HUANG GANG 艺术语境下 文化的当代传承与新生

HUANG GANG主理人 黄刚

位于时尚与艺术的交汇点上，有一位独具慧眼的设计师，他凭借深邃的文化底蕴和独到的设计视角，将中国传统非遗文化的深厚底蕴与现代时尚的前沿元素巧妙融合，创作出令人瞩目的作品。他就是黄刚—HUANG GANG同名设计师品牌主理人及真维斯品牌生态圈协同创新中心首席设计师。他以非凡的创意和精湛的技艺，曾斩获2023年度时尚大奖最佳男装设计师与第24届中国十佳时装设计师的殊荣。而他的作品，如同璀璨的明珠，在时尚与艺术的殿堂中熠熠生辉，引领着潮流的风向标。

黄刚的设计之路，是一条不断探索与创新的道路。其创建的同名品牌HUANG GANG，自2017年成立以来，就以其独特的“非遗+科技+时尚”的设计理念，吸引了众多时尚爱好者的目光。品牌以可持续发展与3D针织智造作为核心，呈现出中国非遗文化与时尚科技结合之美，诠释着现代青年高品质精神及文化生活。谈及品牌的诞生，黄刚表示：“我始终对中国传统文化抱有浓厚的兴趣，最终创立了以书法篆刻LOGO的同名品牌—HUANG GANG。”如今，HUANG GANG正处于蓬勃发展的阶段，不仅荣获了中国时尚大奖2023年度中国时尚品牌奖，更在业界崭露头角。对于品牌的目标群体，黄刚将其锁定为高品位且独立自信的都市青年。同时HUANG GANG也是一个关注生活、艺术、音乐等领域，致力于创造与传播本土青年文化的平台。

HUANG GANG注重多元文化的深度构思，以颠覆性的设计手法打造多元的产品体系，对产品进行多维度的表达，以充满激情的创造力将艺术和潮流文化融合在一起，让时尚轻奢化，完美演绎新颖独特的品牌风格。就如黄刚携手真维斯联合发布的2024秋冬系列“文脉承续·中国敦煌”，他从电影《沙丘》中汲取灵感，并结合历经千年依然生生不息的大漠敦煌东方美学宝库，巧妙地运用敦煌元素、沙丘轮廓、砂砾纹理以及自然色系，以当代美学艺术语言，跨时空呈现极具“东方美学”的非遗国风潮流男装。黄刚说：“各国都竭尽全力地守护世界文化遗产。而在敦煌，一代又一代莫高窟守护者为保护文化遗产倾尽全力，创造出文化遗产保护的东方经验。本次设计延续真维斯与敦煌博物馆的联名合作，将敦煌文化艺术瑰宝中的元素进行深度提炼与二次创作，将之与未来科幻色彩、高新科技材质无缝融合，并运用刺绣、手绘、高清数码直喷，结合清凉挺括的印染丹宁及提花丹宁面料，表达传统与现代的碰撞、东方与西方相融合的设计理念，呈现中国‘复古未来主义新风格。”本次以“溯源”“传承”“万象”“生息”四大系列递进展开，以实穿为主旨，通过由表及里、由形至神、由意到韵的逐步升华，揭示持续与循环、生生不息与源远流长的自然主义精神。值得一提的是，2024秋冬系列特别携手高科技纺织企业蓝美，将航空级调温材质运用到时装设计中，由丝柔空调纱、暖羊恒温纱、调温舒暖纱织造而成的创新面料具有更凉、更暖、更舒适的特性，即便行走在沙丘之上，漫步敦煌石窟，也无惧气候温度的变化。“‘科技加于‘时尚，不仅是在对传统制衣手作工艺的尊重与再造，更多的是展现设计师对于未来生活方式的关注。”黄刚说道。

在黄刚的创作中，我们不难发现他对传统艺术与文化的热爱与敬意。无论是中国结、中国染、中国壮锦，还是锦绣中华·香云纱、布依族刺绣等传统艺术元素，都被他巧妙地融入时尚设计中，呈现出一种全新的艺术美感。黄刚说：“中国优秀的传统艺术与文化一直是我创作的重要灵感和基石，近几季的设计创作过程中我潜心研究了广西、贵州等少数民族地区传统服饰文化，将当地的非遗制作技艺、图案纹样、色彩搭配、文化理念通过解构、重构来进行二次设计，在材料上我会依据每季的设计主题，有目标地研发一些高科技的创新材料，将非遗元素与国际领先的3D针织打印技术相结合，以当代的服装美学时尚语境实现有节奏韵律的新作品。”与此同时，黄刚始终致力于通过传统艺术文化的创新设计，传递回归自然的生活方式，同時倡导极简、环保、可持续的时尚理念。他特别强调极简主义在设计与生活探索中的重要性，认为男装设计的精髓在于将繁复的元素精炼至极简，同时不失质感和实用性。他对细节设计、廓形设计，乃至面料材质的选择都极为考究，力求在每一个方面都达到完美的平衡。

《时尚北京》对话HUANG GANG主理人 黄刚

《时尚北京》：你是如何在设计中平衡艺术性与实用性的？

黄刚：在我持续的设计探索中，我一直在追求艺术性与实用性的完美平衡。我始终从用户的实际需求出发，注重将艺术美感和实用性融为一体。在创作设计作品时，巧妙地运用色彩、材质、比例和形状等多种元素，力求达到一种和谐而协调的平衡状态。

《时尚北京》：你最欣赏哪位艺术家？

黄刚：原研哉，他往往能够透彻地消化身边环境带来的讯息，再将这些无形的讯息转化为大众所能明白的、看得见的影像，这一种能力不是一般的设计师所拥有的。