只愿沉醉不愿醒

王黎冰

一种风清云淡的冷静，一种可触可感的深邃，一种感同身受的亲近，一种若即若离的怀念。

几年前，爸爸写过一篇《几米究竟有多远》的文字之后，曾有那么的一段时间，我疯狂地喜欢几米的作品，喜欢他作品中透出的淡淡哀愁、美丽的孤独以及恬淡的心情。

事隔两年多，一个宁静的夜晚，我一人独自在家，突然心血来潮，翻出了几米几年来的作品，又仔细地重读了一遍。再读几米，仍然为作者惊人的创作力和多变的叙事风格所折服。

很喜欢几米的绘画，他的画面是充满创意的，每一页的构图都可以独立成一张漂亮的桌面，色彩的表现力很广，特别是那些超常现象的夸张、比喻、烘托、形容都恰到好处地表现在画面上，很符合文字所要描述的空间特点。

几米的画也透视出几米本人的内心世界，几米的画是随意的，是由着自己的性子来创作的，心境到哪里便画到哪里。他的大象可以是粉红色的，他的大灰兔可以是飞起来的，他的大鱼可以游进地铁里的……读者看他的画时会常常忽然醒悟：对啊，生活本来就是自由的,我们为什么要给自己制定各种框架呢？

还记得2006年第一次接触几米的作品，是那本名叫《月亮忘记了》的彩色图书，至今仍清晰地记得那些被简洁线条勾画出的树干、楼房、铁桥以及那嫩绿的草丛、橙黄的月亮、形态怪异的毛毛兔、憨态可鞠的棕熊和机灵的小狗等，这些不同的角色相互陪衬、点缀，营造出想象无限的情景氛围，画面明亮美丽并充满了稚趣。

几米作品的成功还在于他充满哲理的语言。

每一本几米的作品都弥漫着强烈的哲理性思考，但他又并非让人感到深奥难明。如《听几米唱歌》里所写到的：“小丑的世界，总被一分为二，一半阳光，一半阴影；一半欢乐，一半凄凉。我真想知道，那一条神秘的分界线究竟是什么？”这究竟是几米的一种哲理，还是他人生的一种写照？

不过我又常在想，或者几米的本意并非如此复杂，或者小孩子阅读他的作品时理解得更简单、更容易。是成人、是成年的人在阅读他的作品时引起太多的共鸣，引起太多的感怀，不自觉地把几米的意图深度化了，也因为如此，更多的人认为，几米的故事、几米的漫画是写给大人看的。

几米的故事是忧伤而充满童趣的。

比如阅读《地下铁》、《照相本子》、《森林里的秘密》、《我的心中每天开出一朵花》等故事时，人的思绪都会不自觉地游离了自己置身的城市，飞向了遥远的家乡，想起了留下自己足迹的山和水，想起童年、少年以及那时的伙伴。

几米的故事总让人想脱离城市的束缚，回归简单，回归最初。就像《森林里的秘密》所说的，“没有梦的城市，好寂寞”，“我在森林里，藏着好多好多的秘密。我看到了我遗失的梦，在黑暗中微微发着光”。

的确，有时候，尘埃和梦幻会遮蔽我们的眼睛，都市的疏离和空间的隔离会麻木我们的神经，行走的匆忙和爱情的短暂会让我们丢失仅有的梦和真，于是有一天，我们也真的会像《微笑的鱼》中讲的一样，觉得自己不过是一条鱼，微笑着在海洋里游泳，以为自己自由了，而当手指触摸到了海的岸，才知晓，海洋把我们装在它的鱼缸里了。

读几米的故事是需要心境的。不是所有的人都能够读懂几米。读几米的故事，不同的心情也有不同的感受。很赞同一个书评者对几米作品的评价，他说：

读几米，是在读一种轻松。

在梦一样的画面、诗一样的文字间游走，心轻飘飘的，只愿沉醉不愿醒。

读几米，是在读一种思考。

一种风清云淡的冷静，一种可触可感的深邃，一种感同身受的亲近，一种若即若离的怀念。

［四川绵阳东辰国际学校初中部初三（22）班导老师：蒲莉、南桑］