流行音乐中的中国古典情结

也许不会有太多的人会主动地将唐诗宋词和流行歌曲联系在一起,因为他们会觉得那是两个风马牛不相及的事情,一个好比高峰上的千年积雪,一个是汪洋中的滔滔江水,相隔着太遥远的距离。但正如滔滔江水实则来源于千年积雪的消融,唐诗宋词与现代流行歌曲的歌词创作,其实也有着一个根源与发展的不可抹灭的关系。我在与学生交流的过程中发现学生特别爱听流行歌曲,像周杰伦林俊杰王力宏吴克群等等,问起崇拜的原因却是说不清,含糊其词。

为了能与他们交流,教育更有针对性,业余时间我选了他们爱听的几首歌曲,发现还真值得研究与品味。流行小天王周杰伦的作品中总是有着一种浓浓的古典情结,几乎每一张专辑都要有一首属于中国风的歌曲。比如《东风破》中旧地重游物是人非般的淡淡哀愁,《发如雪》中前尘后世轮回不息般的轻轻喟叹,《千里之外》的天各一方生死难忘的一生等待,《青花瓷》里自顾自美丽的青瓷极品……配以古筝撩拨,牙板清脆,琵琶淙淙,二胡悠悠……大量传统意象意境的融入,使歌曲听起来古朴而典雅。尤其是《菊花台》的歌词,其中的“中国古典情结”是非常突出的。

首先,《菊花台》借用了中国古典诗词文化中的“悲秋”心理。秋季是凋残的季节,自然界的衰败凋敝,必然会引起人们心理的凄凉与愁怨之感,这种独具民族特色的中国文人情结通过代代传承和积累,已在心理上形成一种悲秋的心理定势。《菊花台》中“秋”的凋残主要是通过对月、菊花、石道的描写体现出来的。它们都具有相同的衰败现状:月是“惨白的”残月(月弯弯),菊花是“飘落了灿烂”的残菊,石道是“凋谢的”残道,再加上一夜的风吹雨打,更渲染了这种深秋的肃杀之气。主体方面,“我”虽“一身戎装”承担保家卫国的责任,但内心却承载着太多的回忆,太多对“你”的思念。“我”就生活在这种内有个人与社会的矛盾冲突,外有凄风苦雨的环境之中,其感受可想而知。“绝望”、“感伤”、“人断肠”、“孤单”、“愁”、“命运不堪”、“沧桑”、“惆怅”真真是道出了“我”的复杂而难言的感情。主观的情与客观的景融为一体,其情幽婉曲折,其景迷离恍惚,造就了一个从古至今的“悲秋”境界。

其次,为了创造一个“悲秋”意境,词作者方文山成功地化用了古典诗词中的意象、名句及思妇诗的表现手法。古代战事频仍,所以诗词中多有思妇诗。《菊花台》开头即描绘出一个思妇的形象,正站在阁楼上望月而思。“你的泪光,柔弱中带伤/惨白的月弯弯,勾出过往/夜太漫长,凝结成了霜/是谁在阁楼上冰冷地绝望”,这让我们自然而然地想到“无言独上西楼,月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋”(李煜《相见欢》)、“明月楼高休独倚,酒入愁肠,化作相思泪”(范仲淹《苏幕遮》)等名句。月光下凝望的思妇,在如烟的往事中想象着征夫飘忽不定的命运,在一片绝望中等待着。这是一个天真而美好的等待,一个永无尽头的等待以及等待中永恒的寂寥与绝望。

《菊花台》中出现的意象都是人们所熟悉的:月、夜、阁楼、雨、窗、菊花、北风、石道、马蹄声,但因了古典诗词的缘故,却“别有一番滋味在心头”。月光、阁楼、夜,如上所述,都指向相思、思念。“北风乱,夜未央/你的影子剪不断/徒留我孤单,在湖面成双”蕴含着“明月皎皎照我床,星汉西流夜未央”(曹丕《燕歌行》)、“剪不断,理还乱,是离愁”(李清照《蝶恋花》)、“举杯邀明月,对影成三人”(李白《月下独酌》)等诗句,再加上“风”意象的渲染(如“昨夜西风凋碧树”、“昨夜雨疏风骤”中风的肃杀),一个形影相吊的孤单潦倒形象跃然纸上。“凋谢的石道上”“马蹄声狂乱”,这比“古道西风瘦马”的处境更为艰难。“马蹄声”代表的是一个动荡不安的环境,“我”的人生之路曲折坎坷犹如这“凋谢的石道”,所以才会有“命运不堪”的感慨。

