不合作状态

黄 笃

“童振刚的作品就犹如人的眼球一样不间断地窥视或捕捉到不同的女性和不同的“他者”的特征，他以人类学家的方法深入到许多画家“视而不见”的社会生活空间，重新编制社会图像，他的作品意义就在于诠释了社会空间一身体活动语境的空间生产。这种空间生产最终还是在社会关系中发生着作用。画家的绘画不仅再现了人的身份差异，而且批判了现代社会对人的异化。画家在主观上不仅要解放自我的主体性，而且积极参与和投入到他者的社会生活空间。在这二者的关系中，他直接体验到不同社会环境中他者承受的各种各样的困惑和压力。因此，他的作品生动地表现了在社会空间和日常空间下人的矛盾心理和人的精神焦虑。这正是我喜欢童振刚的艺术魅力所在。

艺术家童振刚的雕塑作品是把握住了当今变化现实中人的精神状态，并以一种跨学科的方法整合了人与社会空间的关系一既包含宏观的社会背景又有近距离的微观分析。因此，在这个意义上，我们就会认识到他的绘画所蕴藏的鲜明个性和独特艺术价值。”