从传统到数码三拍“冰舞”体会

汪　汪

一提到拍摄体育片，首先就联想到奥运赛场上中外记者所用的清一色佳能、尼康黑白400mm F2．8口径大炮。或许也只有体育摄影才充分体现器材的专业。一般器材真的不行吗?下面我谈谈业余搞体育摄影三拍“冰舞”从传统到数码拍摄的体验。

提起体育不一定人人都喜欢，但提起“冰舞”则不管是爱不爱体育只要具有一定审美观的人都喜欢看。那是竞技体育比赛中最完美的一种表现形式，有着竞技体育的力度，又有芭蕾舞蹈的柔美，是一种完美无暇人体技能的展示，他的“托、抛、旋、滚、甩、滑”伸展幅度之大已达到了人类战胜自我并与自然抗争的极限。这也是最吸引人的关键所在。

第一次拍“冰舞”是在2003年2月16日首体“四大洲花样滑冰表演赛”上。我热爱体育也十分酷爱摄影，但苦于没条件，一直不能在场馆中拍摄体育片。为了这份酷爱，2002年底我用多年的积蓄购置了尼康F100相机，AF 80～400mm F4．5～5．6VR镜头，在首都体育馆内拍摄“冰舞”，圆了我几十年的梦。在追光灯下，用富士IS0400负片，速度1／250s，按当时机内测光最大光圈F5.6欠曝4～5档，手托相机跟随拍摄，一连拍了几卷。

但拍摄容易，后期制作却更难。首先，去专业彩扩店根据已知的拍摄数据推算出“迫；中”时间来先冲一卷；然后，根据这卷情况来调整时间再冲其它卷。尽管这样，还是有大量片子不能用，看着底片长嘘短叹，但还是不乏出了几张能看过眼的片子!可要想用胶片出一张像样的片子，真得过道道程序：“迫冲”出底片——选底扩印小样——画面剪裁——数码底扫——加反差密度修片——出修整后小片——验小片效果调整后出大片——拷盘保存(图1)。

一句话：难!就说“迫冲”吧，一般店里根本不管。要是用专业定焦F2．8大炮就可直接出高质量的片子了，从这点就让你认识到“什么是业余，什么是发烧”。当你手中得到一张好片，全部乐趣与追求就在此片中了。

第二次拍“冰舞”是2004年11月14日“中国杯世界花样滑冰大奖赛”。去拍了最后一场表演赛，没有想到吃了大亏。首体为了使表演赛更加绚丽多彩，在原追光灯下又加了色彩多变、忽明忽暗的舞台灯光，这下子可坏了，根据老经验，日光型富士IS0400是最佳的选择，可那天“最佳”变成了“最瞎”，在这种追光灯与彩光灯大混杂的环境下，色温变化无常，别说胶片了，就连连续对焦的尼康F100到暗处都时时跑焦。我一口气拍了6卷回去“迫冲”，先冲一卷觉得差，加时再冲因色温问题冲出来的胶卷找不出几张满意的，同样的相机、胶卷、场地，灯光照度及色温一变片子全完，不是锐度不够就是边缘不清(图2)。

怎么办呢?一个月后还有总决赛不能放过。路只有两条：第一购买二手大炮，第二购买数码相机。F2.8大炮可以应对现场光线，提高快门速度；数码相机可以提高感光度到IS01600，同时还可以调整白平衡解决色温问题。经过各种实际考察反复斟酌，从经费与实用性上考虑，与时俱进改数码购尼康D70。

第三次拍摄是在2004年12月19日“2004年世界花样滑冰总决赛”，为此我提前带着尼康传统F100和数码D70到首体。首先用数码相机迅速测光，调整速度，设定感光度与白平衡，试拍几张，从对焦到连拍“即时即现”的拍摄回放中观看 D70在追光灯加彩光混合光线下的表现不错，成功率高、适应力强，对焦和连拍速度都能使人满意(图3)。

总的来讲，在这种现场情况下比F100强出一筹，所以 F100就一直没用。

用D70相机拍“冰舞”各指数的调整

1．锐度设置

以前使用F100时，在追光灯与彩光灯混合光下因照度和色温，最明显的问题是边缘不清锐度下降。首先是在D70相机中找到锐化，再找到A自动(默认)把锐度调到◇+1中高度，比标准提高?档，使用后表现不错。

2．光圈速度设置

拍“冰舞”时我未设置“运动”模式，而用M手动档(M档能查看欠曝指数)，速度1／200s~1／250s，光圈一直保持在最大F5．6。这样，在使用80～400mmVR F4．5~5．6镜头时能保证拍摄的要求，画面基本清晰，放大到10英寸也没有发现图像不实等问题。经多次跟随拍摄，我认为速度在1/250s为最佳，拍艺术手法另设。

3．感光度设置

在追光灯下先把ISO调到800，显示不足；调到1250，强光时正好，暗时欠缺；又调到1600，从测光表上看在明暗之间游离，而且在强光下高光溢出个分明显。为了保险我把ISO调到AUTO，相机会自动调整感光度。实践证明D70的ISO自动档准确、可靠，给拍摄带来了快捷和方便。

