曹 淳
作者简介
曹淳先生:书画、文物鉴藏世家。魏武帝曹操七十五代嫡孙。清代重臣“父子宰相”曹文埴(文敏公)、曹振镛(文正公)嫡孙。幼承庭训修习诗书亭学、书画鉴藏诸艺业。家学渊源,太外祖父为清末著名学者、大收藏家,原故宫博物院文物鉴定顾问李浚之(清,张之洞嫡侄,著《清画家诗史》、《纪晓岚砚谱》等),祖父为民国书家曹家麒。受三代书画家庭环境和氛围影响同近现代、当代诸名画家及文物鉴藏家过从甚密。书画鉴定师承家学,师从常任侠、史树青、启功等文物鉴定前辈,为近现代书画鉴定专家。先后在内地及香港多家大型艺术品拍卖公司担任鉴定专家及业务经理。曾兼任香港中国数码公司网站收藏频道经理。从事艺术品拍卖期间参与历届春秋两季大拍及常规拍卖会数十场。
十余年前,我常去探望家中的世交好友、张大干先生的大风堂弟子——著名画家刘力上、俞致贞夫妇。一次在同刘力上先生的闲谈中提及《华山云海图》,刘先生立时神情激动亢奋,连续重复了三声“绝了”,对我喃喃说道:“你张爷爷的《华山云海图》是前无古人、后无来者的……”
“五百年来一大干”是对张大干先生最为贴切的赞誉,而《华山云海图》是迄今所知的张大干价值最高的作品,实为海内外其作品之翘楚。从今天张大千作品的市场价位来衡量,其估价近亿元。那么究竟为什么这件旷世力作如此为世人所重?
用金粉绘制的金碧山水六米长卷
《华山云海图》作于1936年,依照1933年与其兄张善子同登华山时的写生稿而创作。当时,张大干在艺术上已经十分成熟,形成了鲜明的个人风格且创作精力充沛,《华山云海图》是他的重彩金碧山水长卷,全图用金粉、朱砂、石青、石绿、蛤粉等矿物颜料绘成。华山自古以险峻奇丽著称,张大干的长卷中再现了华山的连绵不断和雄伟气势,描绘了幽谷奇峰,其间白云缭绕,道观寺院如灵楼仙苑般令人神往,可谓“雄奇秀拔照人寰,尽收气象纤毫底”。此卷画在长近六米的洒金笺上,张大干自题了“西江月”一首并书跋两段,其中写道:“初师僧繇法,既而略加勾勒,遂似李将军矣。”可见这幅作品融会了唐朝张僧繇的“设色没骨山水”和李昭道的“金碧勾勒山水”,展现了华山雄奇秀拔、云海微茫的万千瑰丽景象。画面笔墨精妙,富丽堂皇,显示了张大干全面、深厚的传统功力。张曾繇为唐代画家,吴道子的老师。“李将军”则指唐玄宗时的官武卫大将军、画家李思训,擅画山水,金碧辉映,自成家法。后世绘青绿或金碧山水者多取以为法,因此李思训被推为
“北宗”之祖。
“遂似李将军”足以彰显张大干对此作的得意之情,欢悦溢于言表。张大干认为,中国山水画自元朝以后一味讲求笔墨,在画上多有疏忽。而唐宋人山水中画理之严明,为历代所无,尤其是自明末以来很久无人涉猎工笔重彩金碧山水,足见该作品之可贵。
因“吃”而问世的绝世名画
每当人们提及《华山云海图》,常笑谈这件旷世名作是“鱼翅换来的”。由此而引出一段旷世美谈、艺林佳话。
张大干作为享誉海内外的艺术大师,其名可谓妇孺皆知,然而很多人并不清楚他还是—位美食大家,不但自己厨艺绝佳,更是常年出入名酒楼、大饭庄的贵宾。徐悲鸿生前,盛赞张大干有健谈、健步、健饭的“三健”之誉,而健饭即指张大干在“吃”的文化上研究之深,无人能及。《华山云海图》的问世,就是由“吃”引出了—段佳话。
从《华山云海图》的上款“永吉仁兄嘱题”来看,这幅画是画给北京白永吉的。白永吉是何许人呢?
