“林之源诗书画印展”暨中国书画艺术研讨会简述

许文婕

（中国人民大学 艺术学院，北京100872）

“林之源诗书画印展”暨中国书画艺术研讨会简述

许文婕

（中国人民大学 艺术学院，北京100872）

2010 年6 月6 日，由中国人民大学徐悲鸿艺术研究院主办的当代书画家、当代隐士文化人物“林之源诗书画印展”在中国人民大学隆重开幕。开幕式由中国人民大学艺术学院党委副书记别敏主持。中国人民大学副校长杨慧林、徐悲鸿艺术研究院院长徐庆平、广西桂林市政协主席粟增林等致辞。杨慧林教授对林之源先生的作品给予了高度评价，同时表示，中国人民大学作为以人文社会科学为主的综合性研究型大学，要真正实现“人民满意，世界一流”的目标，离不开艺术学科的蓬勃发展。中国美术家协会副主席曾成钢、广西壮族自治区人大常委会副主任覃瑞祥、广西壮族自治区高级人民法院院长罗殿龙、中国华文教育基金会理事长林文肯等发来贺信。北京军区原司令员李来柱上将，北京军区原副政委、中国老年大学校长王富义中将，兰州军区原副司令员邹玉琪中将，中国文化传媒集团党委书记呼世安，中国商业企业管理协会常务副会长刘育才，中国老区建设促进会副会长陶量，最高人民检察院副厅长陈燕麟，《中国监察》副总编陈春江，中国生态文化协会副秘书长蔡登谷，中国人民大学图书馆馆长刘大椿，中国人民大学校长助理、哲学院院长郝立新等以及来自高校、艺术界、政府部门、研究机构的领导、专家，一些媒体的记者、编辑，及书画艺术爱好者出席了开幕式。

开幕式后举行了中国书画艺术研讨会。研讨会由中国人民大学艺术学院王文娟主持。徐庆平、陈传席（人大艺术学院）、李福顺（首都师范大学）、郑岩（中央美术学院）、刘松林、孟云飞（《中华书画家》杂志）、张振国（北京大学）、毛佩琦（人大历史学院）、许俊、童岩、陈浩、高毅、潘力（人大艺术学院）、崔成仁（韩国莳珂莱当代艺术中心）、黄凤贞（《三联财经·竞争力》杂志）、林坚（《中国人民大学学报》）等20 余位专家、教授及有关人士参加了研讨。与会专家对林之源诗书画印的成功之处给予了肯定，也对他未来艺术的发展提出了更高的期望，并讨论了林之源出世又入世的当代隐士文化现象。徐庆平指出，中国优秀传统文化不同于西方一个很重要的地方，在于中国艺术，特别是中国绘画，从一开始就以平等的态度对待自然，所以才有了山水之间的独特的绘画艺术。要更加贴近自然，自觉地学习自然，享受自然之美，把“穷造化之奇，探人生究竟”作为艺术追求目标。李福顺认为林之源的作品既立足于传统，又广取博采，可望、可及、可亲、可敬，可以视作抚慰人心的轻音乐。他既有现代意识，又有丰厚的文化底蕴。他的画风展现出一种独特的风貌：深沉与轻快并存，直观与含蓄共有，无声与有声完美结合，笔墨凝重与书法功力齐进共生，艺术格调高雅大气。陈传席把中国画分为三类：民间绘画、画家画、文人画，认为最代表中国绘画特色的主要是文人画。文人画必须有文化，中国的诗书、绘画、园林，都显示了文化。艺术品进入史册的标准主要有：（1）功力（国外叫技术）；（2）鲜明的特色，独创性；（3）审美，绘画表现美；（4）社会影响。郑岩指出，绘画是通向另一个社会的窗口。画是画给今人看的，把传统世界和当代世界联系在一起。要注意整体性，完整地理解中国艺术。刘松林讲了几点体会：第一，山人出山，身手不凡。第二，不管是画中国画也好，写字也好，任何技艺性的东西也好，首先要做个文化人。第三，搞艺术要沉得住气、静得下心。张振国指出林之源艺术造诣高，做人低调。“板凳须坐十年冷，文章不写一句空。”毛佩琦从全球化的眼光来看当代中国文化的演变，提出了中国民族文化的身份认同问题，中国画向何处去的问题，民族自尊心、自信心的问题。他强调了三个回归：回归传统的人生、回归传统的文化、回归传统的笔墨。林之源介绍了他的生活历程和艺术感悟，认为学艺须先做人，多读书，能静下来想一想，意在笔先，再用笔和水墨构造空间；这次展出只是一个单元测试，回到山里，过若干年后，再来交一份答卷。

（责任编辑 林 间）