数字艺术，心灵虚拟新空间

石　静

数字艺术到底是什么?在一个新生的艺术形式面前，这种疑问再平常不过。也许很多人知道“新媒体艺术”一词，应该就是数字艺术概念的前身。但有些数字艺术家则说这个概念异常模糊，特别对“新”内涵的时间区分，对“媒体”的定义界限。于是“数字艺术”一词在实物出现之后才归纳性地应运而生。在一些时髦的展览和画廊里，它们化身为数字图像、电脑动画和全息照相作品、虚拟现实环境、网络艺术，遥控机器人、电脑音乐和声波艺术，或者与戏剧、舞蹈和装置等等形式结合的数字艺术作品。

卜桦：数字艺术，得“胡来”

“必须得‘胡来。我觉得这是现代创作中最大的一个问题，有时候想象力真的就是一切……做艺术这个事，就是要在自由中体会乐趣和冒险的感觉。”——卜桦

看了卜桦的“佛来喜”(flash)动画，见了卜桦的真人，就想有一种描述卜桦的念头，预想把她描述为一个一半海水，一半火焰的双重性格的艺术家，结果发现那说的是别人。卜桦的艺术中充满了对后现代都市荒诞生存逻辑的冷眼侧目，却不敢直接动手干预，也许这正是她选择数字艺术以相濡的原因。

还记得当年《流浪猫》在白领阶层中引起的情感共鸣。以心相抵，这当然是一份极为耗费精神力的活计，但是也不免是极过瘾和极上瘾的艺术，卜桦于是发射出了一个“北京女孩”来转换了视角，从而对艺术的话语，持有了超脱于世间之外的可能。

这个“北京女孩”，并不是那些被世俗浸泡坏了的浑浊人，在我眼前的她，至少是可爱的，也似乎是天真的。当然她回答问题时也不免带点傻傻的匪气，也时常有见老练的姿态。她的本身，似乎只是一个“透明的素体”，向我们侃侃道来。

看似甜美的卜桦抛弃了单纯的女性可爱，用她的话说就是：“我喜欢厚重的、多层次的世界，必须要有非常‘胡来的想象力。”“胡来”在数字艺术中的定义相当有趣。卜桦解释给我；你看，“胡来”是非常重要的，必须得“胡来”，我觉得这是现代创作中最大的一个问题!卜桦认为胡来的基础就是想象力并视它为一切，“想象力就像艺术形式一样，本身是无迹可寻的东西。比如你这个东西没有出来以前，没有人告诉你现在市场缺这个东西，或者你应该这么做，所以做艺术这个事，就是要在自由中体会乐趣和冒险的感觉。能真正把人区分开的是你现实生活之外的生活，你在那个世界里能够走多远、你能够有多享受，这个对我来说才是至关重要的。”

卜桦的flash，有着一个共同的特点：她描绘着很多悲观的、消极的东西，但结局往往赋予它们“勇气”和“爱”。卜桦认为这是很本能的东西，“我自己也有很悲观很低落的时候，因为各种原因，比如你的事业、感情，每个人可能差不多。低落的时候，我总是很快地能够回到一个向上的状态。”于是在作品中，她让我们看到了一点超越平常自私自利的状态，看到那种境界、那种胸怀的时候，人会被打动，他会产生快感，他会哭或者激动。说明一些美好的东西产生的力量是让人折服的。“并不是我做得怎么样，因为我只是传达了一种非常普遍的道理”，她笑着说。

谭力勤：用数码技术创作原始艺术

“异国奔走20载，执教鞭、背画框、玩电脑、当老板，现在当上了美国新泽西州Rutgers大学美术系终身教授。悲伤的是洋文没学好，国语也生疏，慰藉的是湖南腔的国语仍比湖南调的英文好。”——谭力勤

这是谭力勤开门见山的自我介绍，而百度上不是这样说的，其它艺术媒体的朋友也不是这样说的。在众人眼中，谭力勤是个负有盛名的美籍华裔三维动画艺术家，令人尊敬的大学教授。早年的谭力勤擅长中国人物和概念装置艺术作品，为85美术新思潮活跃分子之一。10年前他从传统的绘画转入数码艺术，独创的“数码原始艺术”形式，赢得美国及他国艺术界一致好评，被美国主体媒介称为数码艺术界中具有“革命性的艺术家”。同时，他也是第一位把三维动画数码印制于兽皮，原木和岩石的人。

在数码文化的年代，数码科技渗透于我们的日常生活。人们生长于数码和工业的森林之中，被培养为森林中一个小小“机械鸽”。数码原始艺术旨在从自然人文的角度，创作和呈现一种现代视觉效果，让人们自身寻找一种沟通古代与现代、过去与未来、新与旧、原始与科技的简明方式，从而保持一种高科技、高情感、高文化的平衡。而人类必须与原来的思维方式相忘，才能认识一种新的自然。谭力勤说：“它不是一种人类熟悉的实物，而是人类心灵科技虚拟的新空间。”

对话谭力勤

《旅伴》：看你的简历，发现你是由传统艺术的研究和学习转向了数字艺术方向的研究，这种改变的原因是什么?

谭力勤：应该是环境和性格所驱，我是一好奇心特强的人，喜欢新奇之事。上世纪90年代初，数字艺术还处于萌芽阶段，大部分人都是出于好奇心，想知道它是如何制作出我们不曾见的视觉效果。其次，我当时在加拿大有自己的艺术公司，也想把公司业务从手工设计转入电脑操作和3D动画制作。经历了5年艺术和技术磨合期，而真正进入数字艺术创作期是进入美国罗格斯大学以后(2000年)。当时社会已普遍接受数字艺术，各种数字艺术团体也相继成立，自己的创意观念和技法也相对成熟。

《旅伴》：怎么描述和定义你现在所从事的这种新兴的艺术形式?数码艺术、新媒体艺术还是数字艺术?

谭力勤：我赞成数码艺术或数字艺术，而不太用新媒体艺术一词。前者只是一个翻译异同，后者概念则异常模糊，特别对“新”内涵的时间区分，对“媒体”的定义界限。其次，“新媒体艺术”一词已老化，北美几十年前便使用该词，今日不太常用。“数字艺术”一词现也只是作为种类艺术的总称，而各画廊和团体举办数字艺术展都使用非常具体的称呼，例如：互动媒体展、数字印制展、互动装置展等。

《旅伴》：你所创造的“数码原始艺术”或“数码自然艺术”，是否就是在运用数字技术的基础上加入原始观念和自然观念融合而生的?

谭力勤：可以这样说，但更重要的是技术和艺术的双向创作和支持，我用数码技术来创作原始艺术，同时，用原始技术创作数码艺术。