“水墨”艺术在设计中的延续

汪　丹

摘要：中国绘画是我们具有悠久历史的中国民族绘画，尤其是其中的水墨画，更可以说是一种民族精神的独特象征，融合了中华民族的文化素养、审美意识、思维方式、哲学观念，博大精深、源远流长，在世界美术艺苑中独树一帜。

关键词：水墨艺术本土文化设计特色

中图分类号：J524.2文献标识码：A文章编号：l005-5312(2009)09-0011-01

中国“水墨”艺术有千余年的历史，它的文化内涵十分丰富而深刻，可以说中华民族将她最内在的本质、她对生命的感悟、对自然精神的心领神会完美地表现在了她的博大丰厚的水墨艺术传统之中，直到现在都被广泛的应用在设计中。“墨”的特质与精神内涵作为一种传统的民族文化，其精神是博大的，传统中的“墨”分五色有浓淡多变的效果，画家在追求这种效果的同时其实就是追求一种文化精神，笔墨中含情致、人格、修养、功力、品位、格调、境界等等中国人独特的人文内涵和美学追求。

香港设计大师靳埭强的设计作品中，水墨精神及中国传统文化的印记表现的淋漓尽致，无论平面、包装、展示等方面都起到了影响和指导作用。日本设计师田中一光说过：“靳埭强的海报是极富东方色彩的，他每一张作品都流露出中国传统上的风格，静盈而端庄，简洁清亮，毫不纷乱，常见一大片留白，整洁中如清风拂过，成为海报的主题，构图简约。在靳埭强那静悄的画面上，常有墨迹遗痕。笔和墨描画出来的不是什么绘画，也不一定是字，只不过是饱沾墨液的毛笔在运走时表现出优美的轨迹来。那些由黑色到灰色以至呈现奇妙的浓淡度，使人感到是东方心魂的跃动。”靳埭强设计风格形成的深层次原因纵观他诸多设计作品，我们不难看出他的设计从构想模式，对内含的切入，以及形式技巧的表现，都具有浓重的中华文化情思和现代美感，中国人的价值观念。在他的设计中，不只是体现了水墨精神与文化，更重要的是把中国传统文化特色与现代设计相融合，让现代设计更有中国味，让本土文化在设计中得到更好的发展。

在现代设计中，能够达到“水墨”精神与文化的娴熟应用，并不是很多，更多的是取其型，用其意，借用传统水墨艺术形态，结合现代图形设计来体现中国的本土特色。应用到中国水墨元素的艺术形态，更多的是体现在有中国传统特色的设计中，如中国的茶包装，“茶文化”主要表现在发扬传统美德、展示文化艺术、修身养性、陶冶情操等。传统美德是经过几千年积淀下来的被历代人们所推崇的美好道德，是民族精神和社会风尚的体现。所以有了传统的共性，“水墨”文化中的格调、品味以及境界都与“茶文化”有了相连。借用“水墨”元素，把中国的茶文化烘托的更加有民族特色和中国韵味。

在轰轰烈烈发展的房地产领域里，对其宣传的格调也更多的加入了中国传统元素，与现代风格的设计成了鲜明的对比，为了体现意境美，环境雅，更多的房地产宣传海报设计都与“水墨”联系在了一起，借用“水墨”文化的特征来突出其产品的文化内涵。

虽然表现的内涵有些牵强，但是整体的设计风格符合中国人的审美韵味，少了传统水墨文化中的“气”与“势”，却为现代设计风格增添了中国的人文意境。在企业标志的设计中也常见到“水墨”风格的表现，其中更多的是取其墨迹走势形态，墨迹的虚实变换，色彩的重叠变化，加上文字图形的变化与色调的处理，表现出中国本土文化特色。“水墨”文化在现代设计中得以更广泛应用，目的是利用中国传统的艺术形式借以表达外在的方式，从而传承中国的传统思想，其目的重在取其“形”，延其“意”，从而传其“神”。

中国传统元素在现代设计中已经被广大的设计师所采用，取得了良好的视觉传达效果和弘扬传统文化的社会效益。对于中华民族的文化发展，只有勇于吸收，敢于继承，善于交融才能使其立于不败之地。香港的著名设计师靳埭强之所以走向成功，不仅因为他有一流的设计意识和头脑，也由于他在设计中加入了许多很中国化的东西，如中国古钱币、水墨文化、儒家文化，他懂得如何将五千年的中国文化加入一些现代的调味剂呈现出来。他就这样一步步地跨向了世纪一流平面设计大师的行列。

传统文化与我们当下的文化生活有着不可断裂的联系和相贯通的沿续性，它潜移默化地影响着每个人的审美情趣，所以，我们的设计应该顺应于中国的传统文化和中国人特有的审美偏好。但是，这并不意味着回到传统图案设计的某种形式上，现代设计与传统图案有本质的不同，它们各赋有自己不同的时代内容，一切模拟传统，复制传统的做法，只会使我们停滞在过去的历史中去。我们的现代设计需要的是中国传统审美精神的介入。