动动脑筋框风光

王家成

优美的风景是大多数摄影者青睐的拍摄题材，漂亮的风光照片给人美的享受，令人神往和遐想。摄影者走到大自然中，就会被优美的景色所迷住，拍摄是忍不住的自主行为，大凡看到优美的风景后人们都会无比激动，特别是具有戏剧性的风景更是如此。但是，如何把自然景物中的各种景色组合起来，如何把风景中呈现出来的各种视觉元素和谐、有趣、甚至是非同寻常地整合在画面中，框起来形成漂亮的引人注目的风光照片，是需要摄影者动脑筋才能解决的问题。

1．使画面保持平衡

任何一幅艺术作品都要显得完整而稳固。完整——传递的信息才丰富、有价值；稳固——画面才会使观赏者看起来舒服、愉悦，画面构图中要达到这样的基本要求。图1就满足了画面平衡的要求，整个画面统一在深色的基调中，右上方橙黄色的檐灯与左边的亮区域和下方的一定亮度的细节构成了画面的平衡，因而使画面感到稳固，所传递的信息完整。对称是最好的平衡，但又要避免绝对的对称。摄影者在拍摄中要仔细安排形状、色彩、面积、体积、阴影和亮光区域，让它们取得相互的平衡，以保持画面的稳定。

2．运用三等分规则

三等分规则就是把画面的长边和短边分成三等分，相互对应连线，在画面中构成一个无形的“井”字，趣味中心或重要的视觉因素就安排在画面中的三分之一处的垂直线与水平线相交点附近(即“井”字的四个交叉点附近)，如图1中右上方檐灯的位置即是。因此在画面中有四个点的附近可以安排主要的视觉元素，具体采用哪一点来安排，要根据自己的创作要求灵活运用。不管竖幅横幅画面都是如此，这是艺术家把握画面要素的一种传统方法。

3．强化空间透视

摄影就是在二维的纸上反映三维的现实。一个是空间感，另一个是纵深感，都是需要在画面中反映出来的，透视就是解决画面的三维感觉。产生透视有很多方法，近大远小、近实远虚、搭框架也好，线条透视、空气透视也行，总之，方法可以从其他摄影作品或相关的理论书籍中去研究、借鉴和学习，但具体运用要根据现场的情况和自己的创意来选用。图2就是用近大远小的方法搭建透视的，溪流从上面流下来，压低镜头，使前面的石头比后面的显得大，这样就符合人们观察事物的透视规律。同时镜头压低后，同样是水，前面的水就比后面的水有气势，其前后具有纵深感，具体的石头在光线的作用下有空间感。

4．抓点、线、面的构成

一幅优秀的摄影作品，它中间包含了很多的视觉因素。单独而有特色的某一个视觉因素能够形成好的作品，几个视觉因素组合形成非同寻常的联系，具有强烈的视觉效果，也能形成好的摄影作品。其中，点、线、面是构成一幅作品的最有效的要素，它们的相互搭配能够产生千变万化的效果。从近伸向远方的线条，有助于表现画面的纵深感，线条还可以把近处的物体和远处的景物连接起来，图3《白桦傲骨》就是一幅以线条为主构成的摄影作品。一根一根排列有序的白桦树干，形成了一条一条的线条。图4《晨》则是一幅主要由面构成的摄影作品，线条在这里起到了辅助的作用。近处深色的面逐步向画面的深处过渡，中间的面在山脊的明暗分界线作用下，分成了不同冷暖色彩、不同深浅色调的几个面。尽管有线的存在，但是在画面中，面还是起到了主要控制画面的作用，因此，这是一幅以面为主，以线为辅所构成的美丽的风光照片。

图5《朝霞》是一幅点、线、面所构成的风光画面，天上的彩云在距离和物体的对比中相对较小，就有了点的感觉，特别是电杆顶上的彩云。远处的霞光和被电杆、电线、彩云分割的画面又形成了许多的面，线条在这幅画面中是最醒目的，在影调的对比和反衬下，电杆和电线都成了剪影，电线的由近到远，把人的注意力引到了画面的深处太阳升起的地方，使画面给人很多联想。这幅摄影作品中点、线、面的组合就比较好。

风光摄影中，只要动动脑筋去框取风景，摄影者就可以根据自身的实际情况去发现、创造，提炼出更加符合自己特色、风格的好的构图形式。