白永吉,字立祥,上世纪30年代在北京开设了大饭庄“春华楼”。春华楼的菜做得好,尤擅长做鱼翅宴,于是白永吉有了“北京第一名厨”之誉。张大干居京时,最喜欢吃白永吉做的菜,还时常带上众多食客去捧场。京剧泰斗余叔岩和张大干就常到春华楼用餐,故当时有“唱不过余叔岩,画不过张大干,吃不过白永吉”之说,识者合称他们为“三绝”。据说三人曾拍照留念,戏称“三绝图”。大干先生早在1934年就与白永吉相识。1936年张大干迁居北京,平日家中高朋满座,菜肴皆由春华楼承办,并且春华楼还另外单给张大干送鱼翅。不论是吃饭还是送鱼翅,白永吉从未收取分文。两人因“吃”结缘,交往日益深厚,相互仰慕。由于平日里白永吉对张大干的绘画艺术赞叹有加,张大干亦因得此知己,而以这件佳作相赠。
这时期,张大干的作品中常见以白永吉为上款。如19365大干先生的青绿山水《巫峡清秋图》上就题有:“丙子十月予与非厂合作‘赈济故都西郊赤贫画展,永吉仁兄慨捐重金,因举此为报,并记数语。弟爱。”1936年冬,北方遭灾,于非L先生奔走其事,并与大干先生举办了三天“救济赤贫——弓长大干、于非L合作画展”,展出作品全部售罄。白永吉捐重金以襄善举,大干先生遂以《巫峡清秋图》相赠。1938年,大千先生在一幅赠白永吉的山水画中,曾题诗一首,下款为:“戊戌秋曰还蜀卜居青城上清宫,写此远寄永吉老友,知我山中近况也。千弟爰”,足见两人友隋的深厚。
亿元身价花落谁家,最终结缘荣宝斋
荣宝斋是驰名中外的集书画制作、裱画、文房四宝和金石篆刻等为一体的老字号,迄今已有三百余年的历史,始建于清朝康熙十一年。张大干在北京居住期间,其书画皆由荣宝斋装裱,并且使用荣宝斋精心为他研制的朱砂、石青、石绿等绘画颜料。而张大干也曾先后三次为荣宝斋作了三套笺纸画稿,并非常支持荣宝斋的木版水印事业,多次为荣宝斋绘制信笺画稿。1945年,在荣宝斋经理王仁山的主NT,张大千先生创作的《敦煌供养人》由荣宝斋用木版水印进行复制,为荣宝斋第一次成功运用木版水印技术印制大型国画,意义深远。
王仁山与张大千私交甚密。1943年,张大干曾绘《古梅图》一幅为王仁山祝寿,并题有“梅花小寿三千年”字句。1949年,张大干离开大陆,流寓海外,最后定居台湾。他去世前二年,北京的侄女及其家人,拿着这幅《华山云海图》到荣宝斋,意欲出售以筹备去台湾探望张大千的旅资。荣宝斋遂将其买下,并委托带去了荣宝斋木版水印的张大千作品及印章石料以示问候,而大干先生自此却始终没能再回大陆。他晚年非常希望可以回大陆探亲访友,尽管政府几次想极力促成,但终未能成行,不免有些许遗憾。自此,其代表力作《华山云海图》也永久留在了大陆,被荣宝斋所珍藏并成为镇店之宝。1995年荣宝艺术品拍卖公司的《拍卖图录》上,这幅神秘名画终于现身,但荣宝斋没有透露起拍价,因为这幅传世之作,当时的市场估价就已是近现代书画之最,如今说它价值过亿元,亦不为过。