4．白平衡设置

因现场追光灯与彩色灯混合光相当复杂，白平衡真是难以设定，所以交给D70的自动白平衡(3500K～8000K近似色温)自己去完成。拍摄后感到十分可靠，色温问题解决得不错，但整个基调偏冷，应该把白平衡在自动档A往负调2级(-2)，感觉这样能符合我们的视觉与现场的感观。

5．对焦模式设置

拍体育片时要跟随拍摄运动体，对焦模式较重要，要设置在“AF-C连续对焦”和“五点动态区域”来跟拍运动体，这样不会或减少跑焦，更应注意提前几秒半按快门，并把对焦与测光调到两点同时进行的那一档，这样可以做到指哪打哪。从拍出的片子看，在“冰舞”现场混合灯下的对焦速度和跑焦率均比F100强。

6．CF卡与图像尺寸连拍设置

拍体育片需要连拍是一个公认的道理，这样可以不放走每个好动作瞬间的最佳镜头。对相机而言，单位时间连拍数目越多速度越快，对于抓拍瞬间动作越能细分。可数码相机一提到连拍，则与CF卡关联到一起了，选购不妥的CF卡将直接影响到拍摄任务与计划，也直接影响到相机的连拍速度与张数，所以如果拍摄题材以体育或其他连拍为主，就需要购置?GB 80倍速的CF高速卡，相机内把图像设置为FINE、JPEG精细格式和影像尺寸最大L，可拍摄300张(此尺寸适合于放大和高品质打印)，而且能以3fps的速度一拍到底，这一点提醒您千万注意。

使用变焦镜头的拍摄与体会

1．可灵活选位，不受场合限制

拍摄体育片时选位非常重要。就体育记者而言，如选不好机位就是拍到最佳瞬间也不会是最佳角度，如果参加摄影比赛就会落选。我体会在正式比赛场合大多应选在裁判席的一边，而各类表演赛应在主席台的一边。根据不同的赛事或表演需要，大多数运动员会把最佳表现展示给现场的主角以求得认同。

我每次拍“冰舞”表演都坐在主席台正上方中间走道最边上的一个位置。这个位置特别灵活，如果角度不好马上可以调整到侧向走道一边以半蹲、半站或把相机举得高一点的姿势拍摄，这样既可灵活选择角度又不影响别的观众，不受场合限制，可灵活选位，机动性大。

2．手持相机拍摄不用三脚架

由于不是专业大炮，所以相对口径小、重量轻。我每次拍摄全部是手持相机坐在椅子上，肘支于大腿或贴于胸部找一个支点，这样不用脚架用?／250s的速度足够了。这也与尼康80— 400VR防抖系统有关，但拍摄必须提前半按快门几秒，成功率 90％以上，基本上与平时拍摄一样。

3．可弥补影像缺憾提高画质

变焦镜头最大的长处就是可在变焦范围内自由调整画面，这点一定要运用好。首先可弥补因ISO提高后图像质量变差。我们知道在同一底片中影像面积应用越大出片时的颗粒越细，在同一机位如果用定焦头拍的影像是整个画面的2／3，用变焦镜头则可把画面拍满就如同放大，在画面上相对影像的像素提高了，成像的细腻程度不比定焦头差。

另外，可拍到用定焦头拍不到的小而全的场面。变焦头不论70～300mm或80~400mm的最短端在主席台上方20排左右均可拍到场地的一半，偶尔也能获得意外惊喜。例如2004年12月19日最后一场“冰舞”表演赛上，最后一项是各国运动员领奖后再一次谢场表演一组自己最拿手的经典绝活献给观众，我国运动员申雪／赵宏博、庞清／佟健、张丹／张浩分别获 得双人滑第1、3、5名，他们同时出场表演压轴戏，三对选手用同一个动作把“舞伴”同时抛向空中翻转几圈后再同时接住，就连场内刚表演过的外国获奖运动员都连连鼓掌，这一场面十分动人。可我游览了各网站，此镜头发表的相关作品只有一幅，就只是三个我国运动员把舞伴抛起的镜头，而没有外国运动员鼓掌和赞许目光的表情及大场面，我觉得这是一个缺憾，他只表现出我国运动员整体技术素质与技巧方面，而当时全场掌声雷动气氛的喧染和烘托完全没有被表现出来，而我用变焦镜头80mm端拍到了这一完整画面。这张片子我认为是三拍“冰舞”中最佳的一张(图4)。

变焦镜头的劣势主要是相对口径小、通光亮少，快门速度又必须提高，所以ISO感光度相对要增加到1600，对图像质量有较大影响。另外，一般F5．6级光圈业余镜头较多，如果镜头内又无低色散光学玻璃ED镜片，相对成像、反差、锐度及色彩还原将更差，成像质量不能与专业镜头相比。还有就是 F5．6虚化背景的能力不如专业F2．8的镜头，尤其是运用在APS幅面的数码相机上。

以己之长补己之短，只要充分了解自己的相机镜头性能与特点，使用时将其发挥到最大的程度，所拍出的片子还是可以接受的，现场光线条件好的照片可放大到10英寸以上。现在单反数码相机已降至6000元以下了，加上一只300～400mm变焦镜头就可玩转体育片。喜欢或想拍摄体育片的影友们不妨去试一把。