台湾高等音乐教育介评

2009年4月9日,我校师生一行37人出访宝岛台湾,进行了文化交流。在为期十天的交流中,分别走访了高雄师范大学、台中教育大学、台湾实践大学、台湾师范大学,我们长途跋涉,一路风尘,作为内地高校的音乐教师,在感受了台湾的风土人情的同时,他们的教育教学也引发我的颇多感想。虽然身处祖国东北的我们与海峡彼岸的亲人相距千里,但是同根同源的文化内核与共同的音乐梦想使我们仍能感受到彼此的对民族、对音乐的心声。

此次交流活动,两岸高校均做了充分的准备,期待“以乐会友”,在交流中相互学习,在学习中相互促进。并分别于4月10日在高雄师范大学、4月14日在台中教育大学音乐厅进行了两次合作演出,两岸师生经过短暂的排练为宝岛高校的师生们呈现了两场充满和谐的音乐会。台湾学生极强的协作精神和适应能力给我们留下了深刻印象,而我校音乐教师的精湛技艺也赢得了台湾师生的满堂喝彩。除此之外我们还在台北音乐厅观看了由台湾中学生带来的一场音乐会,并在台湾师范大学对本科生的教学成果进行了观摩等等。通过一系列的走访,更看到了台湾高校音乐教育方面的一些特色。

一、多重化的教学目标与人本的办学理念

台湾非常重视全民教育,在1955年提出“师资第一,师范为先”的政策①。因此,台湾高校的音乐教育都比较注重以人为本的办学理念,注重学生的本位和实践的地位,每所学校的理念和音乐系的教育模式基本也是围绕于此,而教学目标也呈现出多重化的特点。

例如成立于1946年的台湾师范大学即以“训练音乐专业人才及培养中等学校音乐教师”为主要目标。而台中教育大学音乐系也以培养小学音乐教师、造就优秀音乐专才为人才培养目标。

首先,我们从之体会到了其教学目标的多重化,即在保证师资培养的基础上,还承担起了培养专职音乐表演人才和音乐教育研究人员的两大任务。这种多重化的教学目标的形成有其历史原因。台湾以培养音乐专业人士为目标的独立建制的艺术学院成立较晚。如台湾艺术专科学校(今台湾艺术大学)音乐科成立于1957年②,并且在办学规模上均无法与台湾师大音乐学系相比。因而一直以来,台湾高师音乐教育在培训师资的过程中,还培养了大批专业音乐人才。也就是说,台湾早期的专业音乐人士都是本土音乐教育体系中培养出来的。也正是因为以上的历史原因,各师范大学将“师资培育”和“音乐专业人才培养”同时写入了教学目标当中。同时,也较遗憾的是台湾本土却没有一所专业的音乐学院。

其次,我们也可以从中窥见其办学理念的人本思想。除了以上两所高校外,高雄师范大学的教学目标也值得一提。高雄师大以师范教育体系为基础,结合音乐教学与演奏等层面,建立培育音乐高级专业人才之师资机构,而从事艺术文化研究工作③。从中,我们可以看出其对音乐人才培养以至整个艺术教育的人本思路,看出一种以学生为主体、以适应社会和时代潮流为要求、以创新为目标的人本思想。

我国大陆音乐人才培养在注重师范方向的同时也比较注重培养学生的专业基础,以我校为例,音乐学专业人才培养目标为:“为适应中高等学校高质量音乐师资的要求,为培养高素质的音乐教育高级人才,使学生具备扎实的理论基础和实践能力。”可以看出两岸高校音乐系的教学目标有着异曲同工之妙,同是师范类大学,同样注重学生的主体地位和综合素质的提升。但我们也应看到大陆的音乐教育虽然也有师范和非师范专业之分,但就专业音乐人才培养与音乐教育人才培养的比重上,是有别于台湾高等师范学校音乐系的。因为历史背景不同,大陆的独立建制的以培养音乐专业人才为目的的音乐学院发展是比较充分的,因而在教学目标的多重性上有别于台湾的师范大学。

二、教师队伍的构成特点

通过我与台湾老师的交流和对相关材料的整理,我发现,台湾高校音乐系的师资在构成上较之内陆的高校有十分鲜明的特色,主要体现在以下两点:

