未来属于你

唐建平

为了希望，为了未来，为了热爱，我们为自己的孩子选择了音乐。

孩子在幼儿时期就开始音乐学习，这是音乐成材之路的最基本步骤。通过高度的、强化的、专业化训练培养出卓然超群的音乐技能，能够使孩子具备一生随身的音乐“童子功”，从这个意义上讲，对于孩子的音乐培养也就完成了。

然而，音乐有其独特的艺术规律，成为优秀的音乐家，不仅需要有卓然超群的演奏技艺，更需要有对音乐发自内心的热爱和鲜活生动的音乐情感。所以在给孩子们安排好系统的、专业的、高水平的音乐学习课程的同时，千万不要让音乐在孩子们的生活中变为单调乏味的训练和练习。

我不担任音乐早期阶段的教学工作，但对琴童的情况也有过一些了解，对于琴童的音乐教育也有些不太成熟的思考。

记得一次教学工作会议上，一位资深教授曾抱怨

“我们的音乐学生在小学、中学甚至是大学都是非常优秀，进步和发展都是令人高兴的。但是再后来，在最需要更上一层的时候就不容乐观，这是为什么呢?”

首先应当承认音乐的象牙塔越到高层就越难于攀登，最后成功的音乐家永远是少数。但是，在回避这个现实而苛刻的艺术规律后，通过我们仔细地思考似乎还是能够发现这里潜伏的、令人忧虑的一些问题。

1、音乐教育和音乐学习中的非音乐因素。

音乐教育，特别是早期音乐教育中，提高演奏技能常常是教师和学生最明确、最现实的教学和学习目的，特别是为了配合在一定时间段内要达到一定演奏标准的要求而进行的训练，经常以牺牲了音乐教育的长远发展为代价来获得某个局部时间点上的进步。这样的情况有的时候背离了音乐本身，甚至损害了学生的持续性发展和进步。

2、专业化音乐教育和在生活中享受音乐乐趣的对立。

音乐是给生活增添快乐的，对于单纯的少年儿童更是如此。音乐是歌唱，是欢乐。毫无疑问，缺少音乐乐趣、缺少热爱、缺少从音乐获得力量和激情的有机过程，是难以给攀登艺术高峰提供足够的力量的。音乐是伴随生活而产生并在生活中才能够产生艺术魅力的。在生活中获得的音乐感动会沉淀在心灵中感动

生。但是在早期音乐教学的课堂上，教材主要是技术性练习的练习曲，学生较难接触到优秀的音乐作品，在这样的学习中学生在思想情感方面的进步是有局限的。

3、音乐教师在教学中的因素。

我国的音乐教师，有着为人师表的园丁精神。也许是因为为学生承担过多责任的教师，很多时候管理了学生的一切。周到细致的教学安排，虽然有利学生在接受教育时期的发展进步，但是若没有同时提高学生独立和创造精神的发展，学生脱离学校和教师的指导后，很可能会因为独立能力的缺失而失去了继续进步的力量。

总而言之，音乐教育和音乐家的培养既是一个带有压力的教育过程，也应当是一个享受音乐、提升学生音乐修养、增强音乐热爱情感的美好时光，是一个等待长期的艰苦努力兑现未来欢乐和成功的时刻。

紧紧把握音乐，成功的未来会属于你!