在憧憬与怀念中成长——浅析《阳光灿烂的日子》

■苏扬

《阳光灿烂的日子》是姜文导演的一部相当成功的电影，影片改编自王朔的小说《动物凶猛》。无论是剧中的角色，剧情带给人的共鸣，抑或是那充满激情的主题，无不给人以浓浓的韵味。

《阳光灿烂的日子》所展示的是“文革”中的一群激情少年，如何急剧而迅猛地在时代大潮中成长。全片贯穿着一股莫可名状的激越，莫可名状的忧伤，以及莫可名状的勇敢。其中的视听语言与影片表现的情感、主题水乳交融般地融合在一起。颜色的使用，以及电影中的音乐，都生动地表现了主人公的青春激情。

一.具有视觉冲击力的色彩

电影是用镜头说话，辅之以音乐、色彩等，形成强烈的视听效果，震撼人心。其中，在银幕造型中，色彩显然是十分重要因素。“如果说，画面中的物质外貌是外在的‘形’的展示的话，那么，色彩的运用则是物质内在的‘神’的揭示”。“惟有‘形’‘神’兼具，才能传示出形象真切、鲜活生动的艺术画面”。①

《阳光灿烂的日子》里，色彩的使用很有特色，与电影表达的情感互相呼应。在电影的一开场，就使用了对比鲜明的红、黄、黑三原色。顺应“阳光灿烂”这一主题，片头“阳光灿烂的日子”这七个字，字体巨大，鲜红饱满，几乎占据整个画面，在黑暗背景的衬托下，犹如夜色中的篝火，澎湃着激情。行至影片开始，画面全黑后，第一个镜头“硬切”至一片万里无云的蓝天，形成强烈的视觉冲击，真正呼应了旁白：“阳光充足太亮，使得眼前一阵阵发黑。”少年马小军，就是在这样一个炎热明亮的夏天，遭遇了他的初恋。

顺应片名，在展示主人公们的青春成长时，影片背景大多为黄色，整部电影叙事就在暖暖的阳光中展开，一切都笼罩在金黄的色调中，带给人以温暖、灿烂及脉脉含情的感觉，而在片尾切换到中年的马小军们时，却改为黑白。通过这种色彩的反差，强调了“我”对那“阳光灿烂”的青春的怀念、赞叹和对成年后所见的物欲横流的都市的讽刺。

当叛逆不羁、调皮活泼的马小军，打开了他人生中第一把暗锁，观瞻到他梦中的女孩——米兰。望远镜绕着圈，周围的一切虚虚实实，明明暗暗，少年置身于阳光与阴影交织的小屋里，温柔、缓慢、脉脉含情——他不再是一张单薄的白纸，因为他的心灵受到了震撼，因为他开始懵懂划分生活与生命的分野。他脱去混沌的外衣，在米兰的画像前苏醒。画中女孩衣服的鲜红，渐渐融入马小军的心怀。

青春是一场华丽的追逐，你追逐着我，我又追逐着他。心上人米兰是马小军最美好的憧憬，而米兰却被他的玩伴刘忆苦所吸引。当马小军以直觉反应到自己和米兰的关系出现危机，他英勇而奋不顾身的跳下了烟囱。“劫后余生”的黑色脸庞，突兀的挤进镜头，是那样特别，却也那样令人心酸。也许，憧憬是距离理解最遥远的一种情感，从那一刻起，马小军真正失去了米兰，而那沉凝的黑似乎未曾彻底抹去，为以后的他笼罩上一层淡淡的阴影。

而到了最后，马小军站在高高的跳水台上，决定与过去作别。白云蓝天是最庄严的见证，鲜红的泳裤是他从一而终的激情。激情陡然下降，马小军跳入泳池，碧蓝的水接纳了他的激情，随即冷却，他蜕变了，在走过那阳光灿烂的日子后。

而那个特殊的时代又是通过什么颜色来表现呢？绿色。象征青春、生命、生长的绿色与片中人物这一特殊群体联系在一起。这一群部队大院的孩子，穿的是那个特殊时代少年最羡慕的服装：军衣、军裤，头戴军帽。他们穿着这样的服装送作为军人的父辈出征，在胡同打架、结交新朋友，在莫斯科餐厅聚会等，军绿色的服装诠释着他们的青春激情，也表现着那个时代。对他们来说，那真是个“阳光灿烂的日子”，父辈是祖国的保卫者，这无疑增加了马小军们很多优越感，受当时社会风气影响，打架、上课戏弄老师、骑自行车耍帅……，这是属于个人的特殊记忆。