(一)教师学历普遍较高,有留学经历的教师占有相当大的比重

在台湾的诸所高校音乐系中,多数的专任、兼任教师均具有欧美知名大学的博士或者硕士学位,其中留美教师居多,欧洲次之。

以实践大学为例,专任教师共有7位,获得欧美高校学位的教师有5位。而台湾师范大学共有专任教师47人,具有欧美音乐博士学位的即20位。其余也都具有演奏(唱)、艺术家文凭以及硕士学位,留学率高达98%。

再如台中教育大学钢琴组的25名专任和兼任教师中,仅有5位教师毕业于台湾本地的各个音乐研究所,其余全部毕业于欧美知名高校相关音乐学院。

可以看出台湾高校的总体师资水平非常高。笔者认为如此高的教师学历和相当比重的留学经历,为台湾高校的音乐教育提供了更为专业的知识和更为广阔的视角,无论是学生还是学院自身,收益都是非常大的。一方面这些拥有欧美高等学历的音乐教师带回了欧美许多优秀的音乐文化、风格和流派上的理论,有利于本校总体理论水平的提高。另一方面,广泛的多元的教师构成扩展了各校音乐系的国际视角和人脉资源,从某种程度上可以促进其与国际接轨。作为曾经在有着独特、悠久音乐文化传统的俄罗斯学习过的一名教师,我能充分了解欧美学习对音乐教育发展的重要意义。

但是与此同时,我发现了在参访的四所高校中,在“海归”的教师当中,只有一位曾经留学于莫斯科,她也是台湾本地第一位柴科夫斯基音乐学院的钢琴演奏博士。笔者认为,在高校音乐教师的构成上,从一国留学归来的教师必然受到那一国家音乐流派以及音乐教育理论的熏陶和影响,俄罗斯作为音乐大国,世界音乐文化地位非常重要,音乐教育体系完善,音乐风格独树一帜,但其音乐比重在台湾本土是否相对缺少一些呢?

(二)兼任教师比例较高

台湾高校在教师构成上与大陆的教师构成相比,兼任教师比例较高。以台湾实践大学为例:2007年度,实践音乐学系共计有专兼任人员112人,其中专任教师仅有11人,专职执行秘书2人;兼任教师99人,占总数的近90%。再看台湾师范大学师资构成情况:“专任教师47人,兼任教师61人,合聘教师4人,总计112人”。④兼任教师的数量也是高于专任教师。

那么,如此之高的兼任教师比例将会给台湾高校音乐系的学生带来什么样的影响呢?一方面,兼任教师的聘用大大开阔了本系学生视野、引入了多元化的教师教学和极具特色的开放思路。学校可以根据学生学习的需要和课程的设置需要在更为广泛的范围内聘任适合自身教育内容、有利于专业延伸的教师,具有极大的灵活性;而被聘任的教师也都是在相关的领域里比较出色的。这样的方式有利于在最大的程度上利用资源,为学生提供最优化的师资。例如兼任台湾师范大学的陈茂萱教授即为非常知名的作曲家、音乐理论家及音乐教育家。像这样的教师加入到高校音乐系的师资中无疑会提升专业的整体水平。

另一方面,由于专任教师的数量有限,兼任教师并没有太多的时间在完成教育任务之后与学生交流,在学生的管理和更多的交流辅助上可能会带来一些问题。

三、学生培养的方式别具一格

除了在师资力量和教师构成上的不同外,我还了解到了一些有关台湾高校音乐系生源上的一些特点,总结起来可以分为三个方面:

(一)生源选拔统一化

台湾高校音乐系的招生实行全省联考制。这种联考制体现的是公平精神,但联考制度在为高等学校音乐系选拔了大批人才的同时,笔者认为也存在一些弊端:

其一,考试会影响教学的方向,统一的联考制度易使教学偏重应试而忽略考试以外的知识与能力培养。

其二,由于联考制度在招生时有各方面规定的一致性束缚,各校在人才选拔上的自主性受到了限制,难以实现根据自身特色招生。

另外,学生主要有两个方面的来源,一部分学生是毕业于中小学音乐班的学生,另一部分为社会上其他具有音乐知识和技能的学生。近年来,前一部分的学生比重增大,约占招生总数的3/4,非音乐班毕业的仅为1/4。也就是说,随着音乐教育水平的不断提高,社会、家庭对音乐教育的重视,对生源的要求更高也更加具有专业性。

(二)人才培养方式实践化

台湾高校的音乐系在人才培养的过程当中十分注重实践的特色,不论是以实践为特色的台湾实践大学还是其他几所师范类的高校,都十分注重学生在音乐演出经验、乐队演出合作方面的经验积累和创新能力培养。

