苦研斋主试登峰

石开

一双伐木的手，一双执粉笔的手，一双排铅字的手，同时又是一双绘画、篆刻、根雕、摄影、装潢设计……的手。在他的手掌上，深藏着多少人生奋斗的纹理，蕴酿着多少艺术构思的风采。这双富有传奇色彩的双手属于他—自学成才的书画篆刻家华奎。

四川南江秀丽的山水养育了华奎聪慧灵秀的大脑，偏僻贫瘠的土地却未给他铺设平坦的道路。华奎既非书香门第、亦非美院科班，仅初中毕业，当过伐木工人、中学教师、流浪卖艺者、印刷厂美工。然而这位生性倔强的艺坛求索者，凭藉对文化艺术的挚爱之心，以超凡的毅力，在艺术殿堂逐渐崭露头角。迄今全国近百家报刊发表过他的书画篆刻作品，他的硬笔书法作品曾被选送日本参加“中国首次赴日本硬笔书法作品展”，展后作品为日方收藏。另有书画印参加了“中国书画展览”，展后作品均由中国革命军事博物馆永久收藏。如今，作为高级工艺美术师、北京民族大学美术系副主任，他的社会头衔也颇多，各种艺术团体的顾问、理事、什么长之类的，他都一笑置之。唯一使他沉醉其中而永不知疲的是，坐在他那简陋的“苦研斋”里，终日与丹青、金石为伴，在艺术的山峰上不断地攀登、攀登。

华奎能诗善文；书法真草隶篆、软笔硬笔无所不通；国画水墨彩墨、花鸟、山水、人物、动物，题材异常广泛，还独创了一种独特的似黑白照片似炭笔画而又非是的“袖珍水墨山水画”；治印、篆印、肖形印、巨印、微型印均具规模与面目，其中以肖形印尤佳。

本期封二从华奎的数千件作品中选出几幅以飨读者。华奎的画当推人物画最富个性。他充分发挥其艺术想像，有意识地摆脱自然和传统的束缚大胆地夸张变形，从而创作出一个个具有形式美、理想美的艺术形象。人比黄花瘦》一图以宋代著名女词人李清照《醉花荫》这首名词为意境为李清照造像，华奎以洗练的线条准确生动地勾勒出人物形象，体态苗条修长，色彩淡雅和谐，既恰如其分地突现人物的精神面貌，又切中现代人们的审美情趣。华奎的书法尤以行草见长，他非常讲求谋篇布局上的形式美，一行之中参差错落，富有音乐的韵律感，整篇之中起承转合，相互照应，颇具画意。华奎的肖形印更是耐人寻味。肖形印源远流长，古代主要用于镇邪消灾、祈贵求富，或供封建士大夫赏玩。汉末渐衰、六朝始成绝响。随着古文物的不断发掘出土和国家的广泛征集，肖形印才得以保存流传，但也面临一个如何使这一古老艺术焕发新的异彩的问题。华奎在这方面做出了富有成效的探索。他讲求施朱布白上的虚实相生，造形上的古朴洗练，生动夸张，既有时代气息，又饱含传统精神，具有装饰性和实用性，十分惹人喜爱。

诗言志。华奎书“自囚苦斋廿秋冬，笔耕墨耘不恨穷。播种定有收获日，天道酬勤人皆同”。现在，自囚于苦研斋的主人华奎可以无愧于人于心地笑慰天地。正是：铁杵成剑初试锋，世人刮目看山童。羞言不惑小全才，笑指艺坛有珠峰。