“菊花”意象是《菊花台》中的主要意象。在中国古典诗词中,“菊花”最初象征着美好的修养,高洁的品性。在黄巢的笔下,菊花又是另外一番景象。“待到秋来九月八,我花开后百花杀。冲天香阵透长安,满城尽带黄金甲”(《不第后赋菊》),菊花成了远大志向和不懈追求的象征。《菊花台》中的“我”就具有这样的才干和抱负。“我一身戎装”投笔从戎,渴望建功立业。“我一生在纸上”一指战场上的战略指挥图,二指皇上的升官嘉奖令,三指“留取丹心照汗青”,渴望做个留存史册的人,志向不可谓不远大,犹如盛开的菊花绚烂美丽。菊花还代表着对故乡、故土、故人的思念。《菊花台》中的“我”在满地飘落的枯黄残菊中展开了对心上人“你”的思念、牵挂和担忧之情。“花落人断肠,我心事静静淌”,“你的影子剪不短”,“怕你上不了岸,一辈子摇晃”是其复杂感情的形象写照。

唐代诗人张继的《枫桥夜泊》是老少熟知的一首名作:“月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。”诗人抓住“月落乌啼”、“渔火”、“钟声”、“客船”等特定景物,描述旅客夜宿舟中辗转难眠,凄凉冷落的情景。歌曲《涛声依旧》的作者也紧紧抓住这些重要的字眼,引用古典诗词的美妙意境,并赋予它们以深刻的含义,藉以表达对已离去的恋人的思念和重归于好的企盼。虽然说古典诗词与这首流行歌曲的主题相去甚远,但是两者在情调上却有着相似之处,古典诗词为流行歌曲提供了借鉴。

除了对个人情感,还有对家国情怀进行借鉴的。歌词中较多运用古典诗词典故或名句,以古典诗词来营造一种氛围,表现一种气魄,表达一种情怀,诸如林俊杰的《曹操》《江南》,胡彦斌的《蝴蝶》《潇湘雨》《红颜》。王力宏的《在梅边》《盖世英雄》,后弦的《西厢》《郑成功》等等,不胜枚举。更有偏重于一种社会责任和民族情怀的,比较熟悉的有《精忠报国》《霸王别姬》《中华民谣》,还有《满江红》《辛弃疾》《梦回唐朝》等。我们还可以拿现在很火的刀郎来说,他的歌并没有很明确的引用古典诗词,但是让人首先联想到的是盛唐时期的边塞诗,因为边塞诗是盛唐诗歌中最能体现大唐盛世时代风貌的代表性作品,一提起盛唐边塞诗派,总能让人想到那大漠风尘中的热血男儿,无奇不有的绝域景色,以及边关将士旁若无人的大无畏气概和回肠荡气的儿女柔情,更多的是体现一种浪漫主义的英雄情怀,惊叹于在环境如此恶劣的边塞,竟也有这等美丽壮阔的异景,这种在艰苦中感受美的精神应该就是所谓的盛唐时期积极乐观的向上精神。这些就是我们从古典诗词中吸收的家国情怀的意境。

纵观三十年的流行乐坛,发现打动并震撼我们的流行歌曲,往往是那些带有传统文化印记的流行歌曲,说明当下流行歌曲在意象意境和情调上对传统文化的借鉴与血脉相连。之所以喜欢,之所以流行,皆源于我们骨子里的古典情结。

几千年的传统积淀已经浸入到每个中国人的血液里。这种代代相传的文化早已冲破时空障碍与现代生活紧密结合了。流行歌曲借助传统文化中的意象意境或典故,或化用古诗词或古诗新唱的形式,配以传统的民族乐器,为我们营造出古色古香的氛围。有很多传统的东西以往我们不知道,听了流行歌曲以后,对传统文化有了一个了解,像那些古诗词,歌学会了,词也就背下来了;像王力宏与屠洪纲的歌曲,让我们对传统戏曲昆曲及京剧有了兴趣。至少能够唤起人们对中华古典文化的温习,促使人们去关注传统文化。所以,我们在追逐时尚与流行时,要懂得去聆听和追寻独属于我们民族特有的一种殊美意境。要想真正领略和懂得流行歌曲中的传统文化,只有提高自己的语文素养,利用语文课来增加我们的文化积淀,增厚我们的文化底蕴,来构建我们自己的精神家园。

我充分利用流行歌曲这一载体,激发学生兴趣,引导学生去搜索、捕捉“中华传统文化”信息,感受传统文化之美。更希望他们能以一种相对“高雅”的眼光去看待流行文化,同时使这些少男少女们在听流行歌曲的同时加入一些思考一些品味,认识到传统文化是一个国家一个民族的符号,更是我们民族赖以生存与发展的基石。我们认同这种文化,我们以身为中国人而自豪。我们更有责任和义务,继承并光大我们的传统文化。

汪新兰,教师,现居黑龙江大庆。