二.对比鲜明的音乐

音乐是电影不可或缺的元素，一部优秀的影片往往是视觉和听觉元素完美融合的“交响乐”。“音乐对人的情感和情绪的表现是最敏锐的，而且，有些微妙而复杂的情感和情绪，用电影画面或语言文字（对白、独白、旁白、字幕等）都难以充分表达，但用音乐表达起来却十分准确、便捷和直接。同时，音乐对于电影观众心灵的感染也是最直接、最有效的。”②不仅如此，音乐与画面的巧妙配合，还可以使影片的内涵大大丰富和深化。

在《阳光灿烂的日子》里，音乐的表现力非常强，其最大的特色是用了对比十分鲜明的音乐。

首先是时代歌曲的选用。在《阳光灿烂的日子里》，表现那个时代的音乐歌曲有两种。一种是带有强烈时代色彩的革命歌曲，在《革命风雷激荡》的旋律中，马小军们的父亲光荣出征，在《金日成将军之歌》的背景音乐下，来华访问的朝鲜歌舞团带来极大的轰动；这些硬朗、豪迈的乐曲是那个时代人们心中豪情万丈和理想主义的表现，是具有动感和力感的音乐；另一种是青少年歌曲，青少年学生欢迎外宾时的乐曲《美丽鲜花在开放》，以及少儿歌曲《远飞的大雁》等，又完美表现了少年人纯洁、澄明的内心世界。虽然都是时代流行乐律，但是，在旋律上一个激昂，一个欢快，两种音乐本身就形成了鲜明的对比。

其次，是表现自我心灵世界音乐的选用。上述音乐歌曲虽然风格不同，但是都是表现外在世界的音乐。与之对比的是来自心灵世界的旋律。它和外在世界的音乐形成了强烈的反差，也有力地表现了影片的主题，这就是意大利音乐《乡村骑士》的选用。

在《阳光灿烂的日子》中，《乡村骑士》的优美旋律与马小军的爱情向往相伴左右，舒缓纯净，轻灵悠扬，弥漫在暖黄色的画面中，如同一个隐喻，昭示了马小军对爱情的渴求和片中少年的清纯无瑕。不同于《美丽鲜花在开放》，它是飘逸、轻灵的，也不同于《远飞的大雁》，它是内在的、感动人心的；它属于马小军自己的，是马小军内心情绪的表现。《乡村骑士》的音乐，以天籁般的美妙声音营造出影片的诗意美，极大地丰富了电影的内涵，也带给我们心灵上的共鸣。

每当马小军沉浸在属于自己的世界，这段音乐便适时地响起，舒缓的音乐慢慢升起，仿佛来自人的内心，它的温暖、流畅、优美，与橙黄色的阳光融合在一起，形成了一个臻于完美意境。尤其是马小军骑单车送米兰的那一段落，音乐与画面配合得天衣无缝：单车上的两个少年，神情满足惬意，车轮轻缓滑动，两旁树影斑驳，而阳光灿烂，小路向远方延伸，仿佛没有尽头。在这样的时刻，《乡村骑士》幽幽响起，爱情，梦想，希望，仿佛都触手可及，又仿佛会转瞬灰飞烟灭。这便是初恋，如同清晨草地凝结的霜露，晶莹剔透，洁净纯真，却逃脱不了太阳升起后霜化无痕的结局。于是，它成为每个人心中最柔软的地方。

《青春无悔》中说：“成长是憧憬与怀念的天平，当它倾斜得颓然倒下时，那些失去了目光的夜晚该用怎样的声音去安慰。”我们都有过一段“阳光灿烂的日子”，我们在那时学会爱与被爱，又不经意地伤害与被伤害——且让它随时光流逝慢慢的模糊吧，模糊成一片淡远而深切的怀念。我想这也许也是本片想要传达的讯息。

（天津师范大学新闻传播学院）

注释：

袁玉琴：《电影文化诗学》，北京：中国电影出版社2002年8月版，第212页。

同上，第34页。