司、游戏公司、杂志社等在招聘的时候,越来越重视手绘的能力。我们去应聘的时候,总不能身上背着电脑去应聘,几笔画下来,工夫深不深就显现出来了。通过与传统平面设计教学成功实践的比较,我们发现,正是传统的设计教学,成为设计思维的真正支柱。传统的设计程序中,大家虽然用的是纸和笔,要付出大量的时间和精力,但设计主体是自己。坐在屏幕后的设计者,既是主角,又是观众,既是参加者,又是评判,在设计者没有很强的审美能力、全面的艺术素质的前提下,往往不能很好地转换逻辑思维与形象思维,从而不能适应计算机这种新工具提供的新的工作方式。因此,需要学生不断的加强自身艺术修养和设计思维的培养,提高在计算机面前的艺术自控能力。
计算机设计教学要分三个层面的培养目标进行,即制作、创意、创造。计算机教学要教会学生如何制作,例如:如何用软件,如何用计算机排版、拼版、制版。但是学生只会这些是远远不够的,目前,这些专门教授计算机使用的课程占的比重也越来越小,一般在平面构成、色彩理论、图形创意等课中穿插计算机使用,主要以学生自学为主。有些学校的平面设计教学甚至为了强调手绘功夫,摒弃完全用计算机进行设计,这种做法不值得我们借鉴。因为这样不仅使设计教学脱离了科技的发展,也使的学校教育和社会需要严重脱节。接下来,教师应教学生如何进行计算机创意,指导学生如何避免计算机生硬、死板等弱点,将计算机设计与传统设计方法融为一体,转技术为技能,将软件功能组合发挥到尽可能大的限度,创造出新的视觉形态。再接下来,教师应引导学生如何进行“形而上”的设计创造。这需要创新思考,紧扣设计主题与要求进行,似乎又回到了传统的教学中,只不过大家走过了一个技术应用的历程。因为我们任何的设计,无论什么样的,其核心的要素仍然是以素描、水粉为基本功,以三大构成为设计基础。
21世纪,技术正重新构造着我们整个世界。在科学和技术面前,教师与学生是互相学习,教学相长。有时,学生与计算机沟通越深,教师就更难参与其中,其任务也越重,因为教师处于一个艺术创意、传媒更新、高科技传授、传统与现代的交叉点上,教师自身也要适应计算机技术的不断发展,不断提高自己的业务能力。
计算机辅助设计是一把双刃剑,它对平面设计的影响是一分为二的,她给设计带来巨大推动作用的同时,也出现了一些值得我们反思的现象,希望这把剑是由科学、技术、艺术三者共铸,发出人性的光芒。
1 马克·第亚尼著.非物质社会(滕守尧译)[M].成都:四川人民出版社,1998
2 COLLINS, Michael,Towards Post Modernism[M]. British Museum Publications
3 Charlotte&Peter Fiell,Design Of The 20TH Century[M].Taschen
4 周 进.数字化时代的电脑平面设计.复旦大学