文献纪录片美学风格与价值的分析

唐诗扬

文献纪录片是我国特有的纪录片类型，尤其是改革开放以来，更是占有着举足轻重的地位。担负着完成对主流意识的建构与传播，弘扬民族精神的重任。其独特的美学风格与价值正是文献纪录片的魅力所在。最好的故事就是历史。文献纪录片就是用影像诠释历史，挖掘历史事件背后的价值，展现历史人物的个性魅力，体现文化多样性。我们看到文献纪录片创作的变迁，并追随它前进的脚步，畅游历史的长河。

二十世纪90年之后，市场化经济主体化步伐的加快，人们对精神生活的追求也发生了跨时代的改变。文献纪录片在创作上突破固定的模式，继《望长城》、《毛泽东》、《邓小平》、《故宫》、《大国崛起》等文献纪录片的推出，不难看出，以往文献纪录片一味的说教和灌输不能再获得普遍的认同。随之党和国家的政治生活更趋于民众化，公开化，以前所避讳不谈的政治生活的历史事件，今天更是以文献纪录片的方式公布于众。

文献纪录片与其它纪录片相比，更加体现出人文精神，追求真与美的结合，其价值也是显而易见的。创作者通过体现细节揭示内在的历史意义，向观众展示历史遗留的文献同时，更重要的是要揭示历史资料所潜在的历史文化背景。文献纪录片是否具有影像价值，文献性的大小起着决定性作用。解说词、画面的选择、结构的安排等等都要考虑到文献性的表达以及文献感的传达。其次，文献纪录片的创作本身就是具有史学价值的，所以要求作者在创作态度上不能带有个人情感主观态度，要本着科学客观地历史观进行创作，使观众能客观地了解历史事件和人物经历并感受到作品所传达出的文献价值。

文献纪录片的美感在于采用艺术手法，利用画面、视听表现、题材向观众传达出历史感的韵味，大量挖掘细节，营造出意境的美，将情感自然的流露出来，激起观众的共鸣。要充分的运用珍贵的历史资料，“真实再现”和“搬演”的表现手法，使得文献本身就是一部极具审美价值的艺术作品。个性化的人物将文献资料与艺术审美联系起来，进而让观众透过历史人物的心灵来洞察历史事件的内涵和意蕴。例如，《独领风骚》之中《爱情之歌》画面十分具有意境之美。画面中出现了一片绿叶，两颗晶莹剔透的露珠配上“分明是夫妻间难舍的人间知己情”的解说词构成了精致唯美的审美意境，也成了毛泽东和杨开慧二人爱情的真实写照。《邓小平》中为了使伟人的形象刻画的人性化，没有将伟人的功绩枯燥的罗列，没有流水账一般的灌输，“我是中国人民的儿子，我深情地爱着我的祖国和人民”。这样的片头题字瞬间将伟人的距离感变得亲近，突出了人物的个性气质，以细节很感情线贯穿人物塑造的丰满而又个性化。同样，在历史题材的文献纪录片《庚子风云》中，影视画面的应用弥补了历史画面的缺失，一些写意的镜头，特写镜头的出现，恰到好处的将人物内心活动暗喻的淋漓尽致。光绪皇帝的反复踱步，用长镜头拍摄慈禧太后穿衣等等都是利用细节激发观众的想象空间，也给沉重的历史题材的纪录片抹上了艺术的色彩。再例如，《故宫》利用动画来塑造整体造型，突破从前的制作手法，在视觉上具有很高的审美价值。怀旧的换面，加入了柔光的效果，便于观众陷入历史的沉思，使得观众观看有一种进入感，身临其境。多角度的拍摄，布景或者后期制作都可谓是求细致之极。在音响的制作上面，多种乐器的加入，古琴，编钟，笛子都为作品增色不少。《故宫》的拍摄在原有纪录片拍摄方法的基础上，动画效果和现场场面的再利用在真实的展现历史文献的同时，给观众视听上，心理上以美的享受。

文献纪录片，毋庸置疑，文献本身是具有文献价值的。这些文献纪录片的影响力在社会沿革的进程中得以延续，其文献价值十分珍贵。

文献纪录片在我国具有独特的历史使命，它离不开中国的历史文化，在日益全球化的今天，一个民族的文化与精神是需要传承下去的，文献纪录片使我们可以感受时代的文化，社会的思想，从而增强民族情感。用文献纪录片将这种文化传承下去，将一个国家、一个民族的历史发展，文化内涵真实地带给观众，带向世界，展现世界文化的多样性和丰富性，促进文化的交流。这对人类历史发展或是电视这种传播媒介来说。文化价值的意义将是永恒的。

文献纪录片也具有很高的审美价值。具有一定的观赏性和审美效应。可以说叙事策略的宏大，视听语言的表现力以及作品的结构意味，时间和空间的跨度，决定了文献纪录片的场面是宏观的，大气磅礴的。文献纪录片的题材决定了它的内容是具有历史感的，是有一定的思想穿透力，给人以启迪，让我们在历史中认识现实的艺术作品；是个性化叙事与视觉感染性的完美结合，这不仅提高了受众的文化品位和审美需求，同时也净化了媒介的竞争环境。

当然，纪录片是需要创新的。纵观纪录片的发展，每一次进步都离不开文献纪录片的创新。不但引领了纪实美学风潮，甚至“真实再现”的表现手法至今仍被许多专题节目、娱乐节目采用。

无论如何，文献纪录片在我国纪录片的发展中扮演着不可替代的角色。但是，我们也不能忽视文献纪录片自身的不足和未来的困境。这些仍是值得继续研究和探索的问题。