以实践大学为例,音乐系曾经提出:“学习音乐的出路在哪里?音乐人何去何从?研究所能让你得到的除了一张文凭还有什么?如何在众多习乐者中脱颖而出?除了音乐实力,你需要的是找到自我特色并且具有经营理念。”而其音乐系的相关专业也是“为协助音乐学子进入就业市场而量身打造。以演奏实务为主、理论应用为辅,提供学生犹如职前训练般的课程规划”。

台湾高校的实践内容较为全面,实践的机会也较多,丰富经验之余,更加注重培养学生的乐团合作经验,例如,实践大学音乐学系的教学特色之一即为“以演出带动教学”。经过一些实践的锻炼,学生的演奏水平和融入乐团的速度得到极大的提高,从而也提高了适应未来就业的能力。

另有一点需要指出的是,台湾高校音乐系的实践有十分完善的管理机制,其管理的细化极大地提高了学生的实践效果。如实践大学在毕业生音乐会的策划上即为学生做了相当细致的工作,每一个毕业的学生均有一场专场的音乐会,其音乐系则为学生统一设计印制了汇集所有学生节目单的节目本,并附有每个学生的个人简介。在节目本的扉页上,还附有校长、主任和导师的寄语,足见其对学生实践成果的重视。

(三)毕业去向上多元化

此次访问的台湾高等师范院校,除实践大学外其余均为师范院校。但是各校音乐系的毕业生去向并不单一,师范院校学生除能胜任教师职业外,也具有相当的音乐表演能力及艺术管理能力。而其毕业去向上的多元化与前文所述的教学目标的多重性有着必然的联系,其高师音乐教育体系不仅要向社会提供音乐教育人才,还由于历史原因,必然承担起了音乐专门人士培养的任务。

而非师范毕业的学生,经由学校的课程安排,也可以具有教师的毕业资格。如实践大学,配合学校师资培育中心,每学年提供17个名额,供有志于从事中等学校音乐教师工作之同学选修,修完学分并实习后,取得报考教师资格。如此,毕业生在就业上增加了竞争力,去向上也实现了多元化。

四、课程设置注重教育学科及专业延伸学科

目前台湾各高校音乐专业的课程设置主要由三个部分构成:第一部分为校共同课程,是台湾当局规定的每个大学生都必须研习的课程;第二部分为教育学课程,相当于大陆高师教育专业课,大致由教育基础学、教育方法类学科、教育实习课程组成;第三部分即为专门课程,相当于大陆音乐教育系的专业课。而三部分的学分分配也相对科学,有利于正确引导学生学习的方向。其共同课程共计28学分,教育学课程26学分,专业课程66—68学分。学分上的分配,很好地体现了对专业知识的重视,教育学课程的学分与大陆相比,也占有更大比重。

在专业课的设置上,台湾高等院校的音乐专业也更加全面。如实践大学音乐系大学部钢琴组必修专业课程除了“音乐理论、音乐史类”(音乐欣赏、音乐史导论、音乐史)、“专业乐器有关之理论课程”(作品史/作品研究、教育法)之外,还设有“专业乐器延伸技术课程”(双钢琴、室内乐、总谱弹奏、伴奏法)。其中的双钢琴、室内乐、总谱弹奏课程是大陆音乐专业开设较少的,仅有一部分具有师资条件的大学开设了其中的几门,而更多的高校则由于种种原因并没有这一部分的授课内容。从这一点上看,他们的课程设置需要我们来借鉴。目前,我国大陆的高等音乐教师学习的经历都很丰富,会有一定能力来开设相关的专业延伸课程,来服务于我国中小学师资的职前培养,使学生的实践能力和创新能力有所提高。

综上所述,通过对台湾高校音乐教育办学特色的阐述,可以看出教学目标、办学理念、课程设置、师资构成等方面有特色之处,给我们提供了许多的借鉴并且帮助我们对音乐教育的诸多方面进行思考。

①吴端阳《台湾高师教育的演变及其特点》,《教育评议》1990年第1期

②张娟《台湾地区新音乐(1945—1960)发展管窥》,《音乐研究》2009年第2期

③高雄师大网www.nknu.edu.cn

④台湾师大网www.ntnu.edu.cn

丁嫚莉 东北师范大学国际比较研究所在读博士

(责任编辑 张宁)