梅兰芳美学见解

胡冬生

近出《舞台生活四十年》(第三集)中包含大量梅兰芳美学见解

早在六十年代初，黄佐临同志就提出“梅兰芳的戏剧观”这一命题。这次，在纪念梅兰芳逝世二十周年的时候，黄佐临同志又在《人民日报》上发表文章专门阐述这个问题。我认为这很值得重视。梅兰芳的戏剧观，在很大程度上就是中国戏曲的戏剧观。在研究这个问题时，梅兰芳在《舞台生活四十年》中提出的见解是值得注意的。

《舞台生活四十年》最近出版了第三集。这一集中就有大量的关于中国戏曲美学的见解。比如，过去有人说到杨小楼的表演艺术时，总是归结到“武戏文唱”这四个字上。但是，这个概念的精确内涵何在？并没有说得很清楚。梅兰芳在这本书中的说法，我以为比别人进了一步。他指出：“杨先生‘武戏文唱最可贵的是他在纯武功表演中能够贯串着角色的思想感情、人物性格特点。”“《贾家楼》中的唐弼，《艳阳楼》中的高登，用的兵器、打的套子都一样，表演基本相同，别人演时，往往只是武技表演，看不出人物性格，而杨先生却使观众清楚地看出，一个是藩镇大员，一个是花花恶少。”梅兰芳还指出：有些演员一边打把子，一边挤眉弄眼，这种演法不符合京剧表演的规律。他们的动机可能是想做戏，但这和“武戏文唱”是背道而驰的。那么，怎样才能达到真正“武戏文唱”的境界？梅兰芳明确回答：首先应该认识角色的性格特点，同时还要丰富自己的艺术修养。这样，选择、运用表演手段，才能达到“武戏文唱”的表演水平。梅兰芳举了杨小楼在《金钱豹》中，为创造金钱豹这个艺术形象而选择“虎跳”翻下的例子来说明这个道理。

我认为梅兰芳关于“武戏文唱”的阐发，道出了京剧表演艺术的精髓。京剧表演技艺性强，京剧舞台上的人物形象丰富多采。要用精湛的技艺，生动而深刻地塑造好人物，演员对于所演人物的思想、性格、心理要有深切的理解和认识，并且具备各种艰深的技艺作为手段，同时，还要善于选择恰当的艺术表现手段。这里的关键在于演员本身的艺术修养。在对人物有了深透的理解的前提下，有广博深厚的艺术修养，为创造舞台形象所选择的技艺手段才能选择得准；同时，运用、表演这个技艺时才能做得精确圆熟，优美动人，给人极大的美感享受。

梅兰芳《舞台生活四十年》(第三集)中这类精辟见解颇不少见，值得我们重视。

(《舞台生活四十年》(第三集)，梅兰芳著，中国戏剧出版社一九八一年三月第一版，1.05元)