历史的，文学的，视觉的

倪海波

摘要电影《赤壁》的服装设计，以历史原型为基础，兼顾文学作品《三国演义》中相关文字描述，在古典的基调里，灵活融入时尚元素，最终呈现于观众视野中的三国服装，在造型上具有浓郁的复古主义气息，色彩上则带有强烈的表现主义特征。

关键词《赤壁》电影服装设计手法复古主义表现主义

由吴宇森执导、叶锦添担任美术设计的电影《赤壁》(上、下)，是近期备受关注的一部上下续集的杰出影片，上映以来已有多人从不同的角度解析过这部电影，本文则从服装设计的角度，对《赤壁》服装所采取的一些设计手法加以探讨。

一、基于历史原型的服装设计

电影《赤壁》所描述的赤壁之战。发生在公元208年，是中国历史上的东汉末期，为魏蜀吴三国的成型时期。这一时期的服装仍旧沿袭汉衣的样式，有两种基本类型，一为“曲裾”，即开襟是从领曲斜至腋下：一为“直裾”。是开襟从领向下垂直。曲裾，即为深衣，始于战国时期，沿用至汉代。三国时期，男子穿深衣的已经不多了，以直裾衣为主。而服装制度也沿用汉代制度，军阀官员穿禅衣，又名“祗服”。禅衣是单层的外衣，禅农里面有中衣、深衣，其形与禅衣无大区别，只是袖型有变化，都属于单层布帛衣裳。这一时期服装的图案，具有如下的装饰艺术特点：具象题材、抽象运用：繁复求变，乱中有序：以线成面，线面互补：艳丽明快，朴素华美。

电影《赤壁》中的男性服装样式大多采用直裾衣，女性则为曲裾深衣，纹饰图案也蕴含具象题材、抽象运用的特点。比如，主要角色的曹操、周瑜、刘备、孙权均着禅衣。小乔着深衣，曹操的服装配有抽象的兽纹图案，刘备服装上的纹案则繁复而流畅。

然而，通过考古发掘的中国古代服装相对有限，因此，真正意义上的基于历史原型的服装设计，是无法完全依靠模仿某一特定时期的服装来开展的。电影《赤壁》的服装设计在寻求复古主义方向的过程中，遵循了一条基本原则，即对服装的复古设计，须在对中国古代服装的古典特征提炼的基础上，加以具体的把握。

二、兼顾文学形象的服装设计

长久以来，赤壁之战中的人物形象，主要是通过罗贯中的《三国演义》深入人心的。

《三国演义》作为小说，对人物服装的描写更多的是参考《三国志》以及民间传说，因此，《三国演义》中对人物的服装描写不可避免带有强烈的主观感情因素。但这些广受欢迎的着装人物形象通过后世各种艺术形式(如戏剧)的不断演绎，使得这些服装带有显著的符号化作用，让人无形之中就能通过服装联想到具体的三国人物。比如，关羽的绿袍，诸葛亮的通天冠与一身白衣。

电影《赤壁》的服装设计，也兼顾了《三国演义》的文学形象。其中最典型便是周瑜的服装。“羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭”，如何体现这一风流浪漫形象?一方面风流倜傥，一方面雄才伟略，还要有温柔细腻的内心。这并不容易。除了保留小说中的羽扇与纶巾，还对周瑜的发型作了一定的改造，打造了一个中分的头套，在眉毛与鬓角上加长了他的古意，使他看起来与以往的形象有别。另外，保留了小说中诸葛亮的一身白衣。却基本取消了《三国演义》中永远伴随着诸葛亮的通天冠，只在赤壁之战结束时佩戴，以此暗示。经历过赤壁之战的诸葛亮，才接近人们心目中人神合一的形象。

三、提升影像枧觉效果的服装设计

服装在电影中的视觉效果，主要是通过色彩来呈现的。服装造型的视觉表现，则主要是通过服装材质的厚重与轻薄、粗糙与光滑所造成的穿着效果来实现的。

电影《赤壁》中。为了区分三股势力。把服装颜色分成三类，形成战争电影强烈的对比因素：魏势力倾向于黑色，再加上金与红的点缀，在厚重的环境下营造北方的压力：吴国却以红色为主，其中加入白色作为衬托，充满绿意山水秀丽的环境中，突出了周瑜的红：至于蜀国。却以梨黄色为主，灰色作为衬托。对几位重要角色的服装设计，在色彩运用上均相当绝对。比如。曹操的几套衣服都是银灰配大红，凸显其凶狠的性格：诸葛亮的服装设计则采用大量的白色，带着一点道教的色彩。使他有一种超凡的气质；孙权的服装，在色彩的设计上运用大量金黄色烘托其贵族气息，材质上采用对比强烈的厚重与轻薄面料。为他增添了适量彪悍的气质，使他刚中带柔。柔中带刚：刘备服装的设计则采用了厚重的衣料，剪裁以纹饰流畅的线条，使他粗犷中带有文气。这些人物服装的色彩与材质在电影画面上的视觉效果。恰如流动的表现主义绘画一般，具有极强的视觉冲击力和艺术感染力。

四、古典基调下的时尚设计

《赤壁》时代，仕女在衣着上并不轻易显露身材。她们会把身体层层叠叠的裹在衣里间。从而显露出优雅的线条。如臀部的弧线。走动间的约束感，体现出她们的礼仪之美。电影《赤壁》中，小乔的服装则在上述重重叠叠配搭的古典基调下，做了将领口开低的时尚化处理，以此迎合现代人的审美情趣。除此之外，影片中还对服装的局部形式、纹样、色彩、材质等运用了大量的时尚设计，在增强视觉冲击力的同时。也促进了与现代观众的